Сегодня мы с вами будем рассматривать портрет галантной эпохи с совершенно потрясающими украшениями. И нет, не бриллиантовыми. Пусть перед нами принцесса, одна из младших дочерей Людовика XV и, соответственно, одна из тётушек будущего Людовика XVI, на этом портрете нет блеска ни драгоценных металлов, ни драгоценных камней. Но её наряд от этого не менее, а, может быть, даже и более великолепен.
В то время дам-аристократок нередко изображали на портретах в образе мифологических персонажей, пастушек из Аркадии и т.п. Или добавляли к модным нарядам всевозможные драпировки, покрывала, гирлянды цветов, чтобы добавить поэтичности, возвышенности, ощущения иного, идеального, мира. Да что там далеко ходить, и саму Софию так изображали, как и других сестёр. Однако же здесь она именно что в модном наряде - однако цветов при этом столько, что ассоциации с богиней Флорой, наверное, были у современников неизбежны.
В напудренных - но, заметьте, не до белого, а до нежного серо-серебристого цвета - волосах красуется небольшое украшение. В то время дамы часто прикрепляли вот так, чуть сбоку, и драгоценные шпильки, и розетки из лент, и шёлковые цветы. И кажется, что перед нами запорошённая снегом лужайка, и лишь на одной маленькой куртине он растаял. Обратите внимание, какое интересное сочетание оттенков - голубых и оранжевых!
Самое модное украшение той эпохи - колье, плотно охватывавшие шею, как ошейники (с которыми их, собственно, и сравнивали). Они могли быть из бархатных лент с подвесками, из жемчуга, из бриллиантов, из кружева и даже меха. Но у Софии этот "склаваж" - из цветов! Причём он огромный, широкий, закрывающий всю шею подобно солидному воротнику. Сзади он завязан большим шёлковым бантом и добавлено ещё и кружево. Интересно, что на нескольких портретах принцессы подобное пышное украшение повторяется в нескольких разных вариантах. Такое впечатление, что она пользовалась возможностью не демонстрировать декольте.
Эта роскошная гирлянда спускается и ниже, и концы перекрещиваются на груди. Такие "галстучки" обычно делали из кружева, а вот принцесса предпочла - а, может, модистка уговорила? или художник? - цветы. Цветы окаймляют и квадратный вырез, типичный для платьев той эпохи, и их так много, что драгоценное кружево, которое выглядывает из декольте, почти за ними теряется.
К белому цвету, и к голубым и оранжевым оттенком здесь добавляются фиолетовые.
И это повторяет цвета самого платья! Оно из роскошного плотного шёлка - причём цветы сочетаются здесь с полосами, что, опять-таки, было весьма модным в ту эпоху.
Отделка, которой украшали наряды, шла тогда и вокруг декольте, и по бортам платья, и по рукавам - что мы здесь и видим. И если только это платье настоящее, а не фантазия художника, подобным образом должна быть украшена ещё и юбка.
Пусть мы её и не видим, зато можем полюбоваться игрой фактур - шёлковые цветы, широкие анганжанты - видны три слоя кружев, да ещё и великолепная меховая муфта, скорее всего, соболья.
Вот уж действительно наряд, достойный принцессы... И бриллианты не обязательны.
P.S. На моём канале по истории моды и костюма мы раскрываем секреты старинных нарядов!