После пандемии коронавируса Disney поменяли курс своего направления и перевоплотились из буквальных монополистов мультипликации в объект для насмешек со стороны публики. У аудитории давно родилась предвзятость в сторону каждого анонса студии: сможет ли компания переступить через своё эго и подарить нам действительно выдающееся откровение? Или вновь ударит в грязь лицом, решившись на одну лишь эксплуатацию уже отработанных ранее приёмов? В сегодняшней статье попробуем разобраться, какие причины привели бывшего гиганта американской индустрии развлечений к череде провалов, и что может помочь компании выбраться из той воронки, куда она угодила по воле некомпетентных руководителей. Приятного прочтения!
Конфликты с талантливыми авторами
В первую очередь, нельзя забывать, что Disney - гигантская студия, балом в которой заправляют финансовая выгода и стремление к обогащению. И не всегда это стремление сопоставляется с идеями несомненно талантливых авторов, что приходят в корпорацию из ниши низкобюджетного, чаще - фестивального, кино. Всякий раз, когда натренированные режиссёры со сформировавшимся вкусом к искусству подталкивают Disney на смелые шаги и экспериментальные идеи, студия попросту их бракует. Мы знаем много примеров: из производственного состава "Секретного вторжения", сериала Marvel для студийного стримингового сервиса, буквально сбежал сценарист "Мистера Робота", после непринятия "Вечных", ещё одного высокобюджетного проекта MCU, студия разорвала контракт с "оскароносной" Хлоей Чжао, а Барри Дженкинс, постановщик недавнего "Муфасы", приквела "Короля Льва", и вовсе стал для съёмок ленты обычным ремесленником. Отсюда же - общая стерильность и ощущение самоповторов в каждом новом фильме, мультфильме или сериале компании
Отсутствие творческой свободы
Ситуация с Барри Дженкинсом в декабре прошлого года наглядно проиллюстрировала ликвидацию былой творческой свободы авторов. Теперь талантливые режиссёры, сценаристы и шоураннеры становятся простыми пальчиковыми куклами, управляемыми руководителями. Из высокобюджетных проектов подчистую убирается авторское видение, вследствие чего каждый крупный фильм перевоплощается в безжизненное поглядывание в сторону былых успехов. Вспоминается хоть новый live-action ремейк "Белоснежки", срежиссированный Марком Уэббом: в картине нет ни единого намёка на уникальное воображение той творческой единицы, что руководила съёмочным процессом ещё с 2023-го года
Продюсеры - это не авторы
Из первых двух пунктов исходит, пожалуй, главная претензия зрителей к крупным студиям (не только Disney): продюсеры - это не режиссёры или сценаристы с натренированной рукой и сформировавшимся вкусом. В первую очередь, продюсеры - кино-бухгалтеры, пытающиеся зазвать в кинотеатры максимальное количество зрителей при помощи сомнительных творческих решений. Мы знаем много случаев, когда по воле финансовых директоров изначальное видение того или иного проекта было перелопачено вверх тормашками: истории проектов часто переписывают в угоду "хотелкам" продюсеров, зацикленных на кассовом успехе. Но почему-то никто из руководителей компании до сих пор не понял, чего именно от проектов Disney ожидает сегодняшний зритель: не самоповторов или стерильности, а тех самых позывов к экспериментам, одним из которых стал, например, первый сезон "Андора"
Незаинтересованность в реакции аудитории
Впрочем, если раньше публика спокойно пережёвывала очередной провал студии, поскольку на каждую пустыню находился свой оазис, то теперь эта ситуация стала более плачевной: аудитория отказывается принимать откровенно неудачные фильмы, мультфильмы и сериалы, показывая свою незаинтересованность авторам либо в виде кассового провала в кинотеатральном прокате, либо с помощью масштабных акций "протестов" в социальных сетях типа "Х" (принадлежит компании Meta, признанной экстремистской и запрещённой на территории РФ). В крайнем случае Disney отменяют продолжения неудачных проектов, но всё ещё не прислушиваются к публике: иначе бы мода на клепание дорогостоящих live-action ремейков канула в лету ещё с премьеры "Русалочки" в 2023-м году. Это же привело компанию к более выигрышной, но всё ещё рисковой стратегии, которая может обвалиться подобно карточному домику уже в ближайшее время
Зацикливание на франчайзах
Даже в 2010-х Disney не были скупы на оригинальные идеи, выдавая по несколько сотен миллионов баксов на производство написанных с нуля блокбастеров. Впрочем, после череды коммерческих провалов компания решила отдалиться в сторону прибыльных франчайзов, что существуют в поле зрения зрителя уже не один десяток лет: киновселенная Marvel, "Звёздные войны", классические анимационные проекты, что перевоплощаются в подобие франшиз. Уже в 2020-х Disney (в том числе и подразделение студии - Pixar) сконцентрировались на успешно работающих приёмах: анонсы сиквелов чередуют друг друга на сверхзвуковой скорости, ежемесячно в производство запускается какой-либо live-action ремейк золотой классики студии, а серии вроде "Звёздных войн" развиваются высокобюджетными сериалами для стримингового сервиса Disney+. Кажется, это тот самый закат эпохи оригинальности, благодаря которому корпорация взлетела на кон ещё каких-то десять лет назад
