В последнее время Эрмитаж активно проводит новые выставки, многие из которых, в той или иной мере, посвящены декоративному искусству, что не может не радовать таких любителей этого направления как я.
Мода, ювелирное дело, маленькие нюансы из повседневной жизни разных эпох, культур и народов — богатейшая коллекция одного из самых известных отечественных музеев дает широкий простор для тем и сюжетов самых разных экспозиций.
Вот только сама по себе коллекция не может себя представить в нужном свете — нужны специалисты, которые смогут грамотно выстроить экспозицию, интересно преподнести ту или иную тему даже для самых далеких от нее посетителей... И здесь начинаются проблемы...
Некоторые выставки действительно производят впечатление вдумчивой и тщательной подготовки, а некоторые вызывают массу вопросов из серии «а что это вообще было? И при чем тут данная тема?».
«Свадебные церемонии в России 19 - начала 20 века. В Свете и при Дворе» - одна из таких экспозиций, составленная явно «на бегу» без какого-либо анализа и подготовки, с минимумом экспонатов (что странно, учитывая богатейшую коллекцию Эрмитажа в том же РХЦ), но при всем при этом оставляющая после себя самые положительные эмоции, если, конечно, относиться к ней правильно.
Что значит «правильно»? Значит, не надеяться на получение новой информации, если хотя бы немного знаком с темой — информационные стенды содержат минимум самых общих фактов.
А еще не ждать сколько-нибудь глубокого погружения в тему или анализа оной — в одной маленькой комнате собрано всего пара десятков экспонатов, относящихся к эпохе 19 — начала 20 веков.
Другое дело, что все эти экспонаты по-своему красивы и по-настоящему интересны, особенно для женской аудитории...
Например, несколько свадебных платьев, сшитых по моде «великолепной эпохи» - сдержанной, но вместе с тем такой роскошной.
Относительно простой и строгий силуэт, пришедший на смену подчас совершенно несуразным экспериментам 19 века, с лихвой компенсировался деталями: тонким, изысканным кружевом, элементами отделки, изящной вышивкой...
Отдельное удовольствие - рассматривать именно эти тонкие детали, которые не сразу бросаются в глаза, т. к. практически все выдержаны в одной цветовой гамме — сдержанной и скромной...
Именно в этих деталях кроется роскошь, именно благодаря им понимаешь, что перед тобой наряд не обычной рядовой невесты, а настоящей аристократки.
Особенно запомнилось одно — подвенечный наряд фрейлины Александры Алексеевны Радкевич. Роскошное, утонченное изысканное...
Сложная, многослойная вышивка тонкими серебряными росчерками и блеском перламутра украшает, кажется, каждый сантиметр платья... Даже сейчас сложность и красота отделки производят сильное впечатление, а насколько шикарно смотрелось платье в день венчания, даже представить сложно...
Кстати, как и большинство экспонатов — элементов одежды и декора — этот наряд был сделан в России, что не может не радовать — все-таки к концу 19 века в империи были достойные представители декоративного искусства, вполне способные потягаться в талантах и достижениях с европейскими мастерами... кроме, конечно, мастеров французских...
Что и говорить, применительно к декоративному искусству Франция всегда, практически в любую эпоху, была впереди всех — есть в этой стране что-то отличительное, какое-то почти национальное чувство прекрасного, ощущение красоты, которое, так или иначе, находит свое отражение в совершенно разных областях повседневной жизни и искусства:
В экспонатах этой камерной эрмитажной выставки данное качество тоже заметно. Достаточно взглянуть лишь на такой, казалось бы, незначительный элемент костюма, как веер.
Отечественные аналоги, несмотря на все старания художника и мастера, выглядят какими-то недоделанными и немного грубоватыми, в сравнении с ними французские — настоящее произведение искусства.
Особенно мне запомнился один из них: тонкое, изысканное, почти прозрачное кружево из атласных нитей, в сложном узоре которого, среди роскошных цветов и многочисленных завитков как-то не сразу замечаешь герб, роскошная отделка из слоновой кости, золота, рубинов и изумрудов...
Казалось бы, что при таком обилии украшений в итоге должно было бы получиться нечто аляповатое и безвкусное, но нет: с присущими исключительно лучшим французским мастерам чувствами стиля и красоты этот маленький предмет свадебного костюма превратился в нечто элегантное, исключительное, почти совершенное — фактически в произведение искусства.
Неудивительно, что данная безделушка была заказана в Париже в 1856 году для свадьбы одного из самых богатых аристократов империи — князя Николая Борисовича Юсупова, отца знаменитой красавицы Зинаиды Николаевны Юсуповой.
В общем-то на этом все: маленькая, почти камерная выставка в Эрмитаже дает лишь самое поверхностное представление о «свадебных традициях», но зато позволяет увидеть несколько поистине прекрасных предметов декоративного искусства, благодаря чему оставляет по себе очень приятные и радостные впечатления...
Возможно, это как раз самое главное, что должно давать посещение подобных мест — сопричастность к прекрасному, ощущение красоты, которое так сложно сохранять в повседневной жизни.
🌺Если Вам нравится изучать красоту во всех ее проявлениях, вы можете подписаться на мой канал🌺
Еще больше статей про выставки и экспонаты Эрмитажа можно найти в отдельной подборке на канале: