Найти в Дзене
МАГНИТОФОН "DISCO 1975-21"

Synthwave. Ретро музыка созданная в 21 веке. Самое начало (часть 2).

Это второй материал (и не последний) из серии "Synthwave. Ретро музыка созданная в 21 веке. Самое начало", в которой мы рассматриваем различные моменты из истории родоначальников музыкального жанра синтвейв. (Первый был посвящен одному из героев - французу Анораак.)
Для Дэвида Греллиера, участника электроклэш—группы Sexy Sushi все началось в 2006 году. В тот момент у него была демо-версия песни под названием “Teenage Color” и еще несколько набросков других треков. Он готовился к сольному выступлению в небольшом клубе. Однако, для полноценного "концерта" у него не было достаточного количества материала. Поэтому он обратился за помощью к своему лучшему другу Пьеру де ла Туш (Pierre de la Touche). Совместно они доработали материал и решили использовать название для этого музыкального проекта "College". По признанию Дэвида это было задумано всего лишь для одного выступления.
В итоге это имя - College сохранилось и именно с этим псевдонимом скромный французский музыкант прошел через меж

Это второй материал (и не последний) из серии "Synthwave. Ретро музыка созданная в 21 веке. Самое начало", в которой мы рассматриваем различные моменты из истории родоначальников музыкального жанра синтвейв. (Первый был посвящен одному из героев - французу Анораак.)

Для Дэвида Греллиера, участника электроклэш—группы Sexy Sushi все началось в 2006 году. В тот момент у него была демо-версия песни под названием “Teenage Color” и еще несколько набросков других треков. Он готовился к сольному выступлению в небольшом клубе. Однако, для полноценного "концерта" у него не было достаточного количества материала. Поэтому он обратился за помощью к своему лучшему другу Пьеру де ла Туш (Pierre de la Touche).

David Grellier
David Grellier

Совместно они доработали материал и решили использовать название для этого музыкального проекта "College". По признанию Дэвида это было задумано всего лишь для одного выступления.

В итоге это имя - College сохранилось и именно с этим псевдонимом скромный французский музыкант прошел через международное признание и множество гастролей по всему миру. Благодаря своим альбомам "Teenage Color" (2007 г.) и "Secret Diary" (2008 г.) Греллие получит статус культового музыканта в жанре.

Вообще 2000-е годы, считается золотым веком музыкальных блогов, когда эти “mp3-блоги” предоставляли для прослушивания и скачивания музыку неизвестных артистов. Одними из наиболее заметных были американский Fluxblog, базирующийся в Монреале Said the Gramophone, американский Binary и немецкий блог Discodust.

За это время mp3—блоги более или менее стали лучшими местами для знакомства с новой и новаторской музыкой - куда меломаны заходили послушать лучшую электронную или инди-музыку в мире. Следовательно, именно там артисты получили наибольшую популярность, там же они знакомились друг с другом и формировали творческие тандемы. Менеджеры и руководители руководители крупных музыкальных лейблов рыскали по таким блогам в поисках талантов.

Примерно в 2007 году одним из крупнейших и наиболее влиятельных mp3-блогов в электронной сфере стал Discodust Алекса Зельтенрайха. Среди его открытий, был творческий коллектив из Франции - "Valerie" (College, Anoraak, The Outrunners, и их друзья из Португалии Moulinex и Xinobi).

В то время на Discodust музыка могла собрать 10 000 лайков за одну неделю. Для артистов Valerie Collective, открытие Селтенрайхом их музыкии последующее опубликование материала о них было огромным подспорьем в карьере и завоеванию поклонников.
Именно благодаря Discodust коллектив Valerie познакомился с дизайнером и художником Александром Буркартом, который в дальнейшем делал все обложки для релизов музыкантов.

Автор и владелец Discodust признавался, что знакомство с музыкой артистов Valerie стало знаменательным моментом.

"Их музыка была долгожданным глотком свежего воздуха в атмосфере жесткого звучания электронной музыки того времени. В тот момент, когда я наткнулся на их музыку, я сразу понял, что обнаружил что-то совершенно особенное”.

