Найти в Дзене
Истории от историка

"Богатство обязывает": миссия русского меценатства

Предпосылки появления русского меценатства Страсть к коллекционированию произведений живописцев, скульпторов, предметов декоративно-прикладного искусства, книг появилась в России после реформ Петра I, когда русский царь "прорубил окно в Европу». Он же первым вывез из европейских стран многие художественные шедевры, в т. ч. Венеру Таврическую. Поток раритетов в нашу страну оказался настолько большим, что один англичанин, посетивший Россию в конце XVIII в., заявил, что русские богачи обобрали Европу для составления собственных коллекций. Подъем и расцвет меценатства во второй половине XVIII — первой трети XIX в. стали следствием дворянской филантропии (человеколюбия). Театры, библиотеки, музейные и художественные коллекции, покровительство искусствам и архитектуре. Лучшая художественная коллекция России была собрана самой Екатериной II. Мысль о создании Эрмитажа появилась у Екатерины II в 1766 году, и вот по какому случаю. Проходя как-то через кладовую Зимнего дворца, государыня нечая
Оглавление

Предпосылки появления русского меценатства

Страсть к коллекционированию произведений живописцев, скульпторов, предметов декоративно-прикладного искусства, книг появилась в России после реформ Петра I, когда русский царь "прорубил окно в Европу». Он же первым вывез из европейских стран многие художественные шедевры, в т. ч. Венеру Таврическую.

Поток раритетов в нашу страну оказался настолько большим, что один англичанин, посетивший Россию в конце XVIII в., заявил, что русские богачи обобрали Европу для составления собственных коллекций.

Подъем и расцвет меценатства во второй половине XVIII — первой трети XIX в. стали следствием дворянской филантропии (человеколюбия). Театры, библиотеки, музейные и художественные коллекции, покровительство искусствам и архитектуре.

Лучшая художественная коллекция России была собрана самой Екатериной II.

Мысль о создании Эрмитажа появилась у Екатерины II в 1766 году, и вот по какому случаю. Проходя как-то через кладовую Зимнего дворца, государыня нечаянно обратила внимание на большую картину Рубенса «Снятие с креста». Картина эта после кончины императрицы Елизаветы была перенесена сюда из ее комнаты.

-2

Екатерина долго любовалась ею и тогда же решила завести картинную галерею.

Вскоре она повелела собрать все лучшие картины, находившиеся в других дворцах, а также приказала своим министрам и дипломатам при иностранных дворах скупать за границей выдающие произведения живописи и присылать в Петербург. Всего за несколько лет за границей были приобретены богатые коллекции принца Конде, графов Брюля и Бодуэна и многие другие. Помимо покупок, государыня приказала лучшим художникам снять копии с работ Рафаэля. К собранию картин Екатерина присоединила коллекцию античных мраморов и статуй, приобретенных в Риме и у известного мецената Ивана Шувалова, а также богатейшую коллекцию резных камей и античных гемм, принадлежавшую герцогу Орлеанскому.

-3

Позже внук Екатерины, Александр I, присоединил к богатой коллекции своей бабушки еще несколько других. Особенно драгоценная коллекция была куплена им за два миллиона у разведенной жены Наполеона, императрицы Жозефины из ее загородного дворца Мальмезон.

Екатерина очень дорожила своим собранием; рассматривать его было ее любимым видом отдыха между делами. Ее секретарь Храповицкий рассказывает, что государыня часто «для разбития мыслей» (то есть, чтобы рассеяться), рассматривала камеи. Здесь, в Эрмитаже, она делила свой досуг в беседе с заграничными знаменитостями и послами. Здесь же устраивались знаменитые эрмитажные увеселения: спектакли, балы, маскарады, балеты и чувствительные пасторали, после которых нерадивые актеры - камер-пажи и фрейлины – получали свою порцию розог. В то время считалось, что нет более пользительного средства для поднятия у артистов вдохновения.

***

Русское меценатство Серебряного века — очень интересный феномен, практически все его представители это выходцы из "темного царства", как назвал Добролюбов купечество. Представители дворянства уже редки.

Вот как описывает становление русского купечества Федор Иванович Шаляпин в своей автобиографии "Маска и душа".

