Уже месяц прошёл, как побывала в одном из самых уникальных и сложнодоступных (только по отлову свободной регистрации, о чем будет информация ниже) музеев Москвы, а до сих пор ничего вам об этом не рассказала.
Это музей декоративно-прикладного и промышленного искусства МГХПА им.С.Г. Строганова или как говорят в народе - при Строгановском училище! Слыхали о таком?
А он есть и недавно отметил свое 150-летие!
Музей был основан в 1864 году директором Строгановского училища технического рисования В.И. Бутовским и служил целью «содействовать развитию самобытных художественных способностей в промышленных классах».
Музейная коллекция началась со сбора гипсовых слепков с архитектурных фрагментов и орнаментов с памятников древнерусского зодчества Великого Новгорода, Пскова, Суздаля, Владимира. Далее начала формироваться коллекция образцов русского декоративного искусства, что во многом объясняется деятельностью Строгановского училища, которое изначально было нацелено на сохранение и развитие богатейших национально-культурных традиций. Впоследствии музейное собрание стало пополняться коллекциями античного, западноевропейского и восточного искусства. Кроме того, в XIX веке для музея Строгановского училища заказывались копии экспонатов из крупнейших музеев Европы. Одним из жертвователей экспонатов был Александр ІІ и члены императорской семьи. Когда-то коллекция была в несколько раз больше, о чем говорят только фотографии (да и находился в другом месте).
Но после эвакуации во время войны, экспозиция сократилась до 2 залов, размещенных теперь в РГХПУ им. С.Г. Строганова — многопрофильном художественном университете, который не только проводит подготовку художников по 5 специальностям и 17 специализациям, но и сам является Нарнией лабиринтом из выставок в здании на Волоколамском шоссе (дом 9 строение 1)
Сложно поверить, что именно тут находится этот музей, состоящий всего из 2 залов!
Но зато какие это залы!
Первая часть выставки посвящена истории Строгановского университета и его музея, рассказывая о работе известных мастеров Строгановской школы. Здесь можно увидеть многа букав оригинальные произведения педагогов и учеников Строгановской школы конца XIX — начала XX века, среди которых работы таких мастеров, как М.А. Врубель, Ф.О. Шехтель, С.В.Ноаковский, В.Е. Егоров, А.В. Филиппов, Н.Н. Соболев, А.П. Зиновьев и последний директор Императорского Строгановского училища Н.В. Глоба.
Отдельный раздел рассказывает о деятельности ВХУТЕМАСа, где выставляются проекты и работы преподавателей и студентов, такие как произведения В. Кандинского, А. Родченко и З. Быкова. Также представлены работы выдающихся педагогов вуза второй половины XX — начала XXI века: С.В. Курасова, Е.В. Ромашко, П.П. Козорезенко, О.В. Татаринцева, Г.В. Черемушкина, С.Н. Федунова.
Особый интерес - вот такие заметки из советских газет:
Вот цитата из газеты, чтобы не ломать глаза (орфография сохранена):
ОТ РИЗЫ К АВТОМОБИЛЮ
Было в Москве так называемое императорское строгановское училище. Было оно учреждено в 1825 году графом Строгановым и прославилось оно, как единственное училище прикладного искусства. Были в нем отделения графическое, деревообделочное, скульптурное, живописное и... «отделение чеканки и эмали". О нем расскажем подробней. Из года в год выходили оттуда «квалифицированные инструктора» кустарей и ремесленников, специалисты-мастера по чеканке и эмали. Кто учился на этих мастеров, погребено историей, а чему они учились, это известно по много-численным подлинникам и воспроизведениям их продукции. Отделение поставляло на рынок бесчисленное количество предметов мелкого личного потребления, главным образом для купечества, а в большинстве своем церковного оборудования». Профессора ездили по Руси и собирали произведения искусства древности, а строгановцы копировали эти достопримечательности и творили обязательно в «русском стиле» всякие иконы, кресты, шкатулки, чаши, дарохранительницы, подсвечники, ризы и прочую дребедень. На производство такого рода сомнительной необходимости предметов затрачивались время, деньги, силы, способности, таланты.
