Сюрреализм… Одно только слово – и в голове уже танцуют слоны на тонких ножках, часы растекаются, как плавленый сыр, а из шкафа выпадает рояль. Ну, или что-то в этом духе, верно? Когда художественный мир в начале XX века решил, что с реальностью как-то скучновато, и предложил нам погулять по закоулкам подсознания, развлечение получилось на славу. И кино, эта юная, но амбициозная муза XX века, тут же подхватила сюрреалистические мотивы. Как же иначе?
Зачем кино подружилось с бредом
Кино, по сути, само по себе немного сюрреалистично. Мерцание экрана, иллюзия движения, рассказ истории через сны других людей (которыми, по сути, являются персонажи) – чем не готовый холст для фантазий, вывернутых наизнанку? Сюрреализм с его любовью к сновидениям, абсурду и подсознательному, лег на кинопленку, как родной.
Язык символов: когда банан – это не просто банан
Сюрреализм – это про символы, загадки и намеки. В кино это вылилось в настоящий парад неожиданных образов. Вместо того, чтобы показывать вещи прямолинейно, режиссеры начали играть ассоциациями.
Птица в клетке могла символизировать ограничения, пустой дом – одиночество, а вот банан… ну, тут уж каждый решает для себя! Кино перестало быть просто иллюстрацией реальности, оно стало поэмой в визуальных образах.
Монтаж как магия: как склеить несклеиваемое
Сюрреалисты обожали монтаж. И не тот скучный монтаж, который про последовательность действий, а монтаж ассоциативный, прыгающий, как блоха в цирке.
Вдруг – кадр с часами, потом – глаз, потом – море. И никакой логики, кроме логики подсознания. Такой монтаж ломал привычное восприятие времени и пространства, создавая эффект галлюцинации, или, если хотите, просто очень странного сна.
Специальные эффекты без компьютеров: магия руками
До компьютерной графики было еще далеко, но сюрреалисты и без нее творили чудеса. Зеркала, двойная экспозиция, неожиданные ракурсы, замедленная съемка – все шло в ход, чтобы заставить зрителя усомниться в реальности происходящего. Вещи меняли свои свойства, люди исчезали и появлялись из ниоткуда, а мироздание полностью подчинялось режиссеру-волшебнику.
Психология на первый план: заглянем в темные уголки души
Сюрреализм – это еще и про психологию, про наши страхи, желания, комплексы. Кино под влиянием сюрреализма стало смелее заглядывать в эти темные уголки души. Фрейд и его теории о подсознательном стали настоящим клондайком для кинематографистов. Фильмы начали исследовать сны, галлюцинации, пограничные состояния разума. Иногда страшно, иногда смешно, но всегда интересно.
Жанры на грани безумия: хоррор, фэнтези и даже комедия!
Сюрреализм не заперся в рамках артхауса. Его влияние просочилось и в коммерческое кино, особенно в жанры, которые и так любят поиграть с реальностью.
Хорроры стали еще более жуткими и психологическими, фэнтези – более странным и непредсказуемым, а комедии – более абсурдными и ироничными. Вспомните хотя бы «Бразилию» Терри Гиллиама – чистый сюрреализм в антураже антиутопии!
Мастера галлюцинаций: от Бунюэля до…
Конечно, первым на ум приходит Луис Бунюэль. Этот испанский гений сюрреализма снимал фильмы, которые до сих пор сносят крышу своей дерзостью и непредсказуемостью. Но Бунюэлем дело не ограничилось.
Дэвид Линч, Алехандро Ходоровски и многие другие режиссеры в той или иной мере черпали вдохновение в сюрреализме. И даже в современном кино отголоски сюрреалистических идей встречаются повсеместно.
Сюрреализм жив! И здравствует в кино
Сюрреализм не просто какое-то там художественное течение из прошлого. Это целый способ видеть мир – мир не логичный, не рациональный, а загадочный, полный скрытых смыслов и неожиданных поворотов.
И кино благодаря сюрреализму стало гораздо интереснее, глубже и … страннее, конечно. А разве не за странностями мы и любим кино, которое щекочет нервы и будит фантазию? Так что спасибо сюрреализму за то, что кино не дает нам заскучать!
Подписывайтесь на канал «Сюр без Дали», ставьте "лайки", следите за новыми постами, делитесь с друзьями.
Изображения взяты из открытых источников в интернете.