Эксплуатация ностальгии
Вместо оригинальных, авторских позывов к чему-то действительно интересному, Disney видоизменили курс направления в сторону ностальгических замашек. Теперь эксплуатируют прошлое не только руководители крупных франчайзов, но и авторы относительно локальных мультфильмов: из месяца в месяц гремит анонс очередного продолжения успешного анимационного проекта. Что уж говорить про тенденцию с киновселенной Marvel, которая уже давно взяла штурмом мультивселенский тренд: тренд, целиком и полностью построенный на зрительской ностальгии, возвращении на экран наших любимых персонажей и колких отсылках к успехам двадцатилетней давности. Кажется, Disney воспринял фразу "не можешь создать новое - отсылайся к старому" слишком буквально
Собственный стриминговый сервис
Кажется, стрим-сервис Disney+ на данный момент приносит студии куда больше головных болей, чем каких бы то ни было успехов. Сериалам по мотивам "Звёздных войн" и комиксов Marvel выделяются бюджеты, сравнимые с полноценными блокбастерами для кинотеатрального проката, но отбивается из этих средств лишь некоторая часть. Конечно, Disney пробовали менять свою стратегию: открывали новые подразделения, отменяли откровенно неудобные проекты и фокусировались на той самой ностальгии, присущей сегодняшнему зрителю. Но свой стриминговый сервис уже давно стал для компании большой раковой опухолью. И если компания срочно не придумает, как от неё избавиться, Disney так и будут поджидать крупные коммерческие провалы
Инклюзивная стратегия
Да, в последнее время Disney действительно смягчили с проникновением инклюзивных и откровенно провокативных нот в свои проекты (на этом сказался как приход к американской власти республиканцев, так и массовая истерия в сторону упомянутой стратегии), но осадок от плачевных результатов прошлого всё ещё присутствует, и он явно никуда не денется в ближайшие парочку лет. Студия репрезентовала разные культуры ещё с момента своего появления, но делала это дозированно, не влезала в каноничные ориджины классических персонажей и не видоизменяла хорошо знакомые публике истории в угоду расовым или сексуальным меньшинствам. На этой почве у аудитории (особенно зрителей из СНГ-стран) появилась предвзятость к каждому новому анонсу студии: теперь публика буквально везде поджидает подвоха. Но одумаются ли Disney после громогласных провалов своих live-action ремейков? Покажет лишь время
Постоянные утечки информации
Disney так и не смогли приспособиться к новому климату масс-медийного пространства: так называемых "инсайдеров", сливающих в сеть всю информацию касательно историй и сюжетных поворотов грядущих проектов студии, с годами становится лишь больше. Теперь люди могут узнавать спойлерные детали касательно их ожидаемых фильмов с помощью не скрытых переписок, а простых пабликов в социальных сетях. Но вместо того, чтобы закрыть все неблагонадёжные источники и намеренно давать "инсайдерам" ложную информацию, студия попросту переписывает или переснимает свои же проекты. Это рождает в голове аудитории некую путаницу: оригинальное видение той или иной картины стирается в порошок, а на выходе остаётся лишь взбитый монстр-Франкенштейн, намеренно делающий всё, чтоб удивить своего зрителя
Слабые пиар-кампании
Сегодня Disney полагается лишь на собственный бренд, традиционно привлекающий аудиторию к просмотру их новых фильмов и мультфильмов ещё с прошлого века. Но те времена бесследно прошли: нынче аудитория заинтересована в более локальных и низкобюджетных проектах, предпочитая засилью дорогостоящей стерильности оригинальные авторские высказывания и политико-социальные манифесты. Disney могли бы привлечь публику в кинотеатры с помощью интересных рекламных кампаний, но не делает ровным счётом ничего, чтоб их очередным блокбастером мог заинтересоваться новый зритель. Компания полагается на узнаваемость бренда, несмотря на то, что этот самый бренд уже давно исчерпал себя и ныне лишь надоедливо рябит у публики в глазах. Впрочем, и на каждое правило находится своё исключение: например, в новых трейлерах "Громовержцев", очередного блокбастера Marvel Studios, маркетологи апеллируют к самым успешным инди-проектам А24, надеясь таким способом завлечь в кинотеатры не только фанатов супергероики, но и поклонников авторского кино. Взглянуть же на плоды столь рискованной кампании мы сможем уже в мае