Вам когда-нибудь было интересно, какого рода замысел происходит в создании рекламы, короткометражек или мультфильмов? Для начинающих каждого из проектов – в раскадровке или художниках-раскадровщиках.
Художники-раскадровщики – это люди, которые берут сценарий/идею и превращают ее в визуальную историю.
Если хотите стать художником-раскадровщиком на любых съёмочных площадках, будь то фриланс, личный проект, телешоу, реклама или музыкальное видео, есть несколько отвлекающих факторов, необходимых для создания раскадровок.
В противовес тому, что многие думают, вам не нужно выделять художника для иллюстрации раскадровки, хотя, конечно, это было бы доступным бонусом. В целом, что действительно необходимо – это понимание базовой техники и применения искусства раскадровки. Ваши роли в разумении отражают видение и представление, как можно более точно.
Сегодняшнее руководство посвящено всем тем, кто хочет начать работать художником-раскадровщиком. В процессе вы узнаете, какие навыки вам необходимы для мотивации и начала работы в творческой среде и в искусстве раскадровки.
Давайте начнём!
1. Введение в раскадровку
1. Что такое раскадровка?
Раскадровка – это практика создания эскизов по сценарию/идее. Это важная часть черновой обработки любой анимации.
Раскадровка – это расположенные в ряду и нарисованные от руки эскизы или визуальные картинки на основе сценарных заметок или диалога для возникновения остроты перед обработкой.
Каждый отдельный кадр в раскадровке представляет собой тип снимка, ракурса или спецэффекта для усиления рассказа истории.
2. В чём состоит цель раскадровки?
Раскадровка позволяет производственной группе визуализировать и вызывать чувство идеи, проявлять и протестовать концепты и выявлять любые потенциальные группы в ограниченной или раскладке истории перед тем, как она пойдёт в процесс.
Зачем нужна раскадровка?
1. Это пошаговое руководство к процессу обработки, помогающее управлять временем обработки и сохранения денег.
2. Выстраивает связь со зрителем, а также между обычными профессиональными группами, работающими над проектом, чтобы все могли взять за основу один образец.
3. Помогает передать видение и понимание истории.
4. Помогает в производстве.
5. Что важно всего, используется для продажи/презентации идей для получения финансирования!
3. Кто руководит и осуществляет раскладку раскадровки?
В зависимости от съёмки или бюджета директор может объяснить художнику-раскадровщику свой тип видения и прислушиваться к своему вкладу в процесс раскадровки. Тем не менее, в большинстве случаев бюджет отсутствует, и вам необходимо будет изменить положение и положиться на свой собственный опыт в использовании кадров, которые вам угрожают.
Основа раскадровки – в практике и обычном подходе, как работает обработка движения.
· Смотрите много фильмов, сериалов или рекламы и постарайтесь научиться зарисовывать сцену во время просмотра.
· Посмотрите на ракурсы и на то, как разрезается и представляет собой историю.
· Помните, что раскадровка – это не покадровая разбивка, а разработка сцены за сценой, где каждая сцена должна соответствовать целям в раскадровке.
2. Термины в раскадровке и технике
Теперь давайте изучим некоторые необходимые термины, чтобы начать с верного направления и познакомить вас с понятиями, которые используются в промышленности. В следующем списке потребляется немного предварительной информации.
1. Что такое формат телевизионного изображения?
Как вы знаете, в раскадровках показаны серии картинок того, что зрители увидят на экране. Они показаны в форматах, называемых Панелью раскадровки или Рамкой раскадровки, что обычно является прямоугольной рамкой в цифровом виде или на бумаге.
Размер и форма панелей зависят от того, что называется Форматом изображения (соотношение между высотой и высотой видео). Самые устойчивые форматы – 4:3(старый) и 16:9.
· Формат ТВ-изображения – 4:3 (устаревший, но ещё встречающийся)
· HDTV - 16:9 .
· Стандартный широкоформатный — 1,85:1.
· Анаморфированный - 2,39:1.
Обратите внимание, что параметры ваших панелей должны быть такими же, как формат изображения, в конце которого будет анимация.
2. Какие есть типы событий?
Есть несколько типов разных событий, о которых необходимо узнать перед началом. Мы пройдёмся только по базовым снимкам. Обратите внимание, что многие числа отмечены так из-за связи с потерей в рамке на панели.
· Съёмка дальним раскрытием (ES) обычно показывается в начале сцены, чтобы показать место действия, например, остров, школа, подвал и т.д.