"... российский мужичок, вырвавшийся из деревни смолоду, начинает сколачивать свое благополучие будущего купца или промышленника в Москве. Он торгует сбитнем на Хитровом ранке, продает пирожки…, весело выкрикивает свой товаришко и косым глазком хитро наблюдает за стежками жизни... Мерзнет, голодает, но всегда весел, не ропщет и надеется на будущее... А там, глядь, у него уже и лавочка и заводик... Подождите — его старший сынок первый покупает Гогенов, первый покупает Пикассо, первый везет в Москву Матисса. А мы, просвещенные, смотрим со скверно разинутыми ртами на всех непонятых еще нами матиссов, Мане и Ренуаров и гнусаво-критически говорим: "Самодур..". А самодуры тем временем потихонечку накопили чудесные сокровища искусства, создали галереи, музеи, первоклассные театры, настроили больниц и приютов на всю Москву... Да, любили победу русские купцы и победили".

Большая часть меценатов того времени были старообрядцами. Какого-то определенного бизнес-сообщества старообрядцев никто не создавал специально. Просто купцы-староверы, приезжая в соседнюю губернию на ярмарку, очень быстро находили себе подобных людей, которые не пили в трактирах ничего, кроме чая. Моментально завязывались деловые и дружеские отношения. Принадлежность участников договоров и соглашений к общей гонимой вере выступала определенным гарантом того, что сделка будет честной и справедливой.

-4

Вчерашние крепостные мужики и мелкие торгаши из неизвестных деревень уже через несколько месяцев после приезда в Москву неожиданно записывались в третью, а то и во вторую купеческую гильдию, для чего требовался капитал как минимум в 4—5 тыс. руб.

Основатель династии фабрикантов Савва Морозов который был крепостным ткачом на Зуевской текстильной мануфактуре, уже в 1797 г. записался в московское купечество как владелец собственного текстильного производства и торговли.

В этот же год в Рогожскую слободу из Коломенского уезда Волхонской области в московское купечество прибыл Егор Солдатёнков, дед Козьмы Солдатёнкова, будущего владельца крупнейшего в России издательского бизнеса стоимостью 8 млн. руб.

Чуть позже, в 1800—1815 годах в Москву приехали основатели династий Третьяковых, Мамонтовых, Щукиных, Бахрушиных, Алексеевых, Сапожниковых и других.

Хочу обратить ваше внимание на то, что эти люди — созидатели. В них жил иной дух. И ими руководила не жажда богатства. Они создавали не капиталы, а в первую очередь — производства: заводы, мануфактуры. Создавали и городскую среду: жилье, училища, больницы. Характерный пример такого купца – созидателя – Арсений Иванович Морозов (род 1850).

-5

То, что было построено при нем, до сих пор составляет основу городского хозяйства в нынешнем подмосковном Ногинске, прежде называвшемся Богородском. Даже трамвайную линию, единственную на все Подмосковье, провел он. И электрифицировал старообрядческие деревни за десять лет до "лампочки Ильича". Этот человек, располагающий огромными средствами, тем не менее, постоянно чувствовал себя в долгу перед Родиной, пред Богом и людьми, и работал, возвращая этот долг тем, что давал людям рабочие места, строил храмы, и больницы, жертвовал нуждающимся, давал образование детям рабочих. Это был нормальный путь развития отношений богатства и бедности, сопряженный с высокой религиозностью и нравственностью.

О масштабах этой деятельности свидетельствовал в 1856 г. известный историк М.П. Погодин. "Наши купцы не считают своих пожертвований и лишают народную летопись прекрасных страниц. Если бы счесть все их пожертвования за нынешнее только столетие, то они составили бы такую цифру, какой должна бы поклониться Европа".

Важную роль в данном контексте играл общий подъем русской культуры во второй половине XIX — начале XX в. Искусство этих лет наполнено активным поиском новых форм и способов выражения взглядов на мир художниками различных направлений.

В 70-х–80-х годах XIX века вдруг выяснилось, что москвичи разом заболели одной болезнью – любовью к отечественной истории. Сам ход русской жизни, описав полуторавековую немецко-французскую кривую, возвращал русских людей на круги своя. Самоуважение и гордость пришли на смену прежнему презрению к самим себе как к «отсталой нации». Теперь оглядывались назад, чтобы любоваться и восхищаться, а не ругать и хаять. Записав народные былины, уразумели наконец-то, что русская литература началась не с Сумарокова. Разглядев красоту древних храмов и теремов, икон и книжных миниатюр, вдруг с удивлением поняли, что была и до Зимнего дворца своя архитектура, как и до Брюллова – своя живопись. Ослепительное сияние петровской эпохи быстро меркло. Древняя Русь становилась для русского искусства тем же, чем Эллада и Рим для искусства Возрождения. Писать, говорить, думать по-русски стало потребностью и наслаждением.

