Пивоваров работал над созданием уникальных выставочных произведений для заводских экспозиций многочисленных торгово-промышленных и художественных выставок, проходивших в шестидесятые. Вместе с коллективом художников ГХЗ он участвовал в десятках отечественных и зарубежных выставок, а также Всемирной выставке в Монреале ЭКСПО-67. Его произведения были остросовременными, при минимальном наборе художественных средств несли в себе эмоциональный образ, были оригинальными и запоминающимися. В 1965 г. он создает вазу «Наша армия – армия мира» с сюжетной алмазной гранью (в собрании ГИМ), в 1967 г. совместно с В.А. Филатовым выполняет монументальную вазу «Октябрь» высотой 2,5 метра.
В 1967 г. Пивоваров разработал хрустальный сервиз с декором торжественного и в то же время простого алмазного рисунка, который накладывался на конструктивно устойчивые, крепкие формы. Гусевские мастера изготовили этот сервиз на сто персон для ресторана Советского павильона всемирной выставки в Осаке (Япония) в 1970 году. Сервиз состоял более чем из 1000 предметов и получил название «Россия». После окончания выставки сервиз обрёл необычайную популярность. Он выполнялся по заказам крупнейших гостиниц и ресторанов, а также изготавливался массовым ассортиментом для продажи в магазинах. В начале XXI века, когда завод вступил в премиум-сегмент отечественного рынка с ориентацией на выпуск эксклюзивной продукции, коллекция изделий под названием «Россия» снова была включена в ассортимент заказной продукции предприятия.
Одна из самых ярких работ художника – декоративный комплект «Петухи» (1968). Три сосуда разных размеров предельно просты и округлы в своих объёмах, что приближает их к образцам старого русского стекла, а бутылочный цвет в сочетании с ярким цветом селенового рубина усиливает это ощущение. Сдержанность форм восполнена лепными пробками в форме фигурок петухов, которые подчёркивают национальный характер.
Среди сувенирной продукции этого времени выделяется прибор для вина «Русский хоровод» (1968). Графин выполнен в форме стилизованной фигурки девушки в сарафане, а рюмки без ножки и основания повторяют по форме очертания графина. Здесь художник использовал приём потешного сосуда, символизирующий русскую традицию застолья: рюмку нельзя поставить, не выпив содержимого до дна. Прибор наполнен юмором и оригинален тем, что выполнен на границе, отделяющей фигурную посуду от чистой пластики.
В 1970 г. появляется ваза для фруктов «Осень». В отличие от традиционных ваз на высоких ножках она была низкой, и при сервировке не заслоняла сидящих за противоположным концом стола. Это решение было новым и пришлось по душе покупателям. Оригинальный декор алмазного рисунка сочетал полированные и матовые грани, был хорошо скомпонован и удачно накладывался на стекло, не перегружая его. Ваза изготавливалась в течение трёх лет в цехе №2.
Изделия пользовались спросом, быстро раскупались в магазинах и входили в ассортимент заводских выездных ярмарок-продаж, которые часто устраивались в те годы. За время работы на Гусевском хрустальном заводе художником было спроектировано более 100 образцов для массового и серийного производства.
А. Чуканова. Хранитель фондовой коллекции стекла
Владимиро-Суздальского музея-заповедника
Продолжение следует
Часть 1. Стеклянные истории Сергея Пивоварова
Выставка работ этого замечательного художника начнёт работать в мае этого года в в Гусь-Хрустальном филиале Владимиро-Суздальского музея-заповедника.