Тот факт, что в сезоне 2024/2025 и Дмитрий Алиев, и Пётр Гуменник в качестве музыки и образа на произвольную выбрали Евгения Онегина, не мог не вызывать споры и всяческие обсуждения, кто молодец, а кто вообще лучше бы не покушался на святое, и вообще, ему не идет. Спойлер - идёт обоим, потому что это разные Онегины, но это ладно.
Речь не о программах, а о костюмах - Евгений Онегин тот случай, когда есть не только конкретный образ персонажа, но и конкретный стиль и принципы его одежды. Перенося на современность, то, как одевался Онегин, сейчас одеваются голливудские трендсеттеры, которых, как и "лондонских денди" в то время, сейчас либо обсуждают как икон стиля, либо иронизируют, но равнодушными к ним не остаются.
Мы решили разобраться подробнее в такой увлекательной теме и выяснить, какие Онегины с точки зрения костюма получились у Дмитрия Алиева и Петра Гуменника и кто из них ближе к тому Онегину, которого все знают еще со школы. Вместе с реконструктором Alex Lurejn мы пришли вот к таким размышлениям.
Для начала – небольшой экскурс в дендизм.
Денди - так называли мужчин, которые следили за своей внешностью и славились безупречным вкусом. По-нынешнему – инфлюенсеры из соц.сетей. Дендизм возник в Англии в конце 18 - начале 19 века, примерно в 1780-1810-е годы. Одним из ярких представителей дендизма был Джордж Брамелл, светский лев (к этому словосочетанию мы еще вернемся), законодатель моды, «Красавчик Брамелл». Его принципом была "заметная незаметность". В это время мужская мода делает поворот от пышности 18 века с париками, дорогими тканями, туфлями на каблуках и даже косметикой для мужчин - к внешней строгости. Сорочки становятся исключительно снежно белыми, сюртуки - тёмными (допускались серый, черный, синий, зеленый). У денди того времени в костюме могло быть два ярких пятна, это галстук и жилет. И булавка для галстука. Но на бал, например, и жилет и галстук должны были быть светлыми. Галстук - как и рубашка, снежно-белый. Жилет мог быть бежевым, сливочным, цвета слоновой кости, но строго светлый.
Одновременно со следованием всем канонам моды, денди стремились выделяться. Даже так – ВЫДЕЛЯТЬСЯ. Они тратили огромные деньги на костюмы, меняли их по нескольку раз в день, носили длинные волосы и карикатурные даже по нашим современным меркам прически. Их высмеивали, над ними подтрунивали, или же ими восхищались, но равнодушными точно никто не оставался.
Именно таким и был Евгений Онегин в глазах современников - соблюдает все правила светского аутфита с особым старанием. Он носит фрак, жилет, панталоны, ультрамодную стрижку, по три часа проводит перед зеркалом, заботится не только о правильно повязанном галстуке, но и о красоте ногтей. При этом, некоторые детали такого костюма нарочито небрежны - что-то вроде "я хочу показать, что мне все равно, поэтому потрачу три часа, чтобы показать, что мне все равно".
Так вот, как с этим справились Петя и Дима?
Дмитрий Алиев играет с образностью
Традиционно костюмы Дима шьет у Марии Евстигнеевой. Дима несколько старше, его программа построена на чувствах и ощущениях, и не такая конкретная, как у Пети. Первые версии его костюмов были частично приближены к реальности, напоминали весь условный 19-й век, даже были перчатки, обязательный атрибут бала. Правда, не белые, а темные. В процессе этапов Гран-при Онегин Димы лишился платка, этих самых перчаток, и в целом стал воздушнее и легче. У него не так много историчности, и каких-то строгих соблюдений канонов дендизма в образах.
А вот финальный, для чемпионата России и финала Гран-при – настоящая находка для любителей символизма, потому что странный на первый взгляд выбор костюма отражает психологию героя и гораздо ближе самому Диме с точки зрения передачи эмоций.
