12 апреля 2023 года в Государственном музее Востока открылась масштабная выставка «Африка. Чувство цвета», где представлено более 60 музейных предметов из коллекции музея. Основную часть экспозиции заняли живописные работы, дополненные керамикой, которые переданы дар музею после череды выставок конголезского искусства, проходивших в 1970-1980-х гг. {1}
Эта выставка станет первой в череде залов музейного пространства, открывающих двери в мир искусства отдельной страны.
Выставка посвящена конголезской художественной школе Пото-Пото, мастера которой работали на переломе двух эпох — периода колониализма и нелегкого процесса обретения страной независимости. {1}
Школа живописи Пото-Пото, основанная французским художником и этнографом Пьером Лодсом в Браззавиле (Республика Конго) в 1951 году, не была первой школой живописи на африканском континенте, но, безусловно, стала самой известной.
К началу шестидесятых годов XX в. колониальная политика переживает кризис, возникает необходимость в диалоге с африканскими культурами. Закономерным отражением этого процесса и стало творчество мастеров художественной школы Пото-Пото. {1}
Когда я смотрела вблизи на картину, ко мне подошла смотрительница выставки и спросила: вижу ли я птицу? Я отошла подальше и уже с расстояния разглядела силуэт пернатого. Мне кажется, это павлин. А вы увидели на этой картине птицу?
Наряду с чисто практическими задачами — представить возможность развития художественных способностей (в европейском ключе) у конголезцев, предоставить им возможность выйти на художественный рынок и извлекать прибыль, это явление можно рассматривать как этнографический «эксперимент»: обучаться могли все желающие, а реализация самобытности африканских художников происходила в рамках чуждой им живописной художественной традиции. {1}
Единственный метод обучения, который отстаивал Пьер Лодс — принцип laissez-faire т.е. невмешательства в творческий процесс. Он видел своей задачей лишь предоставление ученикам технических средств — холстов, красок и кистей, а также обучение студентов школы особенностям работы маслом, дальнейшее же — выбор сюжета, композиция, колорит — предоставлялось им самим. {1}
Художники, работавшие интуитивно, без изначально заданных параметров использования гармонических цветовых сочетаний, организации композиции, ритмического соответствия частей изображения стремились делать свои произведения выразительными в том духе, что соответствовал их собственным представлениям. Лучшие из работ школы Пото-Пото отмечены интуитивным, индивидуальным чувством прекрасного каждого мастера и их как общности — почему стиль школы и стал столь узнаваем. {1}
Сегодня, второе поколение живописцев Школы Пото-Пото полностью берет на себя наследие известных предшественников, начиная от африканской традиции до новых веяний современности. Художники Школы Пото-Пото больше не ограничиваются стилем "Микки" и сюжетами древней Африки. Они осваивают более натуралистический стиль, но также импрессионистический и абстрактный. Они изображают повседневную жизнь в деревне, городе, на рынке, в лесу ... Некоторые художники берутся за социальные проблемы (демократия, проституция ...). Но как и прежде, когда фабричных красок не хватает, они не стесняются использовать природные пигменты (глиняные, уголь, опилки, смолы ...). Их произведения по-прежнему несут акроним PPP (Художник Пото-Пото).
В 2002 году Школа Пото-Пото была награждена одной из самых престижных наград в сфере искусства высшей наградой Юнеско медалью Пикассо - символом мира и художественной свободы. Медаль Пикассо была учреждена в 80-х годах прошлого века в честь столетия великого мастера. {2}
Выставка получилась очень колоритная, хотя и небольшая. О подобном направлении искусства я узнала впервые только здесь, за что организаторам отдельная благодарность. Хотелось узнать больше об основателе школы Пьере Лодсе, но не нашла в сети ни одной его фотографии.
Мне не хватило аутентичности в самом помещении музейного пространства. Бой барабанов, доносящиеся из динамиков, африканские костюмы, языческие идолы были бы очень кстати, помогли бы создать атмосферу загадочной Африки и погрузить в нее посетителей. Самобытные полотна на фоне ровных стен и паркета вызывают некоторый дисбаланс в восприятии, по крайней мере у меня.
Если опустить этот момент, то перед зрителями предстает истинное богатство красок, насыщенность цветов. Художники через свои полотна, в индивидуальной манере, отсутствии плавных переходов, четкости линий, контрастности оттенков - передали своеобразный, "дикий" по европейским меркам, но такой живой и динамичный мир африканской культуры, быта, уникальной красоты природы и непокоренного народа.
Выставка "Африка: чувство цвета" работает в Музее Востока (Москва, Никитский бульвар, 12а) до 9 июля 2023 года.
{1} - https://www.orientmuseum.ru/events/2023/vistavka_afrika_chuvstvo_cveta/index.php
{2} - https://ru.wikipedia.org/wiki/Школа_Пото-Пото