Добавить в корзинуПозвонить
Найти в Дзене
Модная лавка 19 века

«Вся такая загадочная и романтичная»… Мода на чёрное с белым в пушкинскую эпоху

Идее статьи возникла после поста с женским портретом в роскошном чёрном наряде. «Чёрный как цвет праздника, а не траура»... В конце эпохи ампира началось увлечение готикой и Ренессансом. Это было связано с романтизмом в литературе, а также интересом к истории. Естественно, такие тенденции должны были отразиться и в моде. Как мода 16 века перекочевала в пушкинскую эпоху. Плоёные воротники в стиле Марии Стюарт. Больше всего портретов, где запечатлены дамы в чёрно-белых нарядах, встречается в Англии. Наверное, оттуда и пошла эта мода. В начале 1820-х нарядное чернее платье уже полагалось иметь каждой приличной даме, как верно заметили в комментариях к тому посту. Такие чёрные платья никак не назовёшь траурными. Ибо ничего, намекающего на печаль, здесь нет. Но это – объективно. Исходя из того логичного довода, что, если ты наряжаешься и блистаешь на светских вечерах, то ты не в печали. Однако здесь может быть и намек на траур. Например, дама отделалась от нелюбимого мужа, получив свободу и

Идее статьи возникла после поста с женским портретом в роскошном чёрном наряде. «Чёрный как цвет праздника, а не траура»...

В конце эпохи ампира началось увлечение готикой и Ренессансом.

Это было связано с романтизмом в литературе, а также интересом к истории. Естественно, такие тенденции должны были отразиться и в моде.

Как мода 16 века перекочевала в пушкинскую эпоху. Плоёные воротники в стиле Марии Стюарт.

Больше всего портретов, где запечатлены дамы в чёрно-белых нарядах, встречается в Англии. Наверное, оттуда и пошла эта мода.

Gilbert Stuart. Lucinda Smith, Mrs. George Alexander Otis, 1809 год.
Gilbert Stuart. Lucinda Smith, Mrs. George Alexander Otis, 1809 год.

В начале 1820-х нарядное чернее платье уже полагалось иметь каждой приличной даме, как верно заметили в комментариях к тому посту.

Такие чёрные платья никак не назовёшь траурными. Ибо ничего, намекающего на печаль, здесь нет.

Но это – объективно. Исходя из того логичного довода, что, если ты наряжаешься и блистаешь на светских вечерах, то ты не в печали.

Однако здесь может быть и намек на траур. Например, дама отделалась от нелюбимого мужа, получив свободу и наследство. Или умер кто-то из родни, и тут как бы полагается скорбеть, даже если родственник не оставил тебе наследства. Скорбеть по такому родственнику мало кто бы стал. Но повод носить элегантные чёрные платья есть.

Ignace Brice. Потрет дамы в шляпе с белыми перьями, около 1823 года.
Ignace Brice. Потрет дамы в шляпе с белыми перьями, около 1823 года.

Многие носили такие платья и без повода. Просто чёрный цвет вошёл в моду… И какой ещё требуется повод?

Самыми интересными мне кажутся портреты, где в наряде дамы присутствуют лишь чёрный и белый цвета.

Это именно – мода 1820-х. Увлечение эпохой Ренессанса.

Вообще, с той поры чёрные платья уже не выйдут из моды. Но их часто будут дополнять розовым (красным) цветком или головным убором:

«Розовое и красное к чёрному»… Модное цветовое сочетание 19 века.

На портрете ниже мы видим лишь чёрно-белую гамму, оживлённую блеском золота и драгоценным камней.

Какие интересные украшения у дамы в берете. Просто шик и блеск. А пышные перья?! Немного забавно, но мило.

Alexandre Jean Dubois Drahonnet. Portrait of Helena Margaretha van Dielen, 1823 год.
Alexandre Jean Dubois Drahonnet. Portrait of Helena Margaretha van Dielen, 1823 год.

Изысканно одета и дама на портрете ниже. Причёску украшает небольшая газовая мантилья с блондовыми кружевами. Платье имеет модный прозрачный рукав – тот редкий случай, когда он чёрного цвета, а не белого. Рукав, вероятно, тюлевый с кружевными цветами. Как здесь.

И всего одна нитка жемчуга на шее. Всё роскошно, но в меру.

Franciszek Pfanhauser. Portrait of Julia Wiemanowa nеe Czaban, вторая половина 1820-х.
Franciszek Pfanhauser. Portrait of Julia Wiemanowa nеe Czaban, вторая половина 1820-х.

Ниже – два похожих портрета из 1830-х. Здесь на головах дам – объёмные кружевные мантильи.

  • Обычно такие мантильи набрасывали на плечи. Ведь это – элемент испанского национального костюма. А если ты не испанка, то носить мантилью на голове как-то странно. Но зато красиво:)

Не нашла автора первого портрета и имени дамы. А на портрете Иосипа Томинца изображена итальянка.

Женский портрет, середина 1830-х.
Женский портрет, середина 1830-х.
Иосип Томинц (Giuseppe Tominz). Dama Triestina della famiglia Gentilomo, самый конец 1830-х.
Иосип Томинц (Giuseppe Tominz). Dama Triestina della famiglia Gentilomo, самый конец 1830-х.

И ещё один портрет в чёрно-белой гамме. Я размещала его в давнем посте о парадных чепчиках, но здесь он тоже напрашивается. Хотя здесь не всё чёрно-белое, а есть немного зелёного.

На даме - именно парадный чепец, а не домашний. Такие надевали к вечерним (но не бальным) нарядам.

Мартин Яблонский. Портрет Малании Собаньской, 1832 год.
Мартин Яблонский. Портрет Малании Собаньской, 1832 год.

Самые причудливые чепчики 19 века. Часть 1.

#стиль #мода и красота #портреты #искусство #женщины