Декоративные яйца Фаберже, безусловно, завоевали всемирную известность, однако мастерские этого выдающегося ювелира создали множество других драгоценных произведений искусства
Карл Фаберже был истинным новатором своего времени: он смело внедрял новые материалы и декоративные вставки, экспериментировал с формами и стилями. Его изделия, щедро украшенные драгоценными камнями, были доступны лишь немногим, однако в мастерских создавались и более доступные украшения с недорогими декоративными элементами. Возможно, именно это обстоятельство способствовало долговечности ювелирного дома Фаберже — многие его творения сохранились до наших дней, избежав уничтожения в бурные времена смены власти.
В своих шедеврах Карл Фаберже с особой нежностью обращался к зеленому цвету, выбирая нефрит — камень, который великолепно соответствовал высоким стандартам его мастерской. Нежные оттенки этого минерала придавали изделиям уникальную глубину и изящество.
Изделий, украшенных изумрудами, сохранилось не так много, и те, где изумруд занимал центральное место, можно считать настоящими редкостями.
Начало XX века стало эпохой развития бижутерии, где главенствующую роль играли металл и форма. В этом контексте камни утратили свою доминирующую значимость; теперь металл и камни должны были гармонично сочетаться, образуя единое целое, что добавляло новым изделиям еще больше изысканности и художественной ценности.
Самые неочевидные изумруды в изделии фирмы Карла Фаберже
Драгоценные, видите ли вы здесь изумруды? А они есть!
Одним из ярчайших направлений в творчестве Карла Фаберже стали флоральные мотивы, в которых раскрываются все живописные свойства полудрагоценных и поделочных камней с небывалой силой. Ранние произведения этого направления, выполненные из драгоценных металлов и камней, изобилуют жемчугом и ювелирной эмалью, создавая изысканные композиции, полные тонких нюансов и утонченной красоты. К концу 1890-х годов в работах Фаберже все чаще начинают использоваться такие камни, как нефрит, родонит, яшма, аметист и халцедон, что придает им особую глубину и выразительность.
Ярким примером флоральной серии является великолепная композиция «Сосна, обвитая глицинией». В этой двухуровневой вазе-постаменте, выполненной из нефрита и оникса, гармонично располагается композиция растений в японском стиле.
Изделие было создано мастером Ф. Афанасьевым в мастерской Фаберже в период с 1908 по 1917 годы. Оно выполнено из золота с использованием эмали, вставок из мраморного оникса, нефрита и бовенита. Между золотыми иголками сосны искусно размещены кабошоны изумрудов, которые в своих кастах напоминают шишки, добавляя композиции нотки игривости и природного очарования. Это произведение искусства словно оживляет природу, запечатлевая её красоту в драгоценных материалах.
Так филигранно использовать один из самых дорогих камней, уделив ему особое внимание в работе, на тот момент могли только ювелиры фирмы Фаберже.
Крупные изумруды в зооморфных изделиях Фаберже
Со временем флоральные мотивы перестают быть единственной визитной карточкой Карла Фаберже. В начале XX века зооморфные композиции начинают завоевывать популярность при Дворе, и коллекция императрицы Марии Федоровны пополняется более чем ста изысканными фигурками животных, насекомых и птиц. Николай II также увлекался коллекционированием, формируя свою уникальную коллекцию, где зооморфные мотивы находят отражение не только в малой пластике, но и в ювелирных украшениях.
Одним из самых ярких примеров этого направления является брошь «Бабочка», созданная в 1895-1896 годах.
Это произведение ювелирного искусства, выполненное в мастерской Фаберже, было подарено Николаем II актрисе Малого театра Марии Ермолаевой. Брошь, с изяществом выполненная из золота и серебра, поражает своим великолепием: крылья бабочки декорированы цветными камнями, создающими вертикальные и диагональные полосы изумрудов, рубинов и лунных камней. Каждый камень обрамлен безупречными бесцветными бриллиантами и жемчугом, что придает изделию особую утонченность и элегантность.
Эта брошь — не просто украшение; она олицетворяет гармонию природы и мастерства, воплощая любовь к красоте, которая пронизывает творчество Фаберже и его современников. Каждая деталь в этом произведении искусства говорит о тонком вкусе и безупречном мастерстве, оставляя незабываемое впечатление о величии и утонченности эпохи.
Крупные изумруды в колье "Романов" в современности
Несмотря на то что компания Фаберже славится множеством ювелирных изделий, выполненных с использованием полудрагоценных и поделочных камней, в гуашевых рисунках конца XIX века можно обнаружить множество эскизов, в которых драгоценные камни занимают центральное место. Изумруды, рубины и сапфиры становятся основными героями этих художественных произведений.
Одним из ярких воплощений этого наследия стало колье «Романов», созданное в 2012 году. В этом ювелирном шедевре, разработанном совместно с горнодобывающей компанией Gemfields, использовано 79 высококачественных замбийских изумрудов, общий вес которых превышает 186 карат. Каждый изумруд имеет огранку кабошон, а центральная капля в форме груши весит впечатляющие 30 карат.
Колье «Романов» не только восхищает своим великолепием, но и обладает уникальной трансформируемостью: его можно носить в трех различных вариантах. Ажурный воротник, составляющий основу изделия, позволяет создавать гармоничные сочетания с чокером и изумрудной каплей, которые могут быть объединены в единую композицию или использоваться отдельно. В дополнение к этому, безупречные бесцветные бриллианты в огранке «роза» придают украшению особую элегантность и утонченность.
Каждая деталь колье «Романов» — это свидетельство мастерства и художественного видения, которое продолжает вдохновлять и восхищать ценителей ювелирного искусства по всему миру по сей день.
Цельный изумруд
Фирма Фаберже, известная своим исключительным мастерством, превращала повседневные предметы в настоящие произведения искусства, используя изумруды для украшения печатей, различных емкостей, вазочек и коробок. Одним из ярких примеров этого великолепия является печать в форме шестиугольной призмы, выполненная в золотой оправе с изумрудной ручкой. Этот шедевр был создан сыном Карла Фаберже, Агафоном, и принадлежал Великому князю Алексею Александровичу.
Золотое навершие и основание печати изысканно покрыты эмалью и украшены сверкающими алмазами, что придает изделию особую роскошь. Ручка печати, выполненная из прозрачного кристалла изумруда, поражает своей красотой и уникальностью: она содержит характерные включения, которые делают каждый экземпляр неповторимым. Эта печать не только служила функциональным предметом, но и являлась символом статуса и утонченного вкуса своего владельца, отражая дух времени и художественное наследие Фаберже.
Интересно, что при подготовке к выходу этой статьи мы не нашли ни одного изделия с изумрудами из орнитологической серии ювелирных украшений и статуэток фирмы Фаберже. В следующих постах мы уделим этой серии особое внимание. Подписывайтесь, чтобы не пропустить!