Найти в Дзене
ArtSreda

В центре внимания Сергей Лучишкин

Дорогие друзья! Сегодня знакомим вас с авангардным советским художником, графиком, сценографом, театральным деятелем – Лучишкиным Сергеем Алексеевичем. Родился будущий художник в 1902 году в Москве в купеческой семье: отец держал торговую лавку на Охотном ряду. Но в тоже время был натурой творческой – играл на гармони, поощрял домашние театральные постановки. Вообще родители Сергея были завзятыми театралами. У семьи были постоянные абонементы в Большой театр и театр Корша, очень любимый его отцом. Однажды родители взяли маленького Серёжу на концерт заграничного скрипача, и сердце мальчика невероятно взволновалось. Вернувшись после концерта домой Серёжа заявил: «Хочу играть на скрипке». И просил родителей купить ему скрипку. Сказано, сделано. Многие часы на протяжении десяти лет за инструментом, несомненно принесли свои результаты, и Сергей сдал экзамен в Московскую филармонию по классу скрипки, причём в состав приёмной комиссии входил сам директор филармонии В.И. Немирович-Данченко. Но

Дорогие друзья! Сегодня знакомим вас с авангардным советским художником, графиком, сценографом, театральным деятелем – Лучишкиным Сергеем Алексеевичем.

Сергей Алексеевич Лучишкин
Сергей Алексеевич Лучишкин

Родился будущий художник в 1902 году в Москве в купеческой семье: отец держал торговую лавку на Охотном ряду. Но в тоже время был натурой творческой – играл на гармони, поощрял домашние театральные постановки. Вообще родители Сергея были завзятыми театралами. У семьи были постоянные абонементы в Большой театр и театр Корша, очень любимый его отцом. Однажды родители взяли маленького Серёжу на концерт заграничного скрипача, и сердце мальчика невероятно взволновалось. Вернувшись после концерта домой Серёжа заявил: «Хочу играть на скрипке». И просил родителей купить ему скрипку. Сказано, сделано. Многие часы на протяжении десяти лет за инструментом, несомненно принесли свои результаты, и Сергей сдал экзамен в Московскую филармонию по классу скрипки, причём в состав приёмной комиссии входил сам директор филармонии В.И. Немирович-Данченко.

Алтай. Усть-Кан, 1942 г., материалы: картон, масло, размеры: 28 х 38 см. Источник: https://antiqueauction.ru
Алтай. Усть-Кан, 1942 г., материалы: картон, масло, размеры: 28 х 38 см. Источник: https://antiqueauction.ru

Но вернёмся всё же к живописному таланту Сергея Лучишкина. Первой своей монументальной работой сам художник считал иллюстрацию к сюжету стихотворения Н.А. Некрасова «Дедушка Мазай и зайцы», выполненную цветными мелками на школьной доске в начальной школе. И получилось это так удачно, что учительница три или четыре дня не стирала этого рисунка и показывала его всей школе. Сергей Лучишкин продолжал развивать свой талант: учился в Свободных художественных мастерских у А. Е. Архипова, затем во ВХУТЕМАСе. Одновременно занимался в институте Декламации на режиссёрском факультете, который окончил в 1923 году с дипломом режиссера.

Еловый лес, 1974 г., материалы: картон, масло, размеры: 50 × 40 см. Источник: https://egorovs.art/
Еловый лес, 1974 г., материалы: картон, масло, размеры: 50 × 40 см. Источник: https://egorovs.art/

1920-е годы стали для Лучишкина периодом исключительного творческого расцвета. В эти годы он начал формировать свой уникальный художественный стиль. Будучи активным участником группы «Метод» и «Общества станковистов», он возглавил студию «Проекционный театр», где синтезировал конструктивистскую сценографию с зачатками театра абсурда. В качестве художника-постановщика он сотрудничал с Г. Александровым в создании фильма «Цирк». Кроме того, он многократно организовывал городские агитационные шествия, а также занимал должности художественного руководителя и режиссёра в Театре малых форм московского Пролеткульта. Лучишкин также входил в состав правления Московской организации Союза художников (МОСХ).

Книжный фестиваль. Материалы: холст, масло. Источник: https://yavarda.ru/luchishkin
Книжный фестиваль. Материалы: холст, масло. Источник: https://yavarda.ru/luchishkin

В послевоенное время Сергей Лучишкин участвовал под руководством Игоря Грабаря в реставрации росписей в здании Академии наук СССР, в помещении старого здания Московского государственного университета им. М.В. Ломоносова на Моховой ул., работал в области монументальной живописи: панно «Рига» для ресторана Рижского вокзала в Москве. Оформлял павильоны на Всесоюзной сельскохозяйственной выставке (ныне ВДНХ). Именно с подачи Игоря Грабаря две его работы были приобретены сразу после выставок: для Третьяковской галереи («Шар улетел») и для Русского музея (Среди деревьев. Лыжники»).

Шар улетел. 1926 год, материалы: холст, масло, размеры: 106х69 см. Источник: https://yavarda.ru/luchishkin
Шар улетел. 1926 год, материалы: холст, масло, размеры: 106х69 см. Источник: https://yavarda.ru/luchishkin

Сергей Лучишкин совершил множество заграничных путешествий, целью которых было в основном посещение спортивных соревнований. Именно этой теме посвящено большинство поздних произведений художника. Он посетил зимние Олимпийские игры в Гренобле в 1968 г. и Саппоро в 1972 г., провёл большую работу по подготовке и проведению Игр XXII Олимпиады в Москве в 1980 г. (за что был награждён Орденом Дружбы народов). А сколько увлекательных поездок по Кавказу он совершил! Жил в Терсколе в альпинистском лагере ЦДКА, ходил с альпинистами на занятия на ледник, на скалолазание, готовя картины об альпинизме.

Лыжные гонки. У финиша, 1968-1972 гг., материалы: холст, масло, размеры: 60,3 х 80 см. Источник:  https://vellum.ru
Лыжные гонки. У финиша, 1968-1972 гг., материалы: холст, масло, размеры: 60,3 х 80 см. Источник: https://vellum.ru

Художник очень любил жизнь! Подтверждением этому служат картина, написанная им с таким названием, и его книга воспоминаний. Сергей Лучишкин провел насыщенную и продолжительную жизнь, ему удалось избежать масштабных катастроф ХХ века: он не стал жертвой репрессий, а военное время провел в эвакуированном Барнауле, активно занимаясь творческой деятельностью как в театре, так и в кино.

Пионы, 1970-е - 1980-е гг., материалы: холст, масло, размеры: 95 х 70 см. Источник: https://artistic-auction.ru
Пионы, 1970-е - 1980-е гг., материалы: холст, масло, размеры: 95 х 70 см. Источник: https://artistic-auction.ru

Творческое наследие художника велико и безусловно ценно и в наши дни. Согласно сведениям HammerPrice российскими аукционными домами было продано 19 произведений художника. Самая высокая цена в размере 1,45 млн рублей была предложена за работу «Водный стадион» (на фото) на весеннем московском аукционе в 2023 году.

Водный стадион, 1960-е гг., материалы: холст, масло, размеры: 72 х 97,5 см. Источник: https://sovcom.ru
Водный стадион, 1960-е гг., материалы: холст, масло, размеры: 72 х 97,5 см. Источник: https://sovcom.ru

Посетите наш сайт, чтобы узнать больше об аукционных продажах работ Лучишкина Сергея Алексеевича.