· Съёмка рассвета (CU) – это вид с близкого расстояния. Они часто играют в эмоциональных сценах, чтобы показать реакцию или создать близкое знакомство. Они могут также увеличить накал, показать явления или предметы поближе или сделать акцент на действии.
· Сверхкрупный план (ECU или XCU) используется по минимуму, обычно когда нужно добавить драму или фокус событию или мнению, либо показать агрессию или дискомфорт.
· Среднекрупный план (MS) или Средний план – это рамка от талии персонажа и выше. Обычно используется, чтобы показать эмоции и реакцию, либо диалоговую последовательность.
· План средней дальности (MCU) – то, что иногда называют « Голова и плечи ». Это обычно свет головы от плечей вверх для фокусировки на выражении лица персонажа или во время диалоговых сцен между двумя или более возбуждёнными людьми.
· Общий дальний план (LS) , также известный как Среднеобщий план, - это снимок, снятый с наблюдения. Он обычно используется для демонстрации всего характера или объекта, и когда вы хотите выделить что-то избавиться от его окружения или снизить напряжение в организме. Это как дать передышку событию/действию.
· Средне дальний план (MLS) обрамляет объект от коленей и выше. Это обычно используется, когда в рамке есть группа людей или если вы хотите показать руки и объединение объектов.
· Сверхдальний общий план (ELS или XLS) – это более дальняя дистанция, используемая для установки экологического окружения.
3. Что такое базовые съёмочные ракурсы?
Ракурс – это то, откуда снята камера. В раскадровке всегда представляйте себя обладающим камерой, спрашивайте себя, как лучше всего отобразить действие или объект в сознании. Сделайте это, устанавливая самый ранний ракурс:
· Ракурсный взгляд персонажа (POV) используется, когда вы хотите, чтобы зритель понял, что видит персонаж. Вид может быть средним, средним или дальним.
· Кадр, снятый через плечо(OSS или OTS , также известный как «третье лицо») – это взгляд из-за спины человека по космическому объекту. Обычно используется между людьми в разговоре и обрамляет одного человека/вещь на стороне рамки.
· Средний план – это ракурс, где два объекта находятся вместе в одной рамке и обычно разговаривают. Рисуйте диалоговые рамки, переключайтесь между скоростями и «третьим лицом».
· Съёмка с низкими точками/Взгляд на поверхность – ракурсы, которые поднимаются вверх на человека/предмет.
· Съёмка с верхней точки/Взгляд сверху – ракурсы, находящиеся сверху вниз на человека/предмет.
4. Что такое стандартные камеры движения?
Далее давайте познакомимся с советом по использованию камеры:
· Панорама/Наклонная панорама. Камера устанавливается на треноге и двигается вправо или влево. Наклон – когда двигается вниз или вверх.
· Наезд/отъезд камеры – когда линза настроена на приближение или удаление, используется для сбора важности чего-либо. Нарисуйте стрелку от края панели навстречу/наружу.
· Тележка на рельсах,восстановленная камера, похожая на Приближение, но вся камера движется по поверхности к объекту или от него. используйте толстые стрелки, чтобы показать ее движение.
· Наезд/отъезд камеры похож на тележку, но вся камера двигается слева направо и наоборот.
· Горизонтальная панорама – когда камера вращается по сторонам в одной версии, часто используется в диалоговых сценах, во время отслеживания за обнаружением или обнаружением чего-то рядом. В раскадровке нарисуйте стрелку в файле камеры.
· Дорожка записи – ещё один способ отслеживания за объектами. Это происходит, когда камера двигается без сокращения. Обычно используется в циклах ходьбы и указывает на стрелку направления движения. Может быть Ручной или На тележке.
· Ручная камера – это переносимая в руки камера для придания более естественного документального ощущения, обычно используемого в сценах с полицией или войной.
· Рамочный фокус – когда камера фокусируется на объекте на переднем фоне, а задний фон размыт, а наоборот – фокус складывается на чёткий задний фон и размытый передний фон. В раскадровке нарисуйте, где начинается фокус, и добавляйте белки, когда фокус смещается.
3. Искусство раскадровки
1. Перед началом раскадровки
Теперь давайте взглянем на искусство создания раскадровки.
Перед началом необходимо собрать свои записи, перечитайте сценарий и поищите все материалы. Клиенты предполагают наличие некоторых случаев, но в большинстве случаев вам необходимо будет собрать свои.
Задайте клиенту несколько перед вопросами раскадровки:
· У вас есть сценарий или разбивка сценария на месте съемки?
· Для кого эта раскадровка?
· В цвете или чёрно-белая?
· Бюджет?
· В каком формате?
· Есть ли справочный материал?
· Дата сдачи?
