Давным-давно я обедал с другом, писателем-исполнителем немалой известности, который вскоре уедет из Нью-Йорка и создаст провокационный, расширяющий жанр сериал для кабельного телевидения. И за тем обедом он очень любезно сделал мне комплимент: «Одна вещь, которая мне нравится в ваших рецензиях, это то, что вы, кажется, никогда не подходите к фильму с предвзятым представлением о том, каким он будет, или насколько он будет хорош или плох. Вы всегда открыты к тому, что смотрите». Я рассказываю этот анекдот не для того, чтобы произвести на вас впечатление своими крутыми и опытными друзьями, а чтобы объяснить, почему я немного смягчаю позицию по отношению к «Электрическому штату», новому фильму Джо и Энтони Руссо, который в настоящее время критикуют другие кинокритики по всей стране, а вскоре, возможно, и по всему миру.
Это не сложный фильм для критики. Адаптированный по одноименному иллюстрированному роману Саймона Столенхага (иногда называемому графическим романом, но его фактическая форма — это отдельные абзацы с крупномасштабными иллюстрациями на каждой странице или около того, тогда как в настоящем графическом романе будут выноски диалогов и тому подобное), он часто одновременно самодовольный и приторный. Это придает оттенок отвращения даже самым умным частям, которые он предлагает, например, истории альтернативной вселенной 1990-х годов, включая войну с роботами, которая задает сюжет фильма.
А именно: роботы теперь полностью вне закона, что создает проблему для Мишель из Милли Бобби Браун , которая обнаруживает, что сознание ее давно потерянного и горячо любимого брата Криса находится в неуклюжем боте, созданном по образцу некогда популярного персонажа мультфильма по имени Космо. Серия подсказок подсказывает Мишель, что то, что ей нужно, находится в отдаленном и, конечно же, запретном месте под названием «Зона отчуждения». Сбежав от своего жестокого отца (которого играет Джейсон Александр, возвращаясь к типу, который он изображал в, гм. «Красотке?»), который, как и большая часть остального мира, пристрастился к гарнитуре виртуальной реальности, которая вводит своих пользователей в кататонию а-ля «Бесконечная шутка», она отправляется с Космо и вскоре нанимает преступника-мусорщика, которого играет Крис Пратт, чтобы тот стал ее невольным наставником.
Злодей в этой части — Итан Скейт в исполнении Стэнли Туччи , злой технологический магнат (есть ли сейчас другие?), которому принадлежат все вышки, которые управляют гарнитурами. И вы не ПОВЕРИТЕ, что на самом деле питает эти гарнитуры, не говоря уже о контролируемых людьми легальных роботах (называемых дронами), которые составляют частную армию Скейта. Когда я говорю, что вы не поверите, я имею в виду буквально, потому что обоснования здесь невероятно неправдоподобны. Просто смиритесь с этим! У вас нет выбора с почти гнетущим стилем повествования Руссо.
Так что же хорошего, как однажды спросил Лу Рид в фильме Вима Вендерса «Далеко так близко!», не совсем удачном в художественном плане фильме, который предпочтительнее этого во много раз… во много раз, скажем так. Ну, у Браун в роли Мишель много целостности и харизмы. (Исполнение Пратта, с другой стороны, можно было бы слепить из отрывков из «Стражей Галактики»; честно говоря, я не совсем уверен, что это не так.) Вам может быть интересно узнать голоса звезд роботов, включая Вуди Харрельсона, Дженни Слейт, Энтони Маки и Брайана Кокса. В конечном счете, это один из тех фильмов, где кажется нормально, если вам нравится что-то подобное некоторое время, но после того, как фильм пересекает отметку в 90 минут, он кажется непоправимо немного перебором, даже если вам нравится что-то подобное.