Питая страстный интерес к отечественной истории, Александр III поддерживал исторические исследования, для чего основал Императорское историческое общество. Во время его царствования в моду наконец-то вошло свое, русское. Москва тогда украсилась своими самыми известными постройками в русском стиле: храмом Христа Спасителя, Историческим музеем и многими другими. Из-под кисти художников вышли главные шедевры русской исторической живописи.

-6

Но, может быть, самая удивительная эпоха в истории Москвы наступила на рубеже XIX и XX столетий. Это был краткий миг, когда искусство, казалось, слилось с повседневной жизнью. По словам Александра Бенуа, «развитие индивидуализма и преобладание мистического начала красоты, породили… возрождение декоративного искусства, бывшего около ста лет в совершенном загоне». Возрождение декоративного искусства привело к возникновению стиля, само название которого обозначало современность: модерн. И если в Европе здания в этом стиле возводились больше для эпатажа, то в Москве он стал повальным увлечением, почти что архитектурной нормой.

Особую роль в становлении модерна сыграл кружок Саввы Мамонтова, объединивший таких выдающихся художников, как Коровин, Поленов, Васнецов, Врубель, Серов. Все они мечтали о создании жизненной среды, наполненной искусством и сохраняющей верность народным традициям. Жилище, все элементы быта – от мебели до посуды – поэтически мифологизировались. Как раз тогда и произошел окончательный разрыв с усадебным бытом московских особняков, Москва перестала быть «большой деревней».

-7

Индивидуальное раскрепощение человека выразилось в свободе выбора внутреннего пространства и планировки. Разноплановость и удобство сочетались с поэтически осмысленной красотой. Художественный вкус стал так же престижен, как коммерческий успех. Один из московских миллионеров, братьев Рябушинских, например, говорил: «В моем доме все интересно: мои картины, мой фарфор, да, наконец, я сам. Мои привычки интересны».

Художественно-поэтическая атмосфера Москвы поражала иностранцев. Известный бельгийский поэт Эмиль Верхарн, посетивший Москву в начале 1914 года, восторженно писал: «Сколько умственного пыла, сколько сердечной теплоты чувствовал я посреди снега и холода! Во Франции и в Бельгии мы не имеем представления о гостеприимстве и теплоте, внимательности и сердечности Севера. Мы скупы на чувства, мы боимся быть открытыми в дружбе».

Источники меценатских вложений

Деятельность практически всех предприятий, основанных в начале XIX в. поселившимися в Москве старообрядцами, так или и иначе, была связана с обработкой льна, производством текстиля и, соответственно, его продажей.

Текстильные мануфактуры Михаила Рябушинского и Саввы Морозова одними из первых начали применять для обработки льна машинное производство. Это позволило им значительно повысить качество и ассортимент тканей, которые стали пользоваться огромным спросом на внутреннем рынке страны.

Так Морозовы и Рябушинские стали текстильными магнатами и мультимиллионерами.

Семья Третьяковых издавна торговала льняным полотном. К концу 40-х годов XIX в. Третьяковым принадлежало 5 лавок в торговых рядах между Ильинкой и Варваркой. В 50-х годах братья Павел и Сергей создали торговый дом под вывеской "Товарищество братья П. и С. Третьяковы и В. Коншин". В середине 60-х годов им удалось построить несколько льняных фабрик на окраине Костромы и учредить "Товарищество Большой Костромской льняной мануфактуры" с капиталом в 270 тыс. руб. Это производство и стало базой их меценатства и благотворительности.

Родоначальником династии Бахрушиных был Алексей Федорович (1800—1848), основавший в Москве кожевенное производство и имевший трех сыновей — Александра, Василия и Петра, которые учредили в 1864 г. еще и суконную фабрику. Сын Петра — Алексей (1853—1904), стал известным коллекционером, завещавшим свое состояние Историческому музею, а сын Александра — Алексей (1865—1929), финансировал строительство театра Ф.А.Корша, основал Первый в России Театральный музей — ныне Государственный центральный театральный музей имени А. А. Бахрушина.

