11. Живопись Кангра
Живопись Кангра - традиционный стиль индийской живописи, зародившийся в регионе Кангра штата Химачал-Прадеш.
Картины Кангры отличаются тонкостью и замысловатостью деталей, а также нежными пастельными тонами. Для создания рисунков используется акварель, обычно красная, желтая и синяя, изготовленная из минеральных и растительных экстрактов. Её наносят на небольшие кусочки бумаги или ткани.
Живопись Кангры может изображать одно из шести времён года (в Индии их шесть!), игру на музыкальных инструментах, а также сцены из жизни Радхи и Кришны или Шивы и Парвати. Однако во всех картинах основной сюжет — это любовь между мужчиной и женщиной.
12. Танджорская живопись
Танджорская живопись - традиционный вид искусства из города Танджавур в Тамилнаде.
Она отличается использованием сусального золота, яркими красками и замысловатыми деталями. Это единственная картина, на которой есть тиснение.
Танджорские картины обычно изображают индуистских божеств и создаются на дереве с применением натуральных красителей и пигментов.
13. Майсурская живопись
Майсурская живопись - традиционный стиль индийской живописи, зародившийся в городе Майсур в штате Карнатака.
Эти картины выделяются благодаря использованию сусального золота, ярким краскам и сложным деталям.
Как правило, картины Майсура изображают индуистских божеств и создаются на бумаге или шелке с применением натуральных красителей и пигментов.
Эти произведения искусства не просто украшают стены, они призваны пробуждать в зрителе чувства преданности и смирения.
14. Живопись Паубха
Живопись Паубха - традиционный вид искусства штата Непал, который также был перенят многими культурами Индии.
Картины Паубха отличаются использованием ярких цветов, замысловатых деталей и изображением буддийских божеств и духовных символов.
Обычно картины создаются на хлопке или шелке с применением натуральных красителей и сусального золота.
15. Живопись Калигхата
Живопись Калигхата - это традиционный стиль индийской живописи, который развился в районе Калигхат в Калькутте, Западная Бенгалия.
Картины Калигхата, выполненные в ярком и простом стиле, изображают повседневную жизнь и культурные традиции. Часто на них можно увидеть индуистских божеств, мифологические сцены, а также общественные и культурные мероприятия.
Традиционно картины создаются на бумаге с использованием натуральных красителей и пигментов. Они славятся своим смелым и выразительным стилем.
Красители и пигменты для этих картин изготавливаются из природных компонентов. Например, желтый цвет получается из корня куркумы, синий — из лепестков цветка апараджита, а черный — из обычной сажи, образующейся при сжигании масляной лампы.
Кроме того, для украшения картин используются золотые цвета.
Роспись Калигхатом является важной частью культурного наследия Калькутты и до сих пор активно практикуется.
16. Роспись питорой
Питоровая роспись - традиционный вид искусства из штата Гуджарат.
Это особая форма настенной живописи, которая часто украшает стены домов и храмов.
Настенные росписи созданы как подношения Питоре — богу зерна. Их обычно выполняют представители племени бхил, веря, что они приносят удачу и процветание в дом или храм.
Традиционно эти картины создаются перед важными событиями, такими как свадьбы, рождения детей или фестивали, чтобы получить благословение Бога.
Картины Питоры известны своими яркими цветами и часто выполняются с использованием натуральных красителей и пигментов, что придает им особую выразительность.
17. Живопись Башоли
Живопись Башоли - традиционный стиль индийской живописи, зародившийся в регионе Башоли в Джамму и Кашмире.
Это уникальное сочетание индуистской мифологии, могольской миниатюры и народного искусства, зародившееся в 17-18 веках в виде особого стиля живописи.
Картины, выполненные в этом стиле, отличаются яркими красками, замысловатыми деталями и изображением природы, а также индуистских божеств и культурных традиций. Они часто украшены сусальным золотом и тщательно проработанными элементами, что делает их особенно привлекательными для изучения мифологических и религиозных сюжетов.
Башоли считается неотъемлемой частью культурного наследия Джамму и Кашмира и до сих пор активно практикуется в регионе.
18. Айпанская живопись
Айпанская живопись - традиционный вид искусства из региона Кумаон в Уттаракханде.
Это традиция окрашивания пола, которая обычно проводится на пороге дома. Считается, что она приносит удачу и защищает от злых духов.
Картины Айпана характеризуются яркими цветами и геометрическими узорами. Они часто изображают природу, культурные символы и индуистских божеств.
В процессе создания картин Айпана традиционно используются натуральные красители и пигменты. Эти уникальные произведения искусства являются неотъемлемой частью культурного наследия региона Кумаон.
19. Багская печать
Багская печать - традиционный вид искусства из региона Багх штата Мадхья-Прадеш.
Это форма блочной печати, при которой рисунки вырезаются на деревянных блоках, а затем используются для нанесения рисунков на ткань.
Багская печать характеризуется использованием ярких цветов и часто изображает природу, животных и культурные традиции.
20. Читракати
Читракати - традиционный вид искусства из штата Махараштра.
Это искусство рассказа историй с помощью ярких иллюстраций.
Термин «читракати» происходит от двух слов: «читра», что означает рисунок, и «катха», что переводится как история. В этом контексте читракати — это человек, который рассказывает истории с помощью красочных иллюстраций, что позволяет представить богатую традицию, лежащую в основе этого искусства.
Картины читракати отличаются яркими цветами и простым, наивным стилем. Они часто изображают мифологические и народные сказки, передавая атмосферу сказочного мира.
Читракати имеет долгую историю в Индии и до сих пор активно практикуется некоторыми общинами.
21. Роспись на свитках Шериала
Роспись на свитках Шериала - традиционный вид искусства из деревни Шериала в Телангане.
Это форма повествовательной живописи, обычно выполняемая на длинных свитках бумаги или ткани.
Картины Шериала отличаются использованием ярких цветов и простым и наивным стилем и изображают мифологические и народные сказки, а также культурные и общественные события.
Традиционная роспись на свитках в Шериале создается с использованием натуральных красителей и пигментов. Эти свитки являются неотъемлемой частью культурного наследия деревни.
Они часто служат не только для украшения, но и помогают рассказывать истории и устраивать представления. Эти свитки составляют важную часть устной традиции местных жителей.
Заключение
Традиционные индийские стили живописи являются свидетельством яркой и разнообразной частью культуры Индии. От Мадхубани и Каламкари до Варли и Паттачитры эти формы искусства демонстрируют художественные традиции, духовные верования и повседневную жизнь страны.
Была ли у вас возможность увидеть эти формы искусства лично или, возможно, даже попробовать свои силы в создании собственных?
Поделитесь с нами своим опытом и идеями в комментариях ниже.