Продолжаем виртуальную экскурсию по Эрмитажу. А вашим гидом, как всегда, выступает наш земляк, живущий сейчас в Санкт-Петербурге, Виктор Шейбак.
Искусство фотографии
Переходя из зала в зал, я, конечно, много фотографировал. Но никак не ожидал, что получу небольшой мастер-класс в Пикетном зале, где разместилась выставка «Пантеон Ипполита Робийяра. Портретная фотография в России 1860-х годов». По словам экскурсовода, в экспозиции впервые представлены более пятидесяти лучших светописных произведений французского фотохудожника из собраний Санкт-Петербурга и Москвы. Мастер пастели перешел на «светопись» и создал галерею светских портретов, в том числе членов императорской семьи. Также фотограф работал над иллюстрациями изданий об Эрмитаже и Зимнем дворце.
Когда смотришь на старые снимки, трудно осознать, что они сделаны задолго до появления цифровой фотографии. Работы настолько реалистичны, что кажется, будто люди на них вот-вот тебе подмигнут или помашут рукой. Робийяр владел во второй половине XIX века одним из самых популярных фотоателье в Санкт-Петербурге. Он был поставщиком двора Его Величества.
Считается, что шедевром студийной фотографии 1860-х годов стал его портрет графини Софьи Александровны Бобринской. Вершиной профессионального успеха Ипполита Робийяра как модного столичного фотографа стало создание портретной галереи Романовых, над которой он трудился с 1862 до 1865 год. Творческая удача мастера и портрет великих князей Николая Александровича и Александра Александровича, выполненный в марте 1862-го.
Покидая выставку, я думал о том, как много интересных людей жило в России. Но даже не представлял себе, что прямо сейчас получу вещественные доказательства этой мысли.
Ода книге
Настоящую оду книге как носителю ученой мысли, памятнику достижениям человечества в разных научных областях исполнили создатели выставки в Двенадцатиколонном зале. Она носит символическое название «Для любителей отечественной учености и просвещения. Эрмитажная и Публичная библиотеки. 1762 – 1862 годы». Среди 160 экспонатов из фондов Государственного Эрмитажа и Российской национальной библиотеки здесь есть исключительные библиографические редкости.
Экспозиция представляет западноевропейские и русские рукописи, книги из библиотек философов-просветителей Вольтера и Дидро, уникальных собраний сотрудника русского посольства в Париже в годы Великой Французской революции П. П. Дубровского, горного инженера П. К. Фролова и историка М. П. Погодина.
Я обратил особое внимание на книги из личных коллекций императрицы Екатерины II и ее внука императора Александра I. Именно они заложили основы и затем продолжили развивать фонды Публичной Эрмитажной библиотеки.
Если посетите выставку с детьми, то, скорее всего, лучше начать с видеофильма, который можно посмотреть на экране в этом зале. Причем после демонстрации предусмотрена интерактивная панель, на которой расположены книги о животных и птицах с иллюстрациями, первые зарисовки исследователей, собранные воедино. Думаю, это будет интересно не только ребенку. Правда, некоторые книги настолько ветхие, что без реставрации вряд ли были бы размещены даже под стеклом. Как раз реставрационным работам посвящена следующая выставка, на которую я переместился, гуляя по дворцовым залам.
Немного о реставрации
В Аполлоновом зале разместилась небольшая, но информативная выставка «Нюрнбергский мастер. «Поклонение волхвов» и «Успение Богоматери». К завершению реставрации». Экспозиция посвящена истории счастливой встречи двух разрозненных фрагментов большой алтарной створки XV века и сложному процессу реставрации, возвратившему к жизни один из них. Очень часто мы восхищаемся красотой музейных экспонатов, не подозревая о титаническом труде, который реставраторы вкладывают в восстановление изначального вида предметов. Например, я узнал, что для реставрации 20-сантиметрового кусочка позолоченной деревянной панели с витиеватой резьбой мастер тратит от двух недель до месяца! Чтобы работать эрмитажным реставратором, нужно иметь невероятное терпение и грандиозные знания.
Так, на выставке представлена деревянная алтарная створка первой половины XV века, которая была распилена на две части. Неизвестно, когда и почему это было сделано. Верхняя половина створки поступила в Государственный Эрмитаж в 1920 году из Государственного музейного фонда, а нижняя – в Музей истории религии в Санкт-Петербурге из Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина.
На створке были две композиции: вверху – «Поклонение волхвов», внизу – «Рождество», или «Поклонение Младенцу». Оборотная сторона целиком посвящена одному сюжету – «Успение Богоматери». Фрагмент с «Поклонением волхвов» из-за отсутствия необходимых условий хранения (деревянный щит был расколот) не экспонировался. Мастерам пришлось долго восстанавливать живописный слой. Зато теперь их работа представляет собой уникальное произведение искусства, радующее посетителей.