Когда я пишу о художниках, чьё творчество выходит за рамки привычного, в комментариях часто появляется множество профессиональных диванных психиатров.
Действительно, когда мы обсуждаем движущую силу художника, обсуждение часто заканчивается клеймом: «измученная душа, пытающаяся найти способ выразить свой внутренний гнев и выбросить его пустоту».
Но я глубоко убеждён, что голодные и поглощенные необходимостью творить, чтобы изгнать демонов внутри себя художники – это прекрасно. Многие мировые шедевры вышли из этих глубин, а условная «нормальность» редко идёт комплектом с гениальностью.
Сегодня я предлагаю обсудить в комментариях, какая детская травма кроется за любовью художника Эрика Джойнера к игрушечным роботам и пончикам.
Вселенная, которую изображает художник, полна контрастов, как и настоящая жизнь: одни роботы покоряют сияющие горные вершины из пончиков на пути к духовному просветлению, в то время как другие размышляют о своей судьбе, сидя на краю крыши. Но даже тяжёлые темы подаются Джойнером с той легкостью, которую могут предложить только пластиковые игрушки и воздушные пирожные.
Гораздо чаще в картинах Эрика видится тяга к исследованиям и приключениям: Трансформеры сражаются на гладиаторских аренах, очень решительный Бот в смертельной схватке с огромной змеей где-то в дремучих джунглях, и даже робот-аквалангист в поисках сладких сокровищ.
Встречаются в картинах Джойнера и совершенно пасторальные сюжеты. В них мы видим одинокого робота, отдыхающего в траве летнего луга и невероятно нежные фрагменты любви роботов к кошкам.
Да, странность сюжетов в работах художника зашкаливает, но Джойнера отличает исполнение. Мастерски владея различными техниками живописи, автор с одинаковым успехом может поразить как сияющими закатами и дождливыми городскими улицами, так и футуристическими пейзажами и техническими деталями.
