Найти в Дзене

Авторский стиль Стэнли Кубрика: 4 приема, по которым вы всегда узнаете фильмы режиссера

Стэнли Кубрик — легенда мирового кинематографа. То, что режиссеру удавалось реализовать с визуальной точки зрения в своем времени, другим авторам казалось просто невозможным. Примером тому может послужить «2001: Космическая одиссея» — фильм, созданный в 1968 году стал открытием, вехой в развитии кинофантастики и искусства кинематографа в целом. Итак, в чем же магия авторского стиля Стэнли Кубрика?  Взгляд в камеру.  Герои Кубрика пристально смотрят прямо в камеру, словно именно в ваши глаза. Этот прием мастерски стирает границу между реальностью и кино, а зрителя делает не просто сторонним наблюдателем, но и как будто непосредственным участником событий. Музыка — не просто сопровождение, а драматургический прием.  Рассказывая об огромном влиянии Кубрика на всю индустрию кино, британский режиссер Тони Палмер сказал: «До Кубрика музыка в фильмах была либо декоративной, либо вызывающей нужные эмоции. Из-за того что Кубрик начал использовать классическую музыку, она стала важной частью с

Стэнли Кубрик — легенда мирового кинематографа. То, что режиссеру удавалось реализовать с визуальной точки зрения в своем времени, другим авторам казалось просто невозможным. Примером тому может послужить «2001: Космическая одиссея» — фильм, созданный в 1968 году стал открытием, вехой в развитии кинофантастики и искусства кинематографа в целом.

Итак, в чем же магия авторского стиля Стэнли Кубрика? 

-2

Взгляд в камеру. 

Герои Кубрика пристально смотрят прямо в камеру, словно именно в ваши глаза. Этот прием мастерски стирает границу между реальностью и кино, а зрителя делает не просто сторонним наблюдателем, но и как будто непосредственным участником событий.

-3

Музыка — не просто сопровождение, а драматургический прием. 

Рассказывая об огромном влиянии Кубрика на всю индустрию кино, британский режиссер Тони Палмер сказал: «До Кубрика музыка в фильмах была либо декоративной, либо вызывающей нужные эмоции. Из-за того что Кубрик начал использовать классическую музыку, она стала важной частью сюжета, интеллектуальной энергией картины».

И ведь не поспоришь – когда слышишь произведения Штрауса, Бетховена, Шуберта и Шостаковича, появляется ощущение чего-то великого.

Интересно, что Кубрик использовал классическую музыку не всегда по назначению – например, чтобы создать впечатление монументальности происходящего, – но и ровно с обратной целью. В «Заводном апельсине» сцены ультранасилия вкупе с классической музыкой, с одной стороны, создают эффект аудиовизуального контрапункта, а с другой – странное ощущение порядка, будто музыка дирижирует хореографией насилия.

-4

Перспектива в одну точку. 

Главный технический прием Кубрика, который до карьеры в кино был известным фотографом. Именно с «Одиссеи» перспектива становится его одним из его авторских приемов. Камера находится на уровне глаз и смотрит на удаляющуюся точку на горизонте – чем дальше предметы от глаз зрителя, тем меньше они становятся. Добавьте к этому выравнивание кадра по центру и полную симметрию: с одной стороны, создается ощущение полного порядка, с другой – появляется внутреннее чувство тревоги.

-5

Философия. 

В своих фильмах Стэнли Кубрик поднимает целый спектр тем: здесь и многогранность человеческой натуры, и будущее человечества, роль технологий в нашем мире, война, жестокость и даже теории заговора. Однако интерпретация и обсуждение всегда остается за зрителем. 

Что посмотреть? 

«2001: Космическая одиссея»

«Сияние»

«Заводной апельсин»

«С широко закрытыми глазами» 

«Барри Линдон» 

А вы любите фильмы Стэнли Кубрика? Какие из них ваши любимые? 

_______________

#margogovorit 

#авторскоекино