Эти две советские актрисы очень мало снимались в кино, поэтому у широких зрительских масс их имена не на слуху. У одной несколько фильмов еще в немом кино, а у другой всего один записанный на телевидении фильм-спектакль. Остались еще фрагменты звукозаписей сыгранных им спектаклей и фотографии. А еще остались легенды о двух выдающихся театральных актрисах русского театра. Легенды, аналогичные легендам о Марии Ермолове, Вере Комиссаржевской, Марии Бабановой, " великих старухах Малого театра".
Две теперь уже далекие от нас звезды, которые продолжают излучать свет нашей памяти. Дина Дебора и Констанция Роек. Первая родилась в 1901 г. в многодетной бедной семье одесского грека, вторая в Москве в 1923 г. в семье поляка, окончившего венский университет, солдата австро-венгерской армии, попавшего в 1916 г. в русский плен и оставшегося в россии. Гречанка и полька с разницей в возрасте в целое поколение, ставшие легендами русского драматического театра. Обе играли в Малом театре, обе были звездами этого театра, и одна от другой принимала ее роли.
Тринадцатилетнюю Дину Дебору на одной из одесских улиц подбирает провинциальный трагик Алексей Харламов. Ему нужна исполнительница роли Анютки в спектакле по пьесе Л. Толстого "Власть тьмы". Дина ни про Льва Толстого ничего не знает, ни тем более про "Власть тьмы", и в театре сроду не была. За несколько дней Харламов "натаскивает" девочку, она даже пьесу не читает, просто запоминает, что говорить, где стоять, как двигаться. И спектакль имеет успех.
С этого и началась актерская карьера Дины Деборы, которая впоследствии взяла себе звучный псевдоним Дарья Зеркалова. Настоящий самородок, не закончившая никаких театральных учебных заведений, вначале становится звездой провинциальных театров в Одессе и на Украине, а потом переезжает в Москву, играет в нескольких московских театрах, а в 1938 г. поступает на службу в Малый театр, где царят на пике своего таланта Вера Пашенная, Елена Гоголева, Александра Яблочкова. И Зеркалова становится одной из ведущих актрис театра.
Снимается и в кино. Но очень редко, всего сналась в 5 фильмах, последней ее киноролью была эпизодическая роль барыни "Королевы Марго" в фильме 1938 г. Марка Донского "В людях". Добрая барыня дает мальчику Алеше Пешкову книги для чтения, в т.ч. "Королеву Марго". Мальчик, прочитав книгу, в восхищении называет барыню "королевой Марго". Вот то немного, что сохранилось от визуального изображения Дарьи Зеркаловой.
Главным же призванием Зеркаловой был театр. Вершина ее успеха — это легендарный спектакль, поставленный в 1943 г. Константином Зубовым "Пигмалион" по пьесе Бернарда Шоу. Выбор пьесы был связан с тем, что Великобритания являлась нашим союзником по антигитлеровской коалиции и поэтому это был такой реверанс в сторону союзника. Спектакль имел невероятный успех у публики. Главные роли играли сам Константин Зубов профессора Хиггинса и Дарья Зеркалова — Элизу Дулитл. Сохранилось лишь несколько фотографий от этого спектакля и радиопостановка, записанная в 1950 г. Вот такой была двадцатилетняя Элиза Дулитл в исполнении Дарьи Зеркаловой, которой было уже хорошо за сорок.
За исполнение этой роли Зеркаловой была присвоена Сталинская премия. Через год она стала народной артисткой РСФСР, а еще через два награждена высшей наградой СССР — орденом Ленина. Вот такой театральной гранд-дамой Дарьей Васильевной Зеркаловой стала полунищая одесская девчонка-гречанка Дина Дебора.
В 1955 г. спектакль Константина Зубова был экранизирован для телевидения. а затем вышел и на большой экран. Советский зритель смог воочию увидеть этот шедевр. Правда, с 1952 г. роль Элизы играла другая актриса — Констанция Роек, а вместо Зубова роль профессора Хиггинса играл Михаил Царев.
Констанция Роек была принята в Малый театр в 1945 г. после окончания Щепкинского училища, любимая ученица Веры Николаевны Пашенной, которая и принимала ее в училище в 1941 г. в Челябинске, куда Малый театр был эвакуирован. А в Челябинске москвичка Констанция Роек или как все ее называли Кастуся, оказалась в связи с тем, что в 1932 г. ее отца Франца Роека репрессировали, осудили на 10 лет, а семью Роеков выслали в Алма-Ату. Потом уже мать Кастуси добилась разрешения, чтобы ее двоих детей отправить в Челябинск к их тетке.