В Строгановском училище революция произошла лишь в 1920 году, когда оно было реорганизовано в Высшие художественно-технические мастерские (Вхутемас). Помолчим о судьбах живописного, скульптурного и пр. отделений и скажем, что отделение чеканки и эмали в 1922 г. было преобразовано в металлообрабатывающий факультет, с деканом т. Родченко во главе. В основе программы факультета было: конструирование вещей из металла, не украшательство, а производство вещей. В первые годы условия работы были трудные. Металлообрабатывающая промышленность была в загоне, руководителей работников, кроме тт. Родченко и инженера Малишевского, не было, учащимся приходилось вести борьбу за существование, распыляя свои силы и время для заработков. Кроме того на этом факультете предъявляются пов шенные требования по математике и, следовательно, и сама учёба труднее, чем на других факультетах. Этим объясняется то обстоятельство, что из 30 студентов к финишу пришло только 8 (из них 2 партийца). После 7 лет борьбы и учобы только теперь они окончили Вхутени (Высший художе ственно-технический институт). В марте этого года они защитили дипломные работы и получили звание инженеров-художников (3. Быков и А. Галактионов по сдаче дипломной работы полу чили заграничные командировки).
Ну и самое ценное - это экспозиция большого зала. Она охватывает различные этапы и стили декоративно-прикладного искусства России, стран Европы, Азии, Ближнего и Дальнего Востока, временной промежуток от II тысячелетия до нашей эры до современности.
Начало экспозиции представляют шедевры античной культуры, включающие ранние памятники Восточного Средиземноморья II тысячелетия до нашей эры, произведения древнегреческого и римского искусства, вплоть до позднеримской эпохи.
. Коллекция богата и разнообразна, она включает скульптуры, мелкую пластику, терракотовые фигурки, керамические и стеклянные сосуды.
В экспозиции также можно увидеть уникальные произведения русской керамики конца XIX — XX веков, созданные такими мастерами, как М.А. Врубель и А.Я. Головин, а также работы Абрамцевской мастерской и первые советские фарфоровые изделия 1920–1930-х годов, выполненные В. Кандинским.
Западноевропейская керамика представлена изделиями знаменитых фабрик, таких как Мейсенская, Венская, Берлинская и Севрская мануфактуры, а также продукцией частных французских мануфактур XVIII-XIX веков.
Восточные коллекции включают китайские изделия XVII–XIX веков и японские предметы имари конца XVII — начала XVIII века, а также произведения мастерских Сацума XIX века.
Тут можно полюбоваться коллекцией художественного металла, включающей великолепные произведения древнего Рима, лиможские эмали и русские эмальерные изделия XVIII–XIX веков, а также интересные образцы продукции уральских и сибирских заводов первой половины XVIII века.
Наконец, экспозиция музея демонстрирует разнообразные произведения мебельного искусства различных стилей и эпох, начиная с Ренессанса, включая уникальные французские, немецкие, итальянские и российские предметы мебели XVIII–XIX веков
Именно тут вы сможете узнать, что Чип и Дейл - это не просто бурундуки из мультика, но и известный производитель мебели - Томас Чиппендейл.
Словом, глаза разбегаются, но и все это счастье, достойного московского аналога Академии Штиглица, доступно раз в месяц.
В музей при Строгановском училище можно попасть только один раз в месяц, в первый понедельник с 11:00 до 17:00.
Свободных мест 10-15.
Надо отслеживать запись тут, попадаются отказные места.
Обязательно надо регистрироваться, ТК расположен музей в учебном заведении и проход по паспорту.
Следующее посещение 7 апреля, не пропустите!
Дочитали? ставьте лайк, добавьте мой канал в свою ленту, чтобы не пропустить новые публикации.
Я на других площадках:
/ Вконтакте / Одноклассники /