{"draftJsState":{"blocks":[{"data":{},"depth":0,"entityRanges":[],"inlineStyleRanges":[],"text":"8. Техника repeat повторов в компьютерной музыке","type":"unstyled","key":"2muoi"},{"data":{"image":{"id":"67c02d546e720117dd827f01"}},"depth":0,"entityRanges":[],"inlineStyleRanges":[],"text":"Окно программы Пианола_М в момент проигрывания 15-й строки","type":"atomic:image","key":"9bnib"},{"data":{},"depth":0,"entityRanges":[],"inlineStyleRanges":[],"text":"На иллюстрации показана 15-я нотная строка из пьесы \"Апрель\" П.И.Чайковского (цикл \"Времена года\"), а выше показано окно программы «Пианола_М» в момент проигрывания этой строки. На иллюстрации строка только что начала проигрываться. Строка состоит из двух слоёв, поэтому она фактически двойная, и в полном виде выглядит она так:\n\nH3n <5r@1h*G@c'@h*G-6@F' H2<9R H4>2@+5G7HAB' @d7@cF' H6@B-7H7c@d'!\nH3s <5r7^rG-:3AccR_^'rFAceR, <9R7 l>2+5^rB:2dfRRR_^ ^rAegRRR_^ ^rA-dfRRR_^!\n\n Можете сравнить одно с другим. Первое записано в обычной нотации, а второе – на языке Пианола. Человек, создающий с помощью Пианолы музыкальные записи, занимается именно тем, что переводит музыку из первой формы во вторую. Он выполняет работу переводчика.\n Для мнемонического описания нотных строк пьесы \"Апрель\" достаточно двух слоёв - на слое 0 находится мелодия (первый голос), а слой 1 занят аккордным сопровождением (второй голос). Мы видим, что аккордов второго голоса много, и они идут парами, или четвёрками повторяющихся нот. Кроме того, первый и второй такты одинаковы. Этой одинаковостью можно пользоваться. Нам совершенно незачем повторять все ноты буквально, в языке Пианолы имеются специальные технические средства, повторяющие тот или иной фрагмент – мы обозначаем фрагмент нотного текста и запоминаем его, а потом, когда этот фрагмент повторяется, то вместо нот мы просто записываем значок повтора.\n \n Простейший повтор выглядит так: r_нотный_текст_RRR \n В результате фрагмент _нотный_текст_ выполняется 4 раза подряд.\n \n Совершенно аналогично организованы короткие вставки R1-R3. Для этих вставок фрагмент ограничивается справа символами ,[rRWVyw или концом строки. В нашем примере фрагмент r использован для повторения аккордов.\n Длинные вставки R4-R9 и R0 используются, чтобы вставлять большие фрагменты нотного текста. Фрагменты длинных вставок начинаются символами r4-r9 и r0, а справа они ограничены запятой или теми же символами с заглавной буквой. Длинные фрагменты могут содержать внутри себя короткие вставки и фрагменты коротких вставок.\n Сравнивая ноты, приведённые на иллюстрации с их записью в мнемонической форме, вы можете сами разобраться и понять, как организованы повторы. Обратите внимание на то, что второй и последующие такты исполняются с небольшим замедлением относительно первого такта (замедление темпа в первом такте было <5 а во втором стало <9). Изменяя темп, или корректируя вставляемые фрагменты (такая возможность тоже имеется *), мы разнообразим восприятие музыки, устраняя впечатление от её монотонности при повторах.\n Вставки и повторы для каждого слоя автономны – если просматривать их, переходя со слоя на слой, то можно заметить, что в разных слоях одни и те же фрагменты имеют разное значение. Во время проигрывания вставляемые фрагменты демонстрируются под нотной строкой, а индикатор педали указывает моменты её работы. Поэтому и вставку фрагментов, и функционирование педали, легко контролировать и отслеживать.\n\n* Вот пример строки, в которой указанием [sl01 внутри фрагмента R6 меняется темп, и исполнение стаккато заменяется на легато:\n<9r6^rG:2BfR_^r\\A/GA:c#R >0^sFAd;@2DA:d:fDd:f:@al, >1[sl01R6!\n\n Кроме повторов и изменений темпа, в приведённых строках использованы другие приёмы, предусмотренные мнемоникой, и делающие исполнение музыкального произведения не только точным, но и выразительным. Давайте, ещё раз взглянем на строку нулевого слоя, ту, в которой записана мелодия:\n\nH3n <5r@1h*G@c'@h*G-6@F' H2<9R H4>2@+5G7HAB' @d7@cF' H6@B-7H7c@d'!\n\n Интересно проследить за изменениями громкости H3 (в начале), H2 (тише во 2-м такте) и потом H6. Также отметим разовые усиления громкости нот h* (звуковые акценты). Эти нюансы указаны в нотах, и они чётко отмечаются слухом.\n Ещё раз посмотрите на ноты – там нарисованы лиги. Можем ли мы легко передать и этот нюанс? В программе имеются значки, указывающие на легато и на стаккато (символы l и s), однако возможен и другой путь.