В искусстве человеческий череп используется авторами по-разному, все зависит от индивидуального стиля и творческого видения. Одним из известных примеров в литературе является пьеса Уильяма Шекспира, в которой Гамлет, держа в руке череп, размышляет о судьбе.
Увы, бедный Йорик! Я знал его, Горацио. Человек бесконечно остроумный, чудеснейший выдумщик. Он тысячу раз носил меня на спине. А теперь как отвратительно мне это себе представить. У меня к горлу подступает при одной мысли. Здесь были эти губы, которые я целовал сам не знаю сколько раз. Где теперь твои шутки, твои дурачества, твои песни?
В изобразительном искусстве так же масса разнообразных примеров. Одни художники, такие как Питер Клас и Арнольд Бёклин, пишут черепа, обращая пристальное внимание на детали строения зубов и костей, другие же изображают его абстрактно, несколькими пятнами, используя как аллегорию.
«Автопортрет со Смертью, играющей на скрипке» — картина написана выдающимся швейцарским живописцем Арнольдом Бёклином в 1872 году. Это плотное по тону и сложное по технике исполнения произведение считается одним из самых известных А. Бёклина и относится к шедеврам символизма.
А. Бёклин предстает в своем привычном амплуа, т.е. художника, который перед зеркалом, держа в руках кисть и палитру, пишет автопортрет. С правой стороны, нависая над ним, изображен скелет, играющий на скрипке. В образе «скрипача», держащего костлявой рукой смычок и музыкальный инструмент под подбородком, явно считывается образ Смерти. С автором нельзя не согласиться —этот «музыкант» постоянно находится очень близко к человеку и в целом аккомпанирует Жизни. В картине образ добавляет сцене двусмысленность: намек на неизбежность смерти, или, возможно, отражение внутреннего состояния живописца.
Череп часто используется художниками как напоминание о быстротечности жизни, тщетности материальных благ, неизбежности события или «memento mori», что с латинского означает «помни о смерти».
В некоторых случаях череп служит намеком на трансцендентность или возможную духовную трансформацию. В этом контексте он олицетворяет идею о том, что смерть — это врата в иное состояние бытия. Иногда его используют как знак восстания против традиционных ценностей и власти, или как подрывной символ, бросающий вызов статус-кво.
Помимо своего символического значения, череп является ярким и интересным элементом с точки зрения построения композиции натюрморта. Его гладкие, округлые формы и ярко-белый тон создают поразительный контраст с другими объектами в композиции, привлекая внимание зрителя к важным аспектам.
Череп в искусстве остается важным и актуальным объектом, который используют авторы в своих работах. Это сложный символ, который через века несет в себе особый контекст и культурный код поколений.
_
Понравилась статья? Ставьте лайк, подписывайтесь и комментируйте!
Статьи об искусстве. На сайте галереи «ARTINVIA»
Публикации в VK. Страница «ARTINVIA» в соц.сети