Найти в Дзене

Перформанс. Токсичные отношения, зависимость и прощение. Марина Абрамович.

Лабковский в интервью Стрелец на вопрос про искусство, ответил «музыка, живопись, литература без невроза практически не существует». И в отношении многих известных художников это действительно правда. Но есть художники, которые делают странные вещи обдуманно. Это часть образа, часть пиара (например, Кунс).  Где на этой шкале от нормы к сумасшествию находится работы Марины Абрамович, сказать сложно. Каждая из них вызывает спектр разных эмоций. На некоторых перформансах она была на волосок от смерти.  Большой период своей жизни Марина работала вместе со своим мужчиной. Улай был ее партнёром в жизни и творчестве. И в своих работах они исследовали отношения между мужчиной и женщиной.  Вот некоторые совместные работы: "Отношения в пространстве", 1976 Абсолютно голые они бежали друг на друга и сталкивались. Обнаженное тело в их работах - это беззащитность, открытость перед партнёром. И в тоже время, именно столкновение на большой скорости (эмоции) при отсутствии защиты приносят наиб

Лабковский в интервью Стрелец на вопрос про искусство, ответил «музыка, живопись, литература без невроза практически не существует».

И в отношении многих известных художников это действительно правда. Но есть художники, которые делают странные вещи обдуманно. Это часть образа, часть пиара (например, Кунс). 

Где на этой шкале от нормы к сумасшествию находится работы Марины Абрамович, сказать сложно. Каждая из них вызывает спектр разных эмоций. На некоторых перформансах она была на волосок от смерти. 

Большой период своей жизни Марина работала вместе со своим мужчиной. Улай был ее партнёром в жизни и творчестве. И в своих работах они исследовали отношения между мужчиной и женщиной. 

Вот некоторые совместные работы:

-2

"Отношения в пространстве", 1976

Абсолютно голые они бежали друг на друга и сталкивались. Обнаженное тело в их работах - это беззащитность, открытость перед партнёром. И в тоже время, именно столкновение на большой скорости (эмоции) при отсутствии защиты приносят наибольшую боль и травмы. Тем не менее, они повторяли это вновь и вновь.

-3

"Отношения во времени", 1977

Марина и Улай попросили сплести их волосы вместе, так, чтобы им приходилось действовать, как единый организм. Так они провели 17 часов. Такая физическая связь демонстрирует внутреннюю зависимость от партнера, желание быть к нему максимально близко. До тех пор пока твоя собственная жизнь и личность не растворится в общем «мы» и близость станет невыносимой.

-4

"Смерть себя", 1978

Ещё один вариант созависимости, продемонстрированный наглядно. Художники слились в поцелуе и могли вдыхать только воздух который выдохнул партнёр. Через 17 минут они упали без сознания. (17 - знаковая цифра в их работах?). Если люди замыкаются в отношениях друг на друге, они постепенно убивают себя. 

-5

"Энергия покоя", 1980

Марина держит лук, В руке Улая стрела. Они постепенно отклоняются друг от друга, тетива натягивается, а стрела смотрит прямо в сердце Марины. Одно движение, и она может пронзить ее. (Надо сказать, реквизит у них всегда был настоящим). Эта работа про доверие к партнёру . 

Марина и Улай много путешествовали, они были вместе 20 лет и собирались пожениться. Но для двух художников не подходит обычная свадьба. Они решили пройти всю Китайскую стену на встречу друг другу, чтобы сказать «да». Но история повернулась другим образом. 

Улай изменил Марине, они решили завершить отношения. И их путь по Великой китайской стене стал прощанием. Они встретились не середине и сказали прощай почти на 30 лет. 

-6

"Поход по Великой Китайской стене", 1988

-7
-8

"В присутствии художника", 2010

Их новая встреча произошла только в 2010 году. Улай пришел на перформанс Марины. По сценарию этого перформанса Марина несколько месяцев подряд, каждый день приходила в музей МоМА, садилась за стол, и смотрела в глаза множеству людей, которые приходили, чтобы встретиться взглядом с художником. Одним из посетителей стал Улай. Их глаза встретились, и не потребовалось слов, чтобы понять, что они простили друг друга.

Историю их совместного творчества сейчас можно было бы назвать токсичными, или созависимыми отношениями. Зрителям, которые приходили посмотреть на их работы, они подсветили что-то, что относится ко многим людям. Помогли понять и прожить. Катарсис, для этого и существует искусство. 

И завершение их отношений тоже стало актом творчества, наблюдая за которым каждый присутствующий смог найти прощение внутри себя. 

20 лет вместе

30 лет врозь, пока один не решился протянуть руку.