\n Для того, чтобы на слух были заметны лиги, исполнение всех нот задаём чуть отрывистым (символ n), а для создания лиг мы используем неглубокое нажатие педали @1. Педаль включается перед первой слигованной нотой, а выключается перед последней символом @ без цифры. В дальнейшем этот одиночный символ включает и выключает педаль уже без указания на глубину её нажатия.\n Что касается аккордов 1-го слоя, то они исполняются стаккато (символ s в начале строки) и без педали. Есть и другой вид стаккато, более близкий к отрывистому исполнению, он реализуется точками после нот – например, этот пассаж sG#AB.A. вы можете услышать в самом конце пьесы https://disk.yandex.ru/d/EZiWrzHHXjWK0A\n\n Запись, на которую я даю ссылку, получилась очень интересной, вряд ли вы услышите такое чёткое и лёгкое стаккато в аккордах при живом исполнении этой пьесы. Обратите внимание и на символы +5 в приведённых выше строках. Они увеличивают длину последующей ноты или паузы. Подобные разовые задержки в звучании отдельных нот вы тоже можете заметить в сделанной записи.\n\n В языке Пианолы имеются разнообразные средства, передающие нотацию в мнемонической форме. В их числе трели и мелизмы, форшлаги и арпеджиато. В пьесе \"Апрель\" таких красот нет, но мы находим пример, в котором клавиша Ре-бемоль нажимается и удерживается большим пальцем, между тем, как другие пальцы продолжают начатый пассаж в стиле легато (см.иллюстрацию справа внизу). Можно ли такое исполнение организовать на компьютере? Да, можно.\n Как у пианиста на разные случаи жизни имеется выработанная пальцевая техника, так и у компьютерной программы на все случаи имеются собственные технические штучки.\n Чтобы не записывать звуки коротких нот заново, а (не отрывая большой палец) накладывать их на звук предыдущих и более долгих нот, в мнемоническом тексте используется символы :-\n Вот фрагмент, реализующий такое звучание @d7/:-c@:-B' тут в точности как в нотах - вначале берётся аккорд, состоящий из одной и той же ноты, а потом на продолжающийся звук первой ноты аккорда накладывается сначала звук ноты До, а потом звук ноты Си-бемоль. Педаль смягчает переходы между слигованными нотами.\n\n На осциллограмме в нижней части иллюстрации показан звук, заканчивающийся тем фрагментом, о котором говорилось только что. Фрагмент не имеет видимых промежутков, поскольку эти промежутки заполнены звуком длинной ноты, помимо того, этот фрагмент слигован пкдалью.\n На осциллограмме видны и другие слигованные фрагменты. Там же, где лиг нет, заметны промежутки – это посленотные паузы. Они несколько шире, чем в режиме легато «l». Использование режима «n» и педали для технической реализации лиг, позволяет более чётко и выразительно разделять слигованные пассажи.\n\n Файл с текстовой записью музыки пьесы \"Апрель\" П.И.Чайковского находится тут https://disk.yandex.ru/d/qQFWzxLm1ayi-g\n Его можно загрузить в программу «Пианола_М» и проиграть. А можно попробовать изменить его, с тем, чтобы получить более совершенное звучание. Тут всё делается постепенно, как и при обычном разучивании пьесы, - не потрудившись с должным старанием, трудно рассчитывать на быстрый успех.\n Заметьте, что точно так же работает переводчик художественной литературы – он вникает в содержание написанное на одном языке, и затем старается передать его на другом языке, используя другие символы и буквы, другие слова, и другие, свойственные этому языку грамматические правила.\n \n__________\n26.02.2025\n\nНЕКОТОРЫЕ ОБОЗНАЧЕНИЯ, принятые в мнемоническом языке «Пианола»\n\nr начало фрагмента для повтора\nR место вставки повторяемого фрагмента\n- знак бемоль после ноты # -диез 0 -бекар\n: связка нот в аккорде\n:3 следующие 3 ноты присоединяются к предыдущей и составляют аккорд,\n после чего устанавливается режим многонотных аккордов\n; окончание режима многонотных аккордов, а если этот режим\n отменён, тогда этот символ заменяет предыдущее указание :3\n:- следующая нота будет исполнена в режиме наложения звука\n+5 длительность следующей ноты увеличена на указанную величину\n+-5 следующая нота появляется с указанной задержкой, становясь короче\n_ знак подчёркивания заменяет пробел, используется как разделитель\nH громкость исполнения нот \nh относительная громкость исполнения нот меняется на \n указанную величину\n? следующая нота имеет нулевую громкость, делая аккорд чуть тише","type":"unstyled","key":"d02lu"},{"data":{},"depth":0,"entityRanges":[],"inlineStyleRanges":[],"text":"","type":"unstyled","key":"ao35o"},{"data":{},"depth":0,"entityRanges":[],"inlineStyleRanges":[],"text":"","type":"marker","key":"Tvc68Xk64SSWtmnDukdF"}],"entityMap":{}},"mentions":[]}