Для большинства меценатов XVIII–XIX вв. благотворительность стала практически образом жизни, чертой характера. Многие крупные банкиры и фабриканты были потомками купцов-старообрядцев и унаследовали от них особое отношение к богатству и предпринимательству. Исследователь московского купечества П.А. Бурышкин считал, что "само отношение предпринимателя к своему делу было несколько иным, чем на Западе. На свою деятельность они смотрели не только, как на источник наживы, а как на выполнение задачи, своего рода миссию, возложенную Богом или судьбою. Про богатство говорили, что Бог его дал в пользование и потребует по нему отчета, что выражалось отчасти и в том, что именно в купеческой среде необычайно были развиты и благотворительность, и коллекционерство, на которые и смотрели как на выполнение какого-то свыше назначенного дела". "Богатство обязывает", — говорил банкир и предприниматель Павел Рябушинский.

У старых меценатов и коллекционеров был глаз, и это, наверное, самое главное — эти люди имели собственное мнение и смелость отстаивать его. Только человек, который имеет собственное художественное мнение, достоин называться меценатом, иначе это всего лишь спонсор, который дает деньги и верит, что другие их правильно используют. Так что право быть меценатом надо заслужить, деньгами его не купишь.

При этом благотворительная деятельность наиболее крупных и известных меценатов — С.Т.Мамонтова, П.М.Третьякова, А.А.Бахрушина и многих других — отличалась большим профессионализмом и именно поэтому принесла столь значительные результаты для русской культуры. Профессионализм в меценатстве это еще и обладание особым даром инициативы, интуиции видеть и делать то, что для отечественной культуры имело непреходящее значение. Профессионализм с этой точки зрения равен таланту.

Мотивы меценатской деятельности

Исследования показывают, что побудительные мотивы благотворительности и меценатства у российских предпринимателей были сложными и далеко не однозначными. Единой идеологической основы для совершения благотворительных поступков не существовало. В большинстве случаев одновременно действовали как эгоистические, так и альтруистические побудительные мотивы: присутствовали и деловой, хорошо продуманный расчёт, и уважение к науке и искусству, а в ряде случаев это был особый род подвижничества, восходящий своими истоками к национальным традициям и религиозным ценностям.

Религиозные побуждения

Нормы православной нравственности, ставившей во главу угла христианскую благотворительность, помощь всем нуждающимся, преобладали в среде русского предпринимательства и купечества. Даже те богачи, которые не были глубоко верующими, вынуждены были отчислять значительные суммы на призрение бедных и помощь культуре, дабы избежать обвинений в стяжательстве. Библейский тезис: «Не собирайте себе сокровищ на земле,…но собирайте себе на небе» — внутренняя потребность многих русских людей.

Патриотизм русских деловых людей

В массе своей российские торговцы, промышленники и банкиры не принимали активного участия в общественно-политической жизни страны. Но наиболее яркие представители отчётливо осознавали важность общественной деятельности. «Несомненно, что наше третье сословие, русская буржуазия, — отмечалось в газете российских предпринимателей «Русский курьер», — не ограничивая свою деятельность частными экономическими интересами и предприятиями, стремится завладеть общественно полезными делами и стать во главе местного самоуправления».

Большинство крупных русских купцов, промышленников, банкиров были настоящими патриотами в силу своей активности и социальной ответственности. Всегда чувствуя свою «русскость», они участвовали в событиях, определявших судьбу России, оказывали влияние на развитие культуры и искусства. Жертвуя значительные суммы на снабжение русской армии, на военные нужды в годы лихолетья, они проявляли глубокий патриотизм, содействовали процветанию в самые сложные периоды развития Отечества. Известно, например, что крупный предприниматель К.В.Крестовников пожертвовал на нужды Отечественной войны 1812 года 50 тыс. руб., а фамилия С.А. Алексеева «золототкацкого короля» (который является прадедом известного режиссёра К.С. Станиславского) в числе других благотворителей была выгравирована на мраморе Храма Христа Спасителя «за помощь на нужды ополчения 1812 г.».

1903 г.
1903 г.

