Всем мяу от Улетной команды! Любая история имеет свое начало, и российская анимация – далеко не исключение.
В это почти невозможно поверить, но первый отечественный мультфильм увидел свет в далеком 1906 году. Балетмейстер Мариинского театра Александр Ширяев смонтировал мультфильм, действующими лицами которого стали 12 танцующих кукол.
Куклы, совсем как живые, прыгали, танцевали и крутились в воздухе. Для тех времен это было настолько невероятно, что и до сих пор историки не могут понять, в чем был секрет.
Выпущенный в 1912 году мультфильм «Прекрасная Люканида, или Война усачей с рогачами» стал пародией на рыцарские романы, где главными героями выступали жуки. Да, усатые смешные жуки в сапогах и с оружием сражались на пластилиновом поле боя.
В качестве героев фильма В. Старевич снимал насекомых из своей обширной коллекции, предварительно придав им необходимые для съёмки качества. О том, как это делалось, можно судить по его описанию работы над фильмом «Битва жуков рогачей»:
Естественно, сначала насекомое нужно соответственно подготовить. Не так уж трудно пропустить сквозь лапки тонкую проволочку, прикрепив её воском к туловищу. Я сделал из пластилина «поле битвы», чтобы иметь основание, в котором держались бы лапки насекомого. С движениями жуков трудностей не было. Продумав будущую схватку рогачей, я набросал основные позы. При съёмке я делил каждое движение на ряд фаз. Для каждого кадра устанавливал свет.
Зрители даже не могли поверить, что жуки не были живыми, а двигались благодаря покадровой анимации, и долгое время считали, что В. Старевич их специально надрессировал!
Оказывается, история мультипликации в России строилась и складывалась по кусочкам не только силами русских исследователей, ученых и просто любителей мультиков, сам Уолт Дисней подарил московскому кинофестивалю целую катушку качественной пленки с нарисованным всеми любимым мультфильмом про старого доброго Микки Мауса.
Наш отечественный режиссер Федор Хитрук был настолько под впечатлением от плавной и незаметной смены кадров и качества прорисовки, что понял, что мы хотим так же! Однако в России пока были лишь кукольные постановки. В связи с желанием совершенствования была создана студия, известная всем советским и постсоветским детям, - "Союзмультфильм".
Так начались заметные сдвиги в индустрии отечественной мультипликации. В 1952 году на студии “Союзмультфильма” начали использовать то же оборудование, что и в Диснее, и это, конечно, заметно повлияло на качество мультфильмов. Наблюдался резкий подъем уровня производства мультфильмов. Зритель видел не обычную смену картинок и не привычных кукол, а реалистичных персонажей и интересные сюжеты.
Подъем мультипликации наметился в восьмидесятых годах: на экраны выходили многочисленные мультфильмы с разнообразными сюжетами, рисовками и яркими живыми героями. Мультипликаторы открывали для себя работу и с пластилином, и со стеклом (например, “Сказочка про козявочку”).
Однако кризис девяностого года заметно ударил и по мультипликации. . Студии существовали лишь за счет рекламы и редких заказов. Но все же в это время были работы, которые удостоились премии («Старик и море» и «Зимняя сказка»). «Союзмультфильм» также подвергся разрушению, начальство продало все права на мультфильмы и полностью развалило студию.
Первый мультфильм, в создании которого участвовал компьютер, выходит на экраны лишь в 2002 году. Но это стало поворотным моментом. Двухтысячные вновь подняли российскую анимацию и даже вывели ее на международный уровень.
Сейчас, наряду с крупными компаниями, производство мультфильмов стало общедоступным. И мы можем с уверенностью заявить, что отечественная анимация выходит на качественно новый уровень.
Отечественные мультфильмы – не просто набор ярких картинок и забавных персонажей, но и глубокие темы, важные как для детей, так и для взрослых. Подобное трепетное отношение к смысловой нагрузке – это, пожалуй, главная черта всей русской культуре.
Именно поэтому сегодня, когда перед нами открыты возможности, мы стараемся доносить сложные, важные вещи через простую и яркую форму (такую, как мультфильмы, например). Ведь именно визуальный язык может объединить разные поколения, заинтересовать их и дать повод к общим размышлениям.