Тридцать лет прослужила Констанция Францевна Роек в Малом театре с 1945 по 1975 г. Необыкновенная судьба. Стремительный взлет, любовь публики и уважение коллег, "наша гордость". Счастливейший — любимый и любящий муж — один из самых обаятельнейших советских актеров Виталий Доронин. "Хозяйка" Малого театра Вера Пашенная — как вторая мать. И на пике карьеры и творческого мастерства, в 44 года, трагический обрыв театральной карьеры.
Придя в Малый театр в 1945 г. в 22 года, через четыре года она уже стала заслуженной артисткой РСФСР. При этом конкуренция среди молодого поколения женской труппы была очень серьезная. Почти одновременно с Роек в театр пришли еще две будущие звезды Малого театра, молодые Татьяна Еремеева, которая через несколько лет станет женой Игоря Ильинского.
и Ирина Ликсо. Кстати всем трем молодым звездам в один день, в связи 125-ти летним юбилеем Малого театра и были присвоены звания заслуженных артисток РСФСР.
Поначалу Кастусю вводили в уже готовые спектакли, в "Двенадцатой ночи" она ввелась на роль Виолы и Себастьяна вместо Еремеевой.
Но в 1948 году она сыграла премьеру, Ларису Огудалову в "Бесприданнице" А. Н. Островского. Исполнение этой роли получило признание, ее стали сравнивать с В.Ф. Комиссаржевской.
А еще она великолепно исполняла романсы. Вот так.
Только в одном фильме мы можем видеть эту замечательную актрису, в телеверсии зубовского спектакля "Пигмалион", снятой в 1955 г. Элизу Дулитл Роек стала играть вместо Дарьи Зеркаловой в 1952 г. Зеркаловой было уже 50 лет и поэтому ввели 28-летнюю Роек. Исполнение Зеркаловой и Роек отличается. Если Зеркалова более убедительна, когда изображает разбитную, необразованную замарашку-цветочницу, все-таки нищее, одесское уличное детство могло дать материал для роли, то Роек лучше удалось показать преображение цветочницы в герцогиню.
Телеверсия дает представление об этом спектакле. . Товарищ Сталин просто так премию своего имени никому не вручал. Это настоящий шедевр. Старая школа русского драматического театра. Все идеально, нет проходных исполнений, даже самая маленькая роль — маленький шедевр, не говоря уж о главных героях.
Два истинно английских джентльмена — полковник Пиккеринг в исполнении Е. Велихова и профессор Хиггинс в исполнении М. Царева.
Во-первых, наслаждаешься грамотной русской речью, настоящим, классическим русским языком без всякого иностранного мусора, какой-то чистейший источник родного языка. А во вторых, техника актерской речи на недосягаемом для современных актеров уровне. Каждое слово четко проговорено и понятно зрителю. И бесподобная интонация. Это не современное унылое бормотание актеров себе под нос, так называемое приближение к реальной жизни аристократии помойки. Нет, в этом случае именно искусство.
Как-то в ноябре 1956 г. учитель физики и математики Мезиновской сельской школы, бывший зэк, еще не реабилитированный, А. И. Солженицын приехал в Москву по своим медицинским, онкологическим делам. И впервые в жизни попал в Малый театр, давали "Вассу Железнову" с Пашенной, Жаровым, Солодовой. Роль дочери Вассы Людмилы играла Кастуся Роек. Желчному критикану Солженицыну спектакль не понравился, актеры. по его мнению откровенно халтурили, особенно Жаров, зрелище было очень позорное. И только Констанция Роек выгодно выделялась на фоне этой халтуры.
Это свое впечатление он потом описал в романе "В круге первом."
...Спектакль производил унылое впечатление. Он шёл при зале, заполненном меньше, чем наполовину. Вероятно, это и убивало артистов. Они выходили на сцену скучные, как приходят служащие в учреждение, и радовались, когда можно было уйти. При таком пустом зале было почти стыдно играть: и грим, и роли казались забавой, не достойной взрослого человека. Казалось, что в тишине зала кто-то из зрителей сейчас скажет тихо, совсем как в комнате: «Ну, милые, ладно, хватит кривляться!» — и спектакль разрушится. Унижение актёров передалось и зрителям. Всем передалось это ощущение, что они участвуют в постыдном деле, и неловко было смотреть друг на друга...
В третьем акте колокольчиком разыгралась артистка Роек, игравшая младшую дочь Вассы, и стала вытягивать весь спектакль...
И это Солженицын впечатлился от второстепенной роли в исполнении Роек.
А к тому времени у Роек , начиная с "Бесприданницы", в год выходило по 2-3 спектакля, в т.ч. один-два премьерных с главными ролями. Но ничего этого не сохранилось. Только один фильм - "Пигмалион" и несколько отрывков из аудиозаписей спектаклей с ее ангельским голосом. Очень похожим на голос другой великой актрисы — Марии Ивановны Бабановой.
Творческая карьера Роек шла по нарастающей и в начале 60-х достигла своего пика. Но об этом в следующей части.