Театр 21 века. Размышления ко Дню Театра

Театр 21-го века – это и фантасмагория, и мелодрама, и пародия, и социальный фарс, и в конечном итоге философский поиск смысла жизни. Театр 21-го века – это в большинстве случаев постановки по произведениям современных авторов или переосмысленные новыми художественными средствами произведения, уже ставшие классикой. Николай Коляда, Ираклий Квирикадзе, Степан Лобозеров любимы театралами в 21-м веке также, как и Чехов с Островским, хотя, надо оговорится, идут чаще всего современные пьесы все еще на малых сценах. Чем же отличается драматургия 21-го века, тем более, пропущенная через призму режиссерского глаза? Да, собственно, ничем, кроме как заметным уклоном в семейные истории, проецируемые на судьбу страны. Так уж принято в 21-м веке – от частного, к общему.
Театр 21-го века- это режиссерская лаборатория, это форма, при которой постановку «делают здесь и сейчас». Все части подготовки спектакля имеют заранее отведенное под них время. Примерно за 7 дней актеры и творческая группа проходят творческий путь, на который обычно уходят месяцы: создают эскизы пьес, как это делают в европейских театрах и представляют их зрителям. Именно зритель и решает готов спектакль или это все-таки еще неполноценный эскиз. Решается все в итоге методом голосования. В такой форме работают у нас Дамир Салимзянов (первый главный режиссер театра «Сцена-Молот», Пермь – это самый оригинальный в России 21 века нестоличный театр) и Денис Хуснияров, режиссер и актер, работающий в Санкт-Петербурге в молодежном театре и театре на Васильевском. Какие же пьесы у нас в России были созданы подобным экспериментальным методом? «Поминки по-эстонски» Андруса Кивиряхка и «Кафе «Шарур» Анны Батуриной. Самое замечательное, что эстонская пьеса был написана сугубо для «своего» зрителя, которому понятны и история, и архетипы. Однако текст вышел в переводе интересным как для русской, так и для эстонской культур. Вот так вот в театре 21-го века.
Для показа эскизов пьес задействуются не только театральные залы, но и фойе, гардероб, репетиционные и другие помещения. Новые тексты, новые режиссеры и новые пространства служат главной задаче 21-го века – уничтожению театральных штампов. Прямо постмодерн какой-то. В среде новых «режиссерских лабораторий» принято считать, что модель русского репертуарного театра с постоянной труппой переживает кризис. Новые режиссерские лаборатории призваны встряхнуть театральные коллективы. Кто же у нас в стране считается профи среди режиссеров, работающих по «эскизным» моделям? Олег Лоевский, признанный авторитет в русском театре 21-го века. Он - театральный критик, директор Всероссийского фестиваля «реальный театр» и многое другое.
Есть ли своя методическая литература у театра 21-го века? Есть. Главный «букварь» - это «Постдраматический театр» Ханса-Лиса Лемана. Уже библиографическая редкость. Думать, что театр 21-го века есть сугубое развенчивание классических театральных форм глупо. К примеру, «Аида» Верди есть драма о любви сугубо человеческой и оперный спектакль должен существовать в рамках, задуманного композитором исторического контекста с поиском восточных музыкальных оборотов. Если режиссерская концепция переводит спектакль, к примеру, как действие в Чечню или Дагестан – это противоречит музыкальной канве оперы. Здесь, Египет должен остаться Египтом. Хотя без новых технологий никак нельзя обойтись. Сценическую картинку «Аиды» в рамках Шаляпинского оперного фестиваля существенно пополнили цветные видеопроекции (пляшущие языки видеоогня в храме), видеопроекция Нила, уползающего за горизонт солнца.
Одной из главных тем драматического театра 21-го века является одиночество. История про то, что каждый из нас одинок. В остросовременной пьесе 2013 года «Однажды летним днем» Йона Фосса эта тема раскрывается новыми художественными средствами: необычно ритмичной прозой, трудно находимой интонацией, чтобы «вытащить» этот ритм для того, чтобы текст зазвучал как музыка. Это очень важно для спектакля, где очень тонко, до самого малейшего волосочка разобраны отношения между мужчиной и женщиной, -отношения, пропитанные техногенным одиночеством – главным продуктом 21-го века в постиндустриальном мире.
Завершаю: «… Сейчас все стремятся поставить спектакль в формате «три д», «четыре д», «пять д» … Мне нужно «одно Д» - душа. Если она есть в постановке, спектакль понимают, любят, хотят осмысливать. Если души в спектакле нет, никакое «три Д» не спасет…», - Юрий Александров, один из самых востребованных оперных режиссеров мира, поставивший более 250 спектаклей в России и за рубежом.
#деньтеатра #театр21века #театр #современнаякультура