Первая мировая война. Американец Джо отправляется на защиту демократии. Вместо благостной роли героев, солдаты переживают из-за вони от неудачно повисшего на баррикадах трупа. Джонни получает свою винтовку. А заодно и крупнокалиберный артиллерийский снаряд. Впрочем, ничего в этом мире просто так не даётся – поэтому Джонни лишается ног, рук, лица, чувств. Но сохраняет жизнь.
В русском переводе за фильмом устоялось не совсем некорректное название фильма (книгу ещё можно встретить под названием «Джонни получил винтовку»). Ведь оно символично произошло от популярного в начале 20 века слогана в среде призывной кампании: «Джонни, получи свою винтовку!» Собственно, фильм и книга – как и многие антивоенные произведения, строится на противопоставлении, когда война казалась красивыми цветочками, а оказалась ядовитыми ягодами.
Сохранивший жизнь Джо оказывается запертым в собственном теле без возможности связи с окружающим миром. Его разум блуждает среди ночных кошмаров, видений, воспоминаний и фантазий. В одной из них он обращается за консультацией к Спасителю. Премудрый Иисус, умевший поддержать советом или чудом, кажется, впервые растерянно не находит решения и пытается побыстрее закончить беседу со страждущим, предаваясь заботам по плотницкому делу.
Далтон Трамбо, к тому моменту уже переживший время тотальной опалы (в отличии от своего коллеги, Элиа Казана, Трамбо вынужден был отсидеть год), обратился к собственному произведению в то время, когда американское общество уже перестало питать восторги относительно развязанной бойни в Индокитае. И это, надо признать, довольно смелый шаг, поскольку переносить на экран произведение, действие которого большей частью происходит в мыслях героя – задача довольно сложная, особенно для того, кто впервые берётся за режиссуру.
Отсюда порой проскальзывает беспомощность автора, который вынужден выкидывать огромные куски собственного текста, оставляя на суд зрителя сцены с дёрганьями главного героя, озвученными закадровым голосом. С другой стороны – есть очень удачные решения в конструировании внутреннего мира Джона в том виде, в каком он ныне – в частности, те самые сцены с Иисусом (которые, к слову, придумал его соавтор в данном фильме, Луис Бунюэль).
В любом случае финал фильма вышел достаточно мощным аккордом. А некоторые блукания героя по воспоминаниям и фантазиям подчас получились весьма незанимательными и даже лишними. Хотя «Джонни взял ружьё» взял гран-при на Каннском фестивале, фильм в прокате встретили очень слабо и до поры до времени он больше ценился среди критиков и кинематографистов (в частности, о нём очень высоко отзывался Франсуа Трюффо).
Пока не случился 1988 год и Metallica не выпустили песню «One», текст которой Хэтфилд написал под впечатлением от прочтения романа Трамбо. А вместе с ней выпустили и клип, включавший в себя фрагменты из экранизации. Это спровоцировало новую волну интереса к фильму. И определённо стоит похвалить произведение Трамбо за то, что оно стало источником вдохновения для лучшей песни с четвёртого альбома Metallica.
Даже в отрыве от военной тематики фильм произведёт шоковое впечатление, ведь нам показывают человека, вынужденного вариться в котле собственных кошмаров, переживаний и невыраженных чувств. А появившаяся на короткий миг надежда на возможность снова обрести контакт с миром живых, выйти из своего пограничья между жизнью и смертью, будет уничтожена самым жестоким образом.
Единственная значимая претензия – Тимоти Боттомс в главной роли ну просто никакой. Актёр ещё неплохо зайдёт со своей типичной внешностью в «Последний киносеанс», после чего значимых ролей у него уже не встретишь – видимо, прямое следствие невеликих актёрских данных. «Джонни взял ружьё» определённо заслуживает внимания. Сколько было этих фильмов о людях, покалеченных войной. Фильм Трамбо предлагает в этом жанре действительно что-то новое.
А что вы думаете о фильме? Поделитесь своим мнением в комментариях.