Доброго времени суток!
Байрон Ларс в мире моды- это... нет, не белая ворона. Ворона в рваных джинсах и яркой рубашке с кожаными вставками. И в шотландском берете.
Представили?) вот такие эмоции вызывают творения этого удивительного художника.
"Роман с модой" для Байрона начался в школьные годы. Ему было 15, он был обычным калифорнийским пареньком из семьи скромного достатка. Но чувство прекрасного требовало воплощения! На дворе 80-е. Джинсы, хиппи, байкеры...
Ему безумно хотелось модные мешковатые штаны! Но его семья не могла себе этого позволить.
И тогда он попросил подругу своей бабушки- швею- сшить ему такие.
Она ему отказала. И предложила научить его шить самому. Он согласился.
Так началась история дизайнера Байрона Ларса.
Вскоре он уже шил штаны на продажу. Внося коррективы и дополнения.
К выпускному Ларс уже был признанным дизайнером). Настолько, что одноклассница попросила его сшить ей выпускное платье.
Он отнёсся к этому очень серьёзно. Он говорил в интервью, что это была одна из самых важных его работ- ему оказали доверие, и он понимал, насколько это важно и ответственно- выпускной. Важное событие в жизни человека, в котором он принял немалое участие.
Вот то самое платье.
Будучи студентом Технологического института моды, Ларс участвовал в конкурсе мод в Монте-Карло, где встретил Карла Лагерфельда, и потратил весь свой бюджет на звонки домой, чтобы рассказать об этой встрече своему соседу по комнате. Однако, вернувшись в Нью-Йорк, Ларс начал терять терпение по поводу учебы; он хотел учиться на практике, поэтому бросил школу и устроился на работу в компанию, производящую "классические сдержанные блузки". Прошло немного времени и Ларс стал признанным "королем рубашек".
Нет, отнюдь не классических...
Это эскиз Ларса - "оксфордское платье рубашка". 1991 год.
И его воплощение.
В 90-х Ларс был невероятно популярен. Его называют "чернокожий Кельвин Кляйн", но по мне- это абсолютно самобытный художник.
Особенно он воспевал "темнокожую диву".
"Нулевые" для Ларса словно выпали из творческой жизни. Против него развернулась настоящая "модная война". Его стиль называли "модой нищих", "костюмом беглого раба".
Однако в 2013 году Ларс вернулся в строй.
Период с 1997 по 2011- чем же он занимался? Пил и страдал? Нет! Он... играл в куклы!
Начало долгого сотрудничества с Mattel своего рода стало глотком свежего воздуха в сложный творческий период.
Началось оно в 1997 году.
С куклы In the Limelight Barbie Doll
1998 год и Cinnabar Sensation Barbie Doll.
Это была единственная попытка создать, помимо темнокожей дивы, ещё и светлокожую.
1999 Plum Royale Barbie Doll
А вот следующая уже больше отражает стиль Ларса.
2000 год и Indigo Obsession Barbie Doll
Куклы следующих нескольких лет стали частью общей коллекции Byron Lars “Treasures of Africa Collection”. И это самые культовые куклы Ларса.
Куклы не имеют названия наподобие тех, что были у предыдущих.
Ларс просто пронумеровал их на суахили от одного до пяти – в коллекции как раз 5 кукол: Moja – Mbili – Tatu – Nne – Tano.
Кстати, Mbili стало названием скульпта лица кукол Барби с тёмным оттенком кожи. Их выпускают до сих пор. Очень красивый и популярный.
Вся серия- это микс из традиционной африканской культуры и современного уличного стиля. Истинно африканские аксессуары и предметы одежды соседствуют с длинными пиджаками и денимом. Мне так и видится, как в Нью-Йорк Сити из асфальта прорастают пальмы, под которыми вышагивают куда-то спешащие львы и женщины с поясами из перьев поверх офисных костюмов.
2001 - Moja Barbie Doll
2002 - Mbili Barbie Doll
2002 - Mbili Barbie Doll
2004 - Nne Barbie Doll
2005 - Tano Barbie Doll
Коллекция следующих лет называлась Chapeaux Collection.
Куклы были упакованы в шляпные коробки.
2006 - Sugar Barbie Doll
2007 - Coco Barbie Doll
Интересно, что здесь собраны разные рукодельные техники. Вышивка, ирландское (если не ошибаюсь) кружево, вязание, и даже пояс из чесучи
2008 - Pepper Barbie Doll
Здесь и причёска эпохи Людовика XIV, и мушка, и вуалетка, и шляпа конотье в стиле 20-х годов прошлого века, и турнюр викторианской эпохи... И деним, который всё это удивительно гармонично собирает воедино.
И все "пряности" вместе
Завершает сотрудничество Ларса и Mattel коллекция "Passport Collection” - куклы этой коллекции наряжены в "дорожные" костюмы, вдохновлённые путешествиями в различные части света.
Эти куклы имеют не только имена, но и фамилии.
Их аутфиты представляют собой микс традиционных элементов костюмов разных стран и уличной моды
2009 - Ayako Jones
2010 - Charmaine King
2011 - Fenella Layla
Вот её эскиз работы Ларса.
И все три куклы вместе.
Что ж... На мой взгляд- это не просто куклы. Это произведения дизайнерского искусства, и они ценны не только как экспонаты в кукольных коллекциях, но и как, собственно модные иконы.
"Иногда нужно всё отложить и просто заняться чем-то другим- порыбачить, вышить картину, поиграть в куклы... И ты снова найдешь дорогу к самому себе" Байрон Ларс.
Всем Добра!
*все фото в статье из открытых источников