Чувство высокой ответственности перед народом, Отечеством питало их гражданственность, призывало к подвижничеству на ниве благотворительности: они возводили церкви, школы, больницы, занимались собирательством и коллекционированием книг и картин, тратили деньги на удовлетворение культурных и просветительских потребностей страны. Например, Бахрушины на цели благотворительности пожертвовали в общей сложности более 5 млн. руб. Так, Алексей Петрович Бахрушин, завещая в 1901 году свои богатые коллекции произведений искусства Историческому музею, подчёркивал, что «в службе он не состоял и отличий не имеет». П. Третьяков, по словам И. Репина, "вынес один на своих плечах вопрос существования целой русской школы живописи. Колоссальный, необыкновенный подвиг". С. Мамонтов создал в Москве, писал В. Стасов, "на свои собственные средства русскую оперу", оказав неоценимое влияние на все русское оперное искусство.

Вместе с тем ведущие столичные меценаты активно коллекционировали и пропагандировали и западноевропейское искусство. И это не случайно; их патриотизм не мешал, а помогал правильно оценить достижения зарубежной культуры в их отношении к культуре российской.

Наконец, третья группа русских меценатов действовала, по-видимому, из желания получить социальные льготы и привилегии — чины, звания, ордена, дворянство. К концу XIX века в России существовало 27 жалуемых наград: 15 орденов и 12 чинов. Благотворительность часто открывала единственную возможность предпринимателям получить чины, звания и прочие отличия, которых иным путем (в частности, своей профессиональной деятельностью) добиться было практически нельзя. Так, все ордена I степени и Владимира IV степени (с 1900 г. — III степени) давали возможность получить потомственное дворянство. С этой точки зрения очень характерна история предпринимателя-благотворителя Л. С. Полякова (он вносил большие суммы на Румянцевский музей и Музей изящных искусств), получившего орден Владимира III степени и Станислава I степени и добившегося на этом основании дворянства.

Отношение общества: "причуды богачей" или жажда духовной жизни?

Стоит отметить, деятельность российских меценатов не всегда находила понимание современников. М.А. Морозов и С.Т. Морозов за свои коллекционерские и театральные интересы прослыли в купеческой среде чудаками.

Весьма неоднозначно относилась к меценатам и интеллигенция. "Все эти примеры великодушия и доброжелательства отдельных частных лиц на пользу своего народа, примеры, на которые нельзя довольно налюбоваться и перед которыми преклоняешься с глубоким почтением", — писал о меценатах известный музыкальный и художественный критик В. В. Стасов.

Однако режиссер В.И. Немирович-Данченко сетовал, что для получения денег на театр надо было: "…унижаться в гостиной … людей, которых мы, говоря искренно…, не уважали — ни их, ни их капиталов".

Вот что писал, например, А. П. Чехов о Савве Мамонтове, раскрывшем и поддержавшем таланты Васнецова и Коровина, Врубеля и Шаляпина: "Тип старых бар, заводивших с жиру "собственные" театры и оркестры, на Руси еще не вывелся. Раскройте житие железнодорожного барина г. Саввы Мамонтова и вы убедитесь в целости типа".

Художник А. Бенуа весьма нелестно отзывался о другом известном меценате, Н. Рябушинском, на деньги которого издавался журнал "Золотое Руно": "… мне продолжает казаться, что Рябушинский — скверна, что это истый хам, хотя и "разукрашенный" парчой, золотом и, может быть, даже цветами".

Илья Репин, после знакомства с собранием мецената Сергея Щукина заметил: "Мне хочется поскорее уйти из этого дома, где нет гармонии жизни, где властвует Новое платье короля…".

К сожалению, Октябрьская революция 1917 г. разрушила сложную систему благотворительности, заменив ее унифицированной сетью государственных заведений. С уничтожением частной собственности погибло как явление и меценатство. В 1920–1930 гг. почти все частные музеи, завещанные городу и стране, вопреки воле бывших владельцев были ликвидированы и их коллекции вошли в состав крупнейших музеев.

Для проявления душевной щедрости

Сбербанк 2202 2002 9654 1939

Мои книги на ЛитРес

https://www.litres.ru/sergey-cvetkov/

Вышла в свет моя новая книга "Суворов". Буду рад новым читателям!

Последняя война Российской империи (описание и заказ)

У этой книги нет недовольных читателей. С удовольствием подпишу вам экземпляр!

-9

ВКонтакте https://vk.com/id301377172

Мой телеграм-канал Истории от историка.