Зорикто Доржиев. Искусство, полное смыслов
Вчера, 22 февраля 2025 года в Государственном историко-художественном музее в Новом Иерусалиме состоялось открытие выставки художника Зорикто Доржиева "Повелитель снов".
Художник талантливый и признанный
Зорикто Доржиев – один из самых ярких современных художников России, чьи работы можно было встретить на Венецианской биеннале, в Третьяковской галерее и ведущих музеях мира. Его искусство – это синтез традиции и современности, восточной философии и тонкого юмора.
Цитата с выставки:
Выставка включает работы ZORIKTO из его венецианского проекта, а также те, которые были показаны на знаковой персональной выставке в Третьяковской галерее в 2015 году
Родился в Бурятии, учился в Красноярске, но его творчество давно вышло за границы одной культуры. Он создавал костюмы для фильма «Монгол» Сергея Бодрова, оформлял посуду для саммита БРИКС, а его картины украшают государственные коллекции и частные собрания по всему миру.
Мое знакомство с работами художника
Лет 10-15 назад мне случайно посчастливилось узнать имя этого художника. Моя подруга поделилась, что ей подарили репродукцию картины Зорикто и рассказала, что она в восторге от его работ.
Прошло время, и вот я снова встретилась с работами Зорикто – уже на его персональной выставке. Я поняла, что в его работах есть что-то завораживающее, что берет за душу. К тому времени слышала уже от многих друзей, что им импонирует творчество этого художника.
Современное искусство
Когда речь идет о современном искусстве, то многие приверженцы классических стилей искусства говорят, что они не поклонники современных направлений, не понимают их и не пытаются понять. И долгое время я себя относила к таким людям. Но не в этом случае.
Современное искусство — вещь неоднозначная. Оно не просто демонстрирует мастерство художника, но и заставляет задуматься, увидеть мир под другим углом.
Выставка "Повелитель снов"
Мы приехали в музей к открытию, и нам сильно повезло – сам художник приехал, чтобы представить свои работы. Зорикто смог уделить нам немного своего времени. Мы успели поблагодарить его за работы, которые он дарит людям и сделать фотографию.
И чувствовали себя счастливыми не только от того, что смогли увидеть работы мастера, но и от его внимания!
В жизни Зорикто выглядит гораздо моложе и живее, чем на портретах в интернете. Стильный, энергичный, с искренней улыбкой – неожиданный и приятный момент.
Как я готовилась к выставке
Я намеренно не читала профессиональные интерпретации специалистов перед посещением выставки. Хотелось увидеть, прочувствовать, составить своё личное впечатление. И поделиться им. Искусство многогранно, и у каждого из нас оно вызывает свои эмоции, своё прочтение.
Буду рада, если поделитесь под статьей вашими мыслями. Какие картины понравились? Что захотелось разглядывать? Какие эмоции вызывают работы мастера?
Картины
Каждая картина Зорикто – это мир, в который хочется вглядеться, вжиться, почувствовать его своей кожей. Возможно, у вас будут найдены свои смыслы при взгляде на его работы. И это прекрасно. Искусство живёт в каждом из нас по-своему.
В глубине
Эта картина – как медитация. В ней, с одной стороны, тишина и глубина внутреннего мира, а с другой огромный поток разрозненных мыслей. Может быть, это взгляд в себя, в воспоминания или в будущее, покрытое дымкой неизвестности. Чувствуется и покой, и некое напряжение, словно человек на картине затаил дыхание, вслушиваясь в самого себя.
Здесь все происходит в глубине. В глубине мыслей из морских пучин, сада, леса. Здесь такой невероятный мыслительный процесс, который крутится в голове каждого! На картине отыскали даже кошек и черепа! Но все вместе так органично. А цветовая палитра из любимых: символизирует солнце и небо или море!
