Введение
Фильм "Пикник у висячей скалы" 1975 г. реж. Питер Уир основан на одноимённом романе писательницы и художницы Джоан Линдси/Линдсей (1896 - 1984 гг.). Картина сочетает в себе жанры драмы, триллера, детектива и мистики. После того, как роман был опубликован (1967 г.), эта история не просто обрела популярность, но стала культовой и, даже, повлияла на австралийский фольклор. Выход фильма не только усилил этот эффект, но и придал произведению ещё большую известность. Впоследствии, по мотивам романа были поставлены несколько театральных пьес в Австралии, США и Канаде. В 2007 г. в Нью-Йорке, в Линкольн-центре, состоялась премьера музыкальной адаптации этой истории, что запустило цикл спектаклей-мюзиклов по всей Америке и Европе, а также Австралии. Сокращённую версию книги читали по радио в 1996 г. на канале BBC Radio Four, а в 2018 г., на её основе был выпущен минисериал. Всё это, как минимум, указывает на резонансную реакцию общественности и привлекает внимание к этой истории.
Сюжет
События фильма происходят в 1900 году и начинаются в день святого Валентина. В центре сюжета - ученицы женского колледжа в Австралии, неподалёку от города Мельбурн (в XIX в. вся Австралия являлась Британской колонией). Вместе с двумя преподавательницами они отправляются на пикник к Висячей скале. Спустя время начинают происходить странные явления. Сначала часы останавливаются на 12:00, затем трое учениц и одна из учительниц пропадают. По мере развития сюжета, зритель узнаёт больше мистических подробностей о произошедшем. Повествование предлагает разные версии, но всегда оставляет место для недосказанности, побуждая объяснить происходящее самостоятельно.
О визуальном стиле фильма
Фильм отличается выразительной операторской работой (оператор Рассел Бойд). Длинные планы, неспешные панорамы успешно используются для создания атмосферы загадочности и напряжённости. Цветовая палитра фильма выполнена в приглушённых мягких тонах, что создаёт ощущение ностальгии и безмятежности. Наслаивание кадров друг на друга создают объём визуального ряда. Кроме того, стоит отметить впечатляющую работу со светом, который здесь является материалом, из которого оператор создаёт произведение искусства. Но самой интересной составляющей является композиция фильма. Потому что именно она наиболее точно передаёт красоту и необъяснимость происходящего.
Об авторе романа
О Джоан Линдси есть немало информации в интернете, поэтому здесь, мы лишь отметим некоторые факты из её биографии, которые помогут нам лучше понять это произведение. Писательница родилась в Австралии, в городе Мельбурн. В юношестве она училась в школе-интернате, где она была образцовой ученицей. Впоследствии Джоан Линдси изучала живопись и писала картины. Стоит отметить, что она интересовалась творчеством Артура Конан Дойла и разделяла его увлечение спиритизмом и мистицизмом (что было довольно модно в Викторианской Англии).
О создании романа
По утверждению самой писательницы, идея романа пришла к ней во сне. Книга была написана в течение двух недель. Её название было вдохновлено одноимённой картиной Уильяма Форда, что интересно обыграл Питер Уир в своём фильме, с помощью композиции.
Имеет ли история реальную основу
Конечно, в каком-то смысле, роман является литературной проекцией реальных воспоминаний Джоан Линдси. Кроме того, в разговоре с журналистами, она неоднократно давала намёки на то, что, несмотря на вымышленную составляющую произведения, в ней присутствует и настоящая история. Трудно сказать чему здесь верить, а чему нет, что является правдой, а что маркетинговым ходом. Но очевидно, что красивое викторианское оформление повествования является отражением достоверных событий, а мистика, в свою очередь - художественным ответом на популярные в то время увлечения поиском связи с духовным миром. Этим и сложна структура данного романа, вымысел здесь так тесно переплетён с реальностью, что отделить одно от другого практически невозможно. С другой стороны, может быть, в этом и содержится ценность произведения, в поиске неопознанного и неизведанного?
Поиск ответа на загадку
После просмотра фильма, меня, конечно же, интересовал ответ на вопрос: "Что же произошло на висячей скале?". Поскольку это кино не просто не даёт ответа, но и его намёки только запутывают, я решил, что истину надо искать не в самой истории. Упоминание картин Боттичелли, явная мистификация природы с помощью музыки, монтажа и интересных ракурсов (кроме того, уместно вспомнить сцену, в которой садовник говорит о том, что некоторые растения умеют двигаться), а также, акцентирование зрительского внимания на образе лебедя, побудили меня задуматься о связи произведения с древнегреческой мифологией. Но, поискав в ней параллели с фильмом, я так и не нашёл ответа. Разве, что история о похищении прекрасной Европы Зевсом, наталкивает на мысль, о том, что всё прекрасное по факту своего существования испытывает угрозу. Конечно, любители этой истории придумывали разное объяснение произошедшим событиям, от криминального до психоделического и сверхъестественного. К слову, в последней главе романа, которая была опубликована гораздо позже, содержалось объяснение намекающее на пространственно-временную аномалию. Но мне кажется, что все эти объяснения не вписываются в эту историю. Её красота скорее напоминает сказочное повествование, а не научную фантастику.
Вывод
Кино, как искусство, никогда не ставит перед собой цель заставить зрителя решать ребусы, оно скорее стремится управлять его чувствами. Кроме того, многие великие режиссёры отзывались о кино, как о явлении наиболее близком к человеческим снам, среди них: Ингмар Бергман, Андрей Арсеньевич Тарковский, Джим Джармуш, Дэвид Линч и др. А есть ли в снах какой-либо конкретный смысл? Не являются ли они просто отражением человеческого опыта, основанным на впечатлениях и переживаниях? К слову, в начале картины, закадровый голос говорит зрителю: "Всё что мы видим и всё чем мы кажемся - всего лишь сон, сон во сне". Так стоит ли вообще искать ответ на то, что ответа не имеет? Загадка этого фильма/романа ценна не ответом на неё, но своей удивительной красотой. В конце концов, я полагаю, что показанные в фильме сцены - это страшный сон, который увидели ученицы частного колледжа, задремав на пикнике под палящим солнцем в туго затянутых корсетах, затрудняющих дыхание и поступление крови к мозгу.
Заключение
Этот фильм является воплощением фразы: "Красота в недосказанности". Он исследует эту тему на примере истории о юных девушках, произошедшей среди живописных пейзажей Австралии, залитых солнцем, и, оформленной в викторианском стиле. В самой сути фильма и содержится вопрос на ответ: "Почему случилась эта трагедия?". Грация - это хрупкость, а красота - уязвимость. Природа загадочности в этой картине естественна, также, как и его красота, так как во всём загадочном есть что-то красивое, и во всём красивом есть что-то загадочное.