Если честно, я была поражена, насколько фотографы разделяют и противопоставляют понятия профессионал/коммерческий фотограф и любитель.
Любитель по мнению большинства - это творец. Говорится даже, что ни за какие деньги любитель не готов ограничивать свою творческую свободу. Любитель снимает в своё удовольствие и поэтому не ограничен ничем, кроме своей фантазии.
А коммерческий фотограф - это ремесленник, исполнитель, наёмный работник.
А так как профессионал противопоставляется любителю, создаётся впечатление, что невозможно любить фотографию и быть творческой личностью, если для фотографа съёмки - это работа и он ограничен пожеланиями заказчика или вообще ТЗ.
Но привносить творческую составляющую в любую съёмку можно и нужно.
Именно за этим люди приходят к фотографу. Чтобы он изобразил нас такими какие мы есть, но через призму своего творческого видения.
Поэтому нет, всё же ошибаются те, кто лишает профи привилегии быть творцом.
Это про то, когда любой человек может увидеть себя или своё пожелание глазами фотографа как художника, а не как исполнителя своего заказа. Потому что, например, ТЗ "красиво снять тарелку горячих пельменей" фотограф пропустит через своё творческое видение и опыт и создаст продающую, качественную фотографию, а абстрактный исполнитель просто сфотографирует тарелку пельменей)
Понятное дело, что в фотографии есть место и халтуре, и выгоранию, и другим моментам, которые негативно влияют на результат съёмки. Но это абсолютно не связано с тем, каким фотографом - любителем или профессионалом - мы считаем себя или других.
Когда я собираю творческие фотосессии - я, получается, становлюсь любителем. Я не завишу от ничьих пожеланий кроме своих собственных, я не несу практически никакой отвественности за результат (Могу отдать две фотографии, могу пять. Могу одну через пару дней после съёмки, другие три через полгода. Могу откровенно налажать. Например, были истории, когда идея в голове была интересной, а исполнение я не вытягивала). Я свободна. Это мой выбор локации, модели, одежды, реквизита, освещения.
Я собираю картинку по своему вкусу ради цветового решения или смысловой нагрузки или игры освещения.
В коммерческой фотографии я не выбираю ни модель, ни локацию, ни одежду. Я работаю с тем, что есть. Всё, что я могу - это дать подробные рекомендации на этапе подготовки.
Я действительно выполняю пожелания заказчика и стараюсь делать это максимально тщательно.
Но мой опыт и наработки, которые я использую на коммерческих съёмках, я собирала долго и кропотливо из творчества, из творческих проектов.
Да и всегда можно привнести в фотосессию что-то новое с помощью ракурсов, многоплановости, реквизита.
Заключение.
Влюбленный в свое дело фотограф много учится, совершенствуется, ищет новые решения по постановке света, ищет вдохновение в прогулках по городу, в лицах людей.
Да, бывает, что приходит усталость, наступает период выгорания.
У меня такой спад обычно наступает после новогоднего сезона.
Тогда я беру камеру и иду снимать какую-нибудь совершенно необыкновенную историю.
Когда начинает казаться, что ничего нового фотография мне уже не принесёт, ничем не удивит, я иду учиться. К фотографам, киношникам, ретушерам.
Чужой опыт и видение открывают новое дыхание. Особенно это полезно, если вдруг в голову приходит мысль, что я уже нечего так снимаю)
Сразу всё встаёт на свои места и хочется двигаться, развиваться, расти.
Я уверена, что тоже самое про себя могут сказать многие из вас и это здорово! Но я также уверена, что это будет касаться всех, кто любит фотографию, вне зависимости от того, работаете ли Вы в этой сфере или нет.