Серия "Госпожа"
Для меня эти четыре картины – воплощение времён года. Весна нежна, свежа, пробуждает что-то внутри. Лето – полное жизни, теплоты и страсти. Осень – глубокая, задумчивая, с ноткой ностальгии. А зима – строгая, сдержанная, с холодной красотой. В каждой – женственность, меняющаяся, но всегда завораживающая. А что увидели вы?
Воспоминания о лете
Мы с подругой посмотрели на эту картину и узнали в ней себя. Это тёплые летние вечера, смех, лёгкость, ветер в волосах. Когда ты просто живёшь, наслаждаешься моментом, ловишь солнце кожей и наполняешься свободой.
Триптих "Дневник Джульеты"
Три истории, три состояния души. Это размышления о любви, ожидании, мечтах. Джульета здесь не просто героиня известной трагедии, а собирательный образ девушки, которая проходит свой путь – от романтических грёз до осознания глубины чувств и их сложности. Как и во многих картинах Зорикто здесь есть надписи, а женский образ соединен горизонтальным паттерном.
Ваджра-панк
Эта серия – взрыв стиля, соединение буддийской философии и панковской энергии. В ней – символика четырёх стихий:
Огонь – стремительный, яркий, сжигающий и дающий силу.
Вода – текучая, спокойная, но способная разрушать и создавать.
Воздух – свобода, движение, лёгкость мысли.
Земля – надёжность, корни, основа всего.
Всё это переплетается в работах, рождая ощущение мощи, энергии, вечного поиска и переосмысления.
Серия "Пломбир"
Ностальгия, детство, беззаботность. В этих картинах – лёгкая ирония, мягкая грусть и улыбка.
Это моменты, которые мы храним в себе: запах мороженого в летний день, липкие пальцы, радость от простых вещей.
Похоже, во всех трех картинах одна и та же девочка, в той же панамке. Любящая мороженое и растворенная в беззаботном детстве.
"Оазис"
Картина, в которой тишина. Это место покоя, передышки, где можно спрятаться от суеты мира. Это не просто географическая точка среди песков – это внутренний оазис, пространство, где можно восстановить силы и найти себя.
"Утро богини"
Пробуждение. Лёгкость. Сила. В этой картине – начало нового дня, момента, жизни. Это нечто священное и естественное одновременно. Как утренний свет, который мягко ложится на кожу и приносит ощущение новой возможности.
Еще картины художника:
Если вам близко творчество художника или вы еще не знакомы с ним, обязательно найдите время, чтобы познакомиться с ним поближе. Зорикто – художник, который умеет удивлять.
Что осталось после выставки?
Зорикто Доржиев играет с пространством и смыслом, создавая образы, которые одновременно понятны и загадочны. Это искусство, которое говорит, но не кричит, оставляя зрителю право на собственную интерпретацию.
Стиль Зорикто – многогранен и узнаваем одновременно. Иногда это буйство красок, иногда – сдержанная пастель. В его работах всегда чувствуется динамика, даже если это пастельные оттенки и почти невесомые линии. Если бы были только яркие цвета – можно было бы устать от их энергии,
если бы только пастель – можно было бы заснуть или заскучать. А здесь дивное сочетание для комфортного восприятия.
Теперь мне хочется узнать, у кого ещё были такие неожиданные встречи с искусством. Возможно, вам когда-то случайно попалась работа Зорикто, а потом она вдруг вернулась в вашу жизнь? Или вы только начинаете знакомиться с работами мастера? Делитесь обо всем в комментариях!
Вы дочитали до конца? Вы — герой! А герои иногда спонсируют авторов, чтобы те писали ещё. Не герой? Тогда просто человек с отличным вкусом 😉 → Стать меценатом
#ВыставкаЗорикто #выставкаНовыйИерусалим #КартиныКоторыеЦепляют #ИскусствоДляВсех #ЧтоПосмотреть #КультураЭтоИнтересно #СовременноеИскусство #Впечатления #ИдемНаВыставку #зориктодоржиев #красивыекартины #кудасходитьв выходной #картинысосмыслом