2. Что такое миниатюры?
Перед началом начала раскадровки вам необходимо разбить сценарий, чтобы понять ситуацию и представление их на определенных раскадровочных панелях.
Самый простой способ создать – миниатюры сцены.
Миниатюры – это грубые эскизы раскадровочных панелей, быстрое отображение фигур, заметок и разложенная последовательность событий на странице. Они необходимы для быстрого определения того, как каждый использовал снимок/ракурс/движение. Они также оценивают, какие картинки нужны в раскадровку, а какие – нет. С миниатюрами вы можете быстро осмотреть всю и охватить всю анимацию на редких панелях перед тем, как приступить к самой раскадровке.
Вот пример:
3. Как разбить сценарий
После того, как вы представили миниатюры сценария и собрали весь материал, пришло время нарисовать схему.
Определите соотношение сторон, что необходимо показать на каждой панели и преобразовать эти серии в серию раскадровочных панелей.
Определите, какие элементы (персонажи, объекты, фон) будут в каждой рамке, и лучший ракурс для передачи событий.
4. Как сделать раскладку и структурировать раскадровку
У каждого художника есть предположительный способ построения и структурирования панелей. Вы можете работать с высокими показателями, доступными онлайн (например, одностраничный образец «6 панелей», выявить ниже), либо создать свой. Нет правильной хорошей зарисовки раскадровки. Вы можете использовать старомодные ручки/карандаш и бумагу, Adobe Photoshop или любое приложение для создания эскизов и программ для раскадровок, доступных на сегодняшний день!
Вот краткий список программ и приложений, которые можно использовать:
1. Storyboarder (бесплатно) – Скриншот ниже*
2. Студия художника раскадровки (платная)
3. Storyboard Fountain (Mac) (бесплатно)
4. Toon Boom Storyboard Pro (платная)
5. Произвести (iPad Pro ) (платная)
6. Paper By FiftyThree (iPad) (бесплатно)
7. Celtx Shots (бесплатно)
8. Autodesk Sketchbook (бесплатно)
5. Как пометить раскадровочные панели
Научитесь замечать свои кадры правильно, чтобы они шли по порядку и вам с командой было удобно.
Раскадровки.
Вкратце, процесс похож на раздачу пищевых номеров каждой панели. Если вы используете раскадровочную программу, она автоматически расставляет номера панелей. Однако, если вы не пользуетесь программами, и клиент/директор хочет переместить, добавить или удалить панель, вы не можете назвать панель, например, Панель_6_Новый_Новый_ Новый. В конце концов, вам рано найти старые/новые файлы, и это будет беспорядочной, время затратной проблемой.
Лучше следовать этому порядку: Имя проекта_Сценарий#_Сцена_Рамка_01.jpg
6. Нумерованные презентации и обработка панелей
Важно знать, какой стиль хочет ваш клиент: в виде презентации или панели Обработки.
Панели презентации обычно представлены внутри или используются на дорогах. Они считают только сырье необходимыми кадры, каждый кадр по мнению директора. Только ключевые элементы действуют в рамках контекста.
Поэтому, в нумерованных презентациях легко добавить букву, номер или десятичное число в конце каждого номера панели.
Например, если хотите добавить дополнительный кадр между 23 и 24 , назовите его 23-1 . Если хотите передать один кадр в нескольких панелях, это будет 23i, 23ii, 23iii и т.д.
Если вы внесете изменение в панель, то это изменение будет помечено 23-а. Таким образом, они четко сочетаются, но у каждого есть собственное применение.
Панели обработки пронумерованы так же, но имеют значение в том, что они разбивают каждую «действия» сцены, поэтому каждое действие разбито на ракурсы. Это означает, что всякий раз, когда останавливается камера, вы должны изменить номер сцены для отображения нового кадра. Например:
· Сцена#2: Снимок 1A
· Сцена #2: Снимок 1B
· Сцена #2: Снимок 2
· Сцена #2: Снимок 3
· Сцена #3: Снимок 1...
Когда вы обнаружили на панели контроля, ваша работа завершена. Клиент может превратить ее в аниматик.
7. Что такое аниматик?
Аниматик – это анимированная раскадровка!
Когда вы представите раскадровку, производственная группа может взять иллюстрированные панели, импортировать их в программу для использования и добавить Закадровое звучание (VO) , аудио, звуковые эффекты и/или демо-музыку для подготовки тайминга и скорости обработки в демонстрационных целях.