Этот Онегин глубоко личная, интимная история, потому что он одет так, как в приличном обществе по этикету нельзя было никому показываться на глаза. Это очень домашний и уязвимый образ.
Персонаж Димы словно переживает глубочайший эмоциональный кризис и совершенно не хочет быть увиденным в таком образе. Еще чуть-чуть – и он может драматично сорваться на коне куда-то в поля переживать свои чувства, либо же только что вернулся с этой самой эмоциональной конной прогулки в одиночестве. Об этом говорят его штаны в облипку, как раз для верховой езды, и те самые сапоги.
Такой Онегин точно не может быть на балу и в каком-либо обществе, а вот на коне он мог бы поехать в таком виде, например. Накинуть сверху сюртук, подвязать галстук - и главное не встречать соседей. Его рубашка тоже не парадная, а повседневная, свободная, широкая, со спущенными рукавами, не хлопковая, потому что это дорого, а обычная льняная.
Что еще интересно - брюки того времени шились как бы с клапаном и застегивались на два ряда пуговиц. У Димы этот клапан не сшит - но он обозначен. У него ещё заметна цепочка от карманных часов, они цеплялись на пояс и носились, как не трудно догадаться, в кармане. Обязательный атрибут джентльмена – в каком бы личностном кризисе он не был, правила приличия и своего рода тайминг соблюдать все равно надо.
Рубашка ещё и без запонок, а на воротнике есть нарисованное перышко и надпись «Онегин». О чувствах было принято писать, а не говорить, что и передается им через всю программу.
Поэтому Онегин Дмитрия Алиева это идеальное отражение его эмоциональных качелей и личностного надрыва – все понятно без слов, только по одному внешнему виду.
А что у Пети, и почему "Онегин" Петра Гуменника так хорош?
Костюм придумала Светлана Гачинская, с Петей она работает тоже давно, прекрасно знает все его предпочтения, особенности и то, как сделать правильно, красиво и аутентично.
Пётр Гуменник в образе Онегина гораздо точнее соблюдает исторические каноны, каждая деталь его костюма обоснована в первую очередь исторически, а не эмоционально.
Для более подробного разбора костюма Пети мы обратились к его непосредственной создательнице – Светлане Гачинской.
Светлана Гачинская: Что касается Пети, то мы его максимально приближали, конечно, и к историческому виду, и к тому образу, который был воплощен на экране.
Джентльмен обычно прекрасен во всем, особенно в рубашке. В эпоху денди она выглядела примерно вот так: воротник-стойка, особый крой рукава, который десятилетия спустя станет идентификатором ретро-стиля, и обязательно место для запонок. Это основа, так сказать, база, её носили всегда и везде в 19-м веке. У Пети она один-в-один, начиная с приспущенной линии плеча (сейчас такое редкость в классическом фасоне рубашки) и заканчивая тем самым воротником-стойкой. Элегантный мужчина должен менять в течение недели «двадцать рубашек, двадцать четыре носовых платка, десять видов брюк, тридцать шейных платков, дюжину жилетов и носков». Однако при этом для настоящего денди считалось дурным тоном быть одетым в костюм, новизна которого бросалась в глаза.
Единственная вольность у Пети в рубашке – те самые запонки, у него их функцию выполняют пуговицы, что объяснимо, ведь что-то больше похожее на запонки будет как минимум мешаться, как максимум – выпадет/отвалится/прилетит по носу, что равняется дедакшену в лучшем случае и травме в худшем.
Светлана Гачинская: Каждый спортсмен приходит к тому, что ему комфортно. Но если жилет Онегина, то он должен быть и сшит максимально как настоящий жилет.
Жилетка тоже совершенно аутентичная. Это тоже музейные экспонаты примерно начала 1800-х, и у Пети именно такая, разве что чуть более выраженные отвороты. Еще там есть симпатичный узор в виде галочек, совсем чуточку напоминающий сердечки. Такие жилеты шили из дорогой ткани, набивной или с вышивкой. Тут у нас имитация парчи.
