Неоднократно задают вопросы-почему я не люблю Ямаху (CL5 и ниже), она же круто звучит и адски удобна и везде есть-почти в любом прокате.
Думаю кому-то быть интересно моё пояснение.
Я изначально из "аналоговой эпохи", то есть моё становление как звукорежиссера концертного происходило на аналоговом оборудовании-пульты, размером с кровать, немалого размера, веса и цены+аутборд-компрессоры, гейты и эквалайзеры (преимущественно графические), в самом пульте из обработе были только параметрические (в топовых) или семи-параметрические (в пультах попроще) эквалайзеры на каналах.
Динамическая и пространственная обработка, EQ мастера и шин производились исключительно внешними приборами, крайне редко встречались универсальные студийно-концертные консоли, где на сабгруппах (стемах) можно было встретить простенькиую динамику, ещё реже-на канальных ячейках. К 90-м годам схемотехника и качество радиоэлектронных компонентов выросли настолько, что даже приборы средней и средне-низкой ценовой категории звучали уже отлично, по-крайней мере не портили откровенно проходящий через них сигнал. То есть при качественных источниках (и музыкантах) достаточно просто открыть канал на каком-нибудь Midas XL3 к примеру
и уже наслаждаться, максимум-отрезать артефакты в инфраниз диаппазоне, фильтром канальной ячейки пульта. Причем качество сумматоров пультов хоть и было разным и звучало сильно по-разному, но сигнал не деградировал в зависимости от количества используемых каналов/инструментов в отличии от многих цифровых пультов средней и низкой ценовой категории, где оптимизация математики алгоритмов естественно перераспределяет потоки обрабатываемых данных частенько не в пользу качества.
Соответственно мой самый большой дискомфрт при работе с цифровыми пультами нижней и нижне-средней ценовой категориии-то, что сигнал довольно ощутимо деградирует, в чем особенно преуспела Ямахаямасол серий CL и ниже.
То есть-мы просто пропускаем сигнал через пульт насквозь без какой-либо обработки и понимаем, что он уже деградировал и его необходимо спасать-крутить EQ/Dynamic, надеясь хоть что-то вернуть в норму, что приносит конечно весьма сомнительный эффект. Так мы поступаем например с клавишными, затем мы микшируем их с ритм-секцией и снова корректируем, чтобы вернуть их звук к тому, как они в принципе играют на своём линейном выходе, затем собираем оставшуюся часть микса и снова все корректируем, заставляя звучать как оно изначально и должно. Это прям-таки упорнейшая битва за звук и лично мне не очень хочется совершать это огромное количество лишних телодвижений с одной стороны и мириться с деградацией звучания крутейших музыкальных инструментов и смывом с унитаз часов работы музыкантов, корпевших над своим саундом, когда есть возможность просто открыть канал и услышать инструмент таким, какой он есть и пользоваться частотной, динамической, а иногда и пространственной обрабокой исключительно в целях художественных, а не проводя "спасательную операцию" для очередного шедевра пультоостроения.
Да-Yamaha M7CL была по-сути первым профессиональным инструментом для микширования живых концертов,
на котором можно было полноценно работать, а не часами перебирать закладки меню борясь с интерфесом, построенным явно без понимания специфики работы концертного звукорежиссера, они действительно преуспели в эргономике и маркетинге своих продуктов, большинство работает "не запариваясь", кто-то уже и привык, а кто-то изначально и не слышал разницу. Есть момент глобализации индустрии, когда все стараются работать на одних и тех же барабанах, клавишных, микрофонах, инейрах, пультах (благо гитарные и басовые усилители уже почти ушли в историю, а то там не менее весело было) и оно прекрасно понятно-в прокате иметь все крайне сложно и почти нерентабельно, а возить с собой в условиях масштабов нашей страны-экономически неоправданно, но ведь унифицируя все и вся мы убиваем творчество и уникальность. Моё мнение-нужно подходить к этому разумно естественно, но не скатываясь в ширпотреб и не превращаясь в "Королей DIY". Стыдно видеть на концертах топовых артистов ту же CL5, как и не менее стыдно потом видеть цены на билеты на эти самые концерты, не стоит забывать о том, что мы несём ответственность перед людьми, проголосовавших за нас рублём и, когда люди платят большие (а в регионах порой это ОЧЕНЬ БОЛЬШИЕ) деньги, мы должны отвечать им тем же-в том числе и использованием по-возможности наилучшего оборудования, не занимаясь халтурой на всех этапах шоупроизводства.
Всем отличных шоу, лучшего оборудования и прекрасных артистов и зрителей!