Если ты считаешь, что музыка должна быть фоном для кофе или йоги — срочно разворачивайся. Stray from the Path — это не про уют. Это про уличный протест, про звук сирен в голове.
Их стиль — это ядро из хардкора, металлкорной ярости и рэпкорной подачи, обёрнутое в лозунги, которыми можно рисовать граффити на зданиях мэрии. Они звучат как современный ответ Rage Against the Machine, только с ещё большим напором и без капли ностальгии. Их не интересует прошлое — их злость направлена в настоящее.
Stray from the Path собрались в 2001 году, и изначально были ближе к дэткору, чем к протестному рэп-металлу, с которым их позже будут ассоциировать. Первый альбом — "Audio Prozac" (2003) — вышел в духе времени: куча брейкдаунов, крики, и абсолютная DIY-атмосфера. Записывали они его , используя бюджетное оборудование, а сведением занимался их знакомый по сцене Лонг-Айленда.
Несмотря на примитивный звук, уже тогда у них прослеживался яркий подход к структурам песен: неожиданные переходы, мощный грув и жёсткая ритмика. Композиции вроде "New Game" или "Trigger Happy" звучали как смесь раннего Poison the Well и Vision of Disorder. Альбом разошёлся скромным тиражом, но стал культовым среди местных — его распространяли на болванках с самодельными обложками.
В последующие годы вышли "Our Oceania" (2004) и "People Over Profit" (2006) — оба альбома демонстрируют значительный шаг вперёд по части продакшна, структуры и текстовой направленности. "Our Oceania" — это попытка выйти за рамки прямолинейного дэткора, с большим упором на атмосферу и риффовую динамику. В альбоме слышен эксперимент с мелодическими вставками и более сложными ритмическими рисунками, а трек "The Spectacular" стал первым локальным хитом.
"People Over Profit" (2006) — более злой, прямолинейный и политически заряженный. Уже в этом релизе начали прослеживаться идеи, которые в будущем станут фирменным стилем группы: классовая критика, антикорпоративная позиция и ненависть к продажности сцены. Альбом был записан в небольшой студии в Нью-Йорке, при участии независимого продюсера Майка Каудилла, и получил хорошие отзывы в андеграундных изданиях вроде Lambgoat и Punknews. Эти два релиза привели Stray from the Path в поле зрения Sumerian Records, которые и подписали ребят ближе к концу 2000-х.
Менялся и состав: вокалист Том Уильямс уступил место Эндрю ДиСанто — он отработал с группой недолго, но внёс вклад в более агрессивную, кричащую манеру исполнения на переходном этапе. Однако именно с приходом Дрю Йорка в 2005 году Stray from the Path обрели свою узнаваемую подачу: смесь скандирующего рэп-вокала и хардкорного надрыва, идеально ложащегося на фанковые гитары и резкие брейкдауны.
Дрю быстро стал центральной фигурой группы — не только как фронтмен, но и как идеолог. Его тексты приобрели резкость, социальную направленность и остроту, а сценическое поведение — харизму. Именно с Йорком группа перестала быть просто «ещё одной тяжелой бандой с Восточного побережья» и начала звучать как голос недовольства эпохи.
Альбом "Villains" (2008) стал первым крупным выстрелом: тут уже читается то самое влияние Rage Against the Machine — особенно в агрессивной декламации, фанковых риффах и политическом мессаже. Записанный на Sumerian Records, альбом получил свою долю внимания благодаря синглу "Callous", в котором впервые чётко проявляется узнаваемый грув Stray from the Path. Группа начала активно гастролировать, поддерживая релиз турами с такими коллективами, как The Acacia Strain и For Today, и всё громче заявляя о себе в хардкор-сцене США.
Следом вышел "Make Your Own History" (2009), спродюсированный Мэттом Бейлом (работал с Hatebreed и Norma Jean). Здесь звук стал плотнее и агрессивнее, с продуманной структурой треков и безумной энергетикой. Особого внимания заслуживает трек "Damien", где группа метафорически расправляется с лицемерием организованной религии. Альбом укрепил их позиции на тяжёлой сцене и доказал, что они не собираются играть по чужим правилам.
Альбом "Rising Sun" (2011) стал логическим продолжением и одновременно завершением ранней эры группы. Он сочетал тяжесть и резкость предыдущих работ с более зрелыми аранжировками. Продюсировал альбом снова Мэтт Бейл, и на этот раз они записывались в The Machine Shop (где трудились также Lamb of God и Every Time I Die). Главный сингл — "Bring It Back to the Streets" — стал боевым гимном для панков и хардкорщиков, ностальгирующих по DIY-этике. После этого релиза они окончательно вошли в число заметных фигур современной тяжёлой сцены.
"Anonymous" (2013) — один из их лучших и наиболее зрелых альбомов, в котором политическое высказывание обретает форму прямого удара по системе. Продюсировал пластинку Уилл Патни (работал с Every Time I Die, Knocked Loose), и именно он помог группе достичь нового уровня в звуке: плотный, резкий, но при этом чёткий микс с акцентом на грув и подачу.
Альбом начинается с "False Flag" — агрессивного открывающего трека с жёсткой ритмикой и антивоенным посылом. Вся работа насыщена социально-политической лексикой: "Black Friday" обличает потребительство, "Scissor Hands" — влияние медиа.
Этот альбом вывел группу из статуса просто "злой группы" — они стали коллективом, который осознанно использует музыку как оружие. Они не оставляют места для компромисса, и именно поэтому Anonymous до сих пор считается одним из самых мощных и актуальных релизов в жанре политизированного хардкора 2010-х.