ВИДЕО: https://youtu.be/q-RF7SbGO-Y
4. Работа художником раскадровки, советы и подсказки
1. Как эффективно делать раскадровку
Вся идея раскадровки состоит в презентации идеи максимально близко к тому, как будет выглядеть анимация в конце. Поэтому ваша история аудита должна следовать и интерпретировать через всю последовательность проиллюстрированных кадров. Ваша работа – оживить сценарий.
Элементы, которые могут помочь рассказать историю более точно, включают в себя:
· используйте Стрелки или Символы для изображения камеры. Стрелки показывают движение, направление и переходы.
· Раскрасьте объект/предмет, чтобы отделить его от окружающих вещей.
· Вставить внутрикадровые надписи под или на картинках
2. Как сделать более выразительными вид и ощущение раскадровок
Создание охватной раскадровки, которая выглядит и воспринимается профессиональной, - просто не искусство, а умение.
Если аудитория не понимает часть раскадровки, то её нужно усилить или изменить. Они должны понимать эффект оформления без диалога. Лучшая «тестовая» аудитория – ваши родители, братья/сёстры или кошка/собака. Попробуйте.
Есть разные подходы к демонстрации раскадровки. Некоторые художники любят пятна и пятна, другие рисуют приблизительные закорючки, другие просто рисуют контуры, делают черно-белые рисунки или добавляют много деталей.
В постановке раскадровки нет правил, но есть некоторые направляющие и советы по рассмотрению картин и решению проблем:
· Добавьте к этому ощущение или персонажу – это стимулирует воображение. Например, столовые приборы на уличной встрече или «зебру». Чем больше изобразите на панели, тем более точной будет обработка.
· Поэкспериментируйте с частицами ракурсов, особенно в драматичных сценах. Снимки поверх верхних слоев, снимки или кадры наиболее рассеянных.
· Избегайте помещения объекта в центр панели и викорируйте большую часть отрицательного пространства.
· Избегайте наклонных рамок, сложных ракурсов или выбора экрана на покрытых горизонтальными линиями.
· При рисовании людей или композиции, где требуется толпа, добавляют большое количество людей вместо двух людей на фоне.
· Убедитесь, что ваш объект/персонаж смотрит в правильном изменении камеры.
· Спросите себя, какой тип датчиков/ракурсов вы будете использовать. Нужен ли вам крупный план? Будет ли камера двигаться?
· Не пропускайте ни одну рамку.
· Имеет смысл практиковаться! Практикуйтесь дома во время просмотра любимых фильмов.
3. Понимание работы
Теперь, когда у вас есть некоторые визуальные функции и терминология раскадровки, вот то, что нужно запомнить.
Будьте профессиональны и пунктуальны, добавляя свой штрих в работу.
Уметь рисовать – это одно, но вам нужно овладеть техникой эффективной работы раскадровки.
Понимание того, как кадры включают обработку накопленного времени и затрат.
Вы должны уметь взять сценарий, заметки и последствия, и их развитие происходит в понятном механизме оформления. Если вы можете оценить, как происходит обнаружение в отличном изображении, это будет бонусом.
Вам также нужно быстро рисовать!! Очень быстро. Сдача проекта вовремя обязательна. Будьте пунктуальны!
Многие клиенты получают большие раскадровки к следующему дню или получают в течение двух дней, либо вы можете получить срочную работу, которую нужно сделать сегодня же ночью. Они могут даже запросить дополнительные кадры после получения, и вам необходимо будет выслать их в течение часа. Поэтому, к сожалению, времени не так много.
Раскадровки оплачиваются за каждый снимок, поэтому, чем больше времени займет работа, тем меньше вы получите.
Если у вас есть особый художественный стиль/вкус, который хочет/любит клиенты, вы будете получать хорошие деньги и станете хорошим раскадровочным художником!
4. Как успешно получить работу?
Самый лучший способ? Вы можете начать работать за бесплатное содержание или поглощение.
· Ищите стажировки.
· Подавайтесь на позицию начинающих раскадровочных художников.
· Мы можем помочь вам в небольших постановочных мастерских, чтобы проверить свои навыки.
· Портфолио, которое показывает ваши возможности.
· Рисуйте, рисуйте, рисуйте.
· Будьте готовы к критике. Конструктивные результаты приводят к развитию.
Давайте начнём создавать раскадровки.
У вас уже есть основа, поэтому пора начать.
Если вам постоянно возвращают работу, то либо у вас низкие расценки, либо вы быстро выполняете работу, либо у вас отличный стиль!
С другой стороны, если вы встретились, что эта проблема не для вас и вы хотите нанять раскадровочного художника, можете в любое время связаться со мной по электронной почте.
Удачи!
________________
Автор: MissChatz
Перевод: Анастасии Абраменко