В одной из своих работ Мария фон Эбнер-Эшенбах, известная австрийская писательница, поделилась вот такой мыслью:
Есть люди в стиле барокко: много красивых деталей, а в целом безвкусица.
Казалось бы, как связать ее цитату и тему статьи? Все очень просто: барокко как направление, о котором мы поговорим в следующий раз, само по себе включает необычные детали, выделяющиеся среди остальных стилей живописи. Даже человек, не увлекающийся живописью, сразу отличит тот же барокко от кубизма. Так как барокко, собственно, связано с классицизмом? Они являются антиподами, противоположностями, как черное и белое. Барокко стремится к вычурности, а классицизм-к правильным формам и безупречности.
Классицизм— это широкое эстетическое направление в искусстве, оказавшее влияние на живопись, архитектуру, скульптуру, литературу и театр XVII-XIX веков. Значение его для развития европейской культуры столь высоко, что говорят о целой эпохе классицизма. Название пришло из французского языка, а сам термин образован от латинского слова classicus, что означает «образцовый».
Именно "образцовый" описывает всю сущность стиля, его безукоризненность и безупречность в каждой картине художников того времени. Здесь нет неправильных форм, только то, что мы можем увидеть в реальном времени.
Во время классицизма образуется конкретная иерархия жанров. Высокому жанру живописи соответствует исторический, религиозный и мифологический. К Низкому жанру относятся портрет, натюрморт и пейзаж. Они причисляются к бытовому жанру, и являются менее значительными, однако это не означает, что они не повлияли на живопись в целом.
Представленный выше шедевр итальянского художника Джованни Тьеполло показывает все каноны классицизма.
Сам классицизм на полотне можно определить по таким характерным признакам:
- строгое соблюдение пропорций;
- упорядоченность, стройность общей композиции;
- чёткие линии и формы;
- стремление к симметричности;
- спокойствие, отсутствие хаоса и чрезмерного пафоса;
- стремление следовать строгим канонам живописи;
- затрагивание вопросов только высоких и вечных тем.
Ещё один из важнейших признаков классицизма в произведениях – анатомическая идеализация тела. С натуры не рисовали.
Безусловно, классицизм прекрасен, о нем можно говорить бесконечно. Можно подумать, что идеала уже и не найти, все правила живописи соблюдены, однако пройдет время, и мир увидит новые стили , которые впоследствии станут больше, чем просто "классикой". Сейчас о классических произведениях искусства ходят легенды, многие из них до сих пор изучаются. На данный момент, классицизм относят к главному направлению, которое будет изучаться еще долгие годы. Именно классицизм пытаются сопоставить с отличными от него стилями, особенно это касается барокко, речь о котором пойдет уже в следующей статье.
Что можно еще рассказать о классицизме? Очень многое приходит на ум, но основные аспекты были уже упомянуты. Если вы хотите узнать еще больше о классицизме и других направлениях искусства, то основные моменты можно найти в книге Джона Рёскина "Лекции об искусстве". Многие детали в лекциях могут показаться трудными, однако и там идет речь о базовых знаниях в искусстве, стилях, основных "изюминках" в картинах и архитектурных сооружениях и многое-многое другое. По возможности, сделаю подборку с книгами и материалами по искусству, которые пригодятся всем, кто связан с искусством и кто хочет узнать что-то новое для себя.