Это было в 2007 году, когда Селтенрайх обратился к Греллиеру с просьбой предоставить песню “Teenage Color” для размещения на Discodust. И это было очень важно для самого Греллие, который сам ежедневно читал блог в 2006 и 2007 годах. Когда он поделился композицией “Teenage Color” - это стало отправной точкой для последующего успеха артиста.

В посте на блоге была представлена оригинальная версия композиции “Teenage Color”, а также ремиксы от Anoraak и Russ Chimes

Музыку услышали канадцы Остин Гаррик и Бронуин Гриффин из "Electric Youth"

-3

Остин Гаррик и Бронуин Гриффин также были заядлыми читателями Discodust, и появление там College летоv 2007 года "изменило наши жизни” - из интервью Гаррика.

“Тем летом Electric Youth как музыкального проекта еще не было”, - говорит Гаррик. “Бронуин училась в школе, а я писал музыку и продюсировал для других артистов, и меня все больше не вдохновляло то, что я приходилось соответствовать мейнстриму и нравиться коммерческой аудитории”.

“В то время я думал, что мне нужно достичь определенного уровня успеха в коммерческой музыке, прежде чем я смогу убедить кого-либо в том, что мои более нестандартные идеи имеют хоть какую-то ценность”, - сказал Гаррик. “Все изменилось в тот день, когда я наткнулся на College.
“Сначала мое внимание привлекла обложка, а затем я услышал музыку, и был поражен”, - говорит Гаррик. “С тех пор как я открыл для себя Kraftwerk в детстве, я никогда не сталкивался с музыкой, которая вызывала бы во мне такую сильную эмоциональность.
“Музыка College имеет неприкрытую меланхоличную атмосферу, и он не боится обнажать свою уязвимость и чувство тоски”.

В том посте Discodust содержалась ссылка на блог Valerie. Гаррик кликнул и был в восторге от того, что увидел (и услышал).
“Увидев, насколько мы совпадаем в наших музыкальных и культурных интересах, я захотел принять участие”, - говорит Гаррик. “Я хотел сотрудничать, но пока не знал, в каком качестве”.
Он отправил сообщение Греллиеру через MySpace. По словам Гаррика, Грелье сначала не ответил.

“Затем, я думаю, прошло еще восемь месяцев, прежде чем появилась идея создать собственный проект Electric Youth” - говорит Гаррик. “Мы загрузили четыре демо на MySpace, затем начали добавлять свою музыку на страницы блогов, и одним из первых, кто услышал наши демо и обратился к нам, был Рафаэль д'Эрвез из Minitel Rose, который затем показал нашу музыку Дэвиду”.

Греллиеру понравилось то, что он услышал, и он обратился к Electric Youth с предложением сотрудничать над песней для нового альбома "Secret Diary".

“...Он был нашим любимым артистом в то время, поэтому мы были рады, что первым человеком, обратившимся к нам за сотрудничеством, был именно он, и что мы станем частью его первого полноформатного альбома”, - говорит Гаррик. “И вот так началась наша дружба”.

Необходимо отметить, что Греллие и его команда Valerie Collective не считают что изобрели велосипед заново.
“Некоторые люди думают, что в 2008 году это было что-то новенькое, но для меня это была обычная история музыки того времени”, - сказал Греллие.

Грелье скромно говорит, что он был “просто свидетелем” музыки влиятельных хаус- и диско-исполнителей 80-х годов и сам не претендует ни на какой приз как создатель жанра.

Когда Грелье задумывал альбом "Secret Diary", его вдохновляли итало-диско исполнители 80-х и музыка french touch. Фаворитами были Daft Punk и конечно же Lifelike!

Lifelike (Laurent Ash)
Lifelike (Laurent Ash)

Эти музыканты уже использовали отсылки к 80-м в своих композициях. Все они оказали огромное влияние на зарождающуюся сцену synthwave. Но и сам Lifelike услышав музыку музыкантов с Valerie тут же начал играть ее в своих ди джей сэтах.

“Я не пытался создать что-то новое”, - сказал Грелье. “Я просто создавал эту музыку и главным были мелодии, и поскольку мои трэки не были идеальными в профессиональном плане, то на выходе получилось что-то новое”.

Продолжение следует - о настоящем прорыве.