Самое в ней замечательное и удивительное – вот эта спина. Что в этом такого? А это, друзья, идеальный исторический момент. Ткань, особенно с вышивкой, очень, очень дорогое удовольствие. Поскольку носить долго одно и тоже считалось дурновкусием и за это легко было схлопотать, так сказать, дизреспект, шли на хитрости – спина жилета под сюртуком не видна большую часть времени (или вообще никогда), так что зачем тратить деньги на ткань, их можно пустить на очередную пару перчаток, это важнее. Поэтому спинки жилетов были из более простой и грубой ткани подешевле. Именно это мы видим у Пети.
Если кто-то еще недостаточно восхитился – жилет не тянется. Вообще.
Светлана Гачинская: Хотелось каким-то волшебным способом сделать намек на то, что жилет все-таки не из лайкры, спортивной ткани, а хоть как-то визуально ему приблизиться к жаккарду.
Версия костюма у Пети бальная, на балы полагался светлый жилет, как мы и видим в итоге. В менее парадных обстоятельствах он мог быть ярче, но правила приличия обязывали приходить драматично осознавать потери Татьян в светлых жилетах. Еще обязательно полагались перчатки, но здесь уже вступают в силу особенности вида спорта, но если бы они и были, то тоже обязательно белые.
Галстук, кроме того, что в случае бала обязательно должен был быть в цвет рубашки, еще и был предметом того, что сейчас бы назвали понтами. Особым шиком среди денди считалось повязать галстук таким образом, чтобы казалось, что на завязывание ушла минута. Но на подобный эффект небрежности могло уйти до нескольких часов стараний. Обычно галстуки были повязаны достаточно широко и объемно, с этого (да и как со всех денди) рисовали карикатуры даже.
Стоит, конечно, отметить, что светлые цвета в случае льда могут быть рискованным выбором, а у Пети и рубашка, и галстук, и большая часть жилетки светлые.
Очаровательнейший момент – после открытых прокатов брошь с галстука сменилась с камеи на более простую. Связываем это с тем, что катающийся под тот же саундтрек Дмитрий Алиев тоже выбрал брошь-камею себе в аксессуары. Настоящий Онегин никогда бы не позволил себе докатывать сезон с таким невероятным совпадением, это был бы настоящий удар по репутации.
Светлана Гачинская: На первом старте они вышли - два Онегина с одинаковыми брошками, поэтому это была катастрофа. Потом мы ему поменяли брошь на шейную заколку.
И еще небольшой бонус жилетки – на пуговицах там изображена голова льва, а не профиль Пушкина, как казалось раньше. Вполне вписывается в образ «светского льва», как раз основное занятие канонического Евгения Онегина
Одна вещь в костюме осталась неизменной – традиционные мужские черные штаны одиночника. Здесь вся причина гораздо прозаичнее, чем кажется:
Светлана Гачинская: Чёрные штаны - от них тут вряд ли одиночник уйдёт. Всем известно, по каким причинам - присел на колено и вот так же с мокрым коленом остаток программы доезжает. Поэтому чёрное. От него не уйти только по этой причине.
Подводя итоги уже по Пете – это совершенно другой Онегин, тот, которого и видит читатель или зритель. Это и совершенно другая программа, где персонаж проживает все события романа, но продолжает держать лицо, ведь этого требует исторически достоверный костюм. И именно с точки зрения передачи Онегина как персонажа через образ у Гуменника вышло несколько удачнее.
Светлана Гачинская. Но знаете, есть такой момент - кому-то вот идёт, кому-то не идёт. Вот про Петю я ничего не могу такого сказать. Ему идёт всё. С Петей никогда не было проблем, какой бы цвет к нему не прикладывали, ему все идет, ему все прекрасно, ну вот так природа распорядилась.