Следующий релиз, "Subliminal Criminals" (2015), только усиливает накал: они не просто критикуют — они бьют по именам, и делают это с остервенением. Продюсировал альбом всё тот же Уилл Патни, придавая звуку ещё больше плотности и агрессии. Этот альбом стал одним из самых жёстких и прямолинейных в дискографии Stray from the Path.
Открывающий трек "Outbreak" сразу задаёт тон: война против фармацевтических компаний, манипулирующих общественным здравоохранением. Это вызвало мощный отклик: альбом стал вирусным в хардкор-среде, его обсуждали не только фанаты, но и музыкальные журналисты.
Также стоит отметить "First World Problem Child" с гостевым участием Сэма Картера из Architects — трек об инфантильности западной молодёжи в эпоху социальных сетей. Subliminal Criminals — это точка кипения, где группа отказываются сдерживаться даже на миллиметр.
Группа активно гастролирует, участвует в Warped Tour, делит сцены с Architects, The Ghost Inside и другими тяжеловесами. Ближе к этому периоду Stray становятся хедлайнерами небольших, но стабильно бешеных шоу.
После Subliminal Criminals казалось, что группа уже достигли потолка в своей агрессии — но ребята решили не просто остаться на плаву, а дать угольку.
В 2017 году выходит "Only Death is Real" — самый тяжёлый и мрачный альбом группы. Это почти антирелиз: минимализм в мелодиях, индустриальный налёт в ритм-секции и тотальная депрессия в тексте. "Goodnight Alt-Right" — яркий и резкий манифест против неонацистской романтизации, в духе «если ты против нас — мы тебя выведем». Группа получила тонны критики, угроз и блокировок, но продолжала катать тур по США, Канаде и Европе, включая участие в Impericon и Slam Dunk Festival.
Альбом "Internal Atomics" (2019) стал откатом к более сбалансированному звучанию: смесь грува и бласт-битов, на грани между хардкором и прогрессивным металкором. Он звучал зрелее, концептуальнее и, что особенно важно, — не таким злым, а скорее отчаянным. В песне "Kickback" участвует Brendan Murphy, а трек "Actions Not Words" стал гимном для волонтёров и активистов, буквально цитируя реальные речи социальных движений.
Наконец, в 2022 выходит "Euthanasia" — один из самых сдержанных, но при этом глубоко личных альбомов группы. Темы — апатия, усталость, постковидная реальность и бессилие перед катастрофами мира. Впервые группа звучит не как уличные бойцы, а как люди, пережившие многолетнюю борьбу. Звучание плотное, почти кинематографичное. Клип на "III" показывает разрушение личности под гнётом информационного шума, а "Bread & Roses" отсылает к рабочим протестам 20 века.
Stray from the Path в этом периоде — это группа, которая прошла путь от злобы до боли. И они по-прежнему звучат честно, а это в тяжёлой музыке — почти как святыня.
Состав группы:
Эндрю "Дрю Йорк" ДиДжорио – вокал (2005–настоящее время)
Главный голос Stray с 2005 года. Его подача — смесь рэп-дикции и истеричного хардкора. Интересный факт: перед шоу он слушает не метал, а хип-хоп 90-х — от Nas до Dead Prez.
Том Уильямс – соло-гитара, вокал (2001–настоящее время); ритм-гитара (2009–настоящее время)
Один из основателей и основной автор риффов. Том отвечает за тот самый грув, от которого хочется лезть в слэм. Играет на ESP LTD с активными звукоснимателями EMG, использует педальку Tube Screamer и усилки EVH. Вдохновляется Helmet, Rage Against the Machine и Snapcase.
Энтони "Dragon Neck" Алтамура – бас, вокал (2010–настоящее время)
С ними с 2016 года. Его бас — это кирпич, запущенный в лицо. Использует Fender Precision и Ampeg SVT. Любит пробивать микс с мясом, но не жертвует читаемостью.
Крейг "Cowboy Crag" Рейнолдс – ударные (2016–настоящее время)
Да, тот самый из The Downbeat Podcast. С 2017 года он за барабанами Stray, добавляя в саунд больше техничности и прогрессивной точности. Использует Tama и тарелки Meinl. Ранее играл в Architects как сессионщик
Что слушать: 10 треков, с которых можно стартовать
- Badge & a Bullet (Anonymous) — сломай шею, заодно и систему
- Outbreak (Subliminal Criminals) — в лицо фарме
- Goodnight Alt-Right (Only Death is Real) — прямой плевок в нацизм
- Kickback (feat. Sam Carter) (Internal Atomics) — грязь, кач, сплит в мидл-брейке
- Actions Not Words (Internal Atomics) — мотивирующий адреналин
- III (Euthanasia) — медленно сносит крышу
- Scissor Hands (Anonymous) — медиа как орудие контроля
- Damien (Make Your Own History) — против лицемерия религии
- The Spectacular (Our Oceania) — олдскул для ценителей
- Bring It Back to the Streets (Rising Sun) — гимн DIY-культуры
Если ты фанат Rage Against the Machine, Stick To Your Guns, Counterparts, Knocked Loose, Letlive, Beartooth, Gallows или FEVER 333 — добро пожаловать, тебе сюда. Это хардкор с идеей, с риффом и с характером. А ещё — с чёткой позицией.
Stray from the Path — это редкий пример группы, которая не просто орёт — она делает это по делу. Их злость аргументирована, их энергия искренняя, их музыка — это саундтрек к восстанию, которое не заканчивается. От подвалов Лонг-Айленда до туров с Architects — они прошли путь, сохранив принципиальность.
Если тебе надоело, что тяжёлая музыка слишком занята собой и забыла, как бить по мозгам — включай Stray from the Path. Желательно — громко. И желательно — не одному. Пусть соседи тоже послушают.