В последние дни этой зимы хочется вспомнить о Новом годе. У меня уже стало традицией в декабре-январе гулять по украшенным улицам, фотографировать новогодние инсталляции, посещать выставки. О моей прошлогодней новогодней прогулке можно прочитать тут: https://dzen.ru/a/ZbTm_KTS2lcYMmkJ В этом году у меня была целая серия прогулок. Расскажу о них в нескольких статьях. Первый снег в этом году выпал в декабре.
Но 2 января город выглядел так:
А настоящая зима у нас постояла всего месяц в феврале и ушла с наступлением марта. Тёплая погода позволила совершать продолжительные прогулки по городу и за город. Но небо было по-осеннему пасмурным, поэтому часто хотелось остаться в тепле и уюте дома. Но немного я всё же погуляла.
Одна из первых интересных мне выставок зимы этого сезона - Вологодское кружево. Как любитель всяких изящных ремёсел и сама немного рукодельница, я не могла её пропустить. К тому же меня заинтересовал вопрос - чем отличается вологодское кружево от елецкого? Ведь оба они плетутся при помощи коклюшек.
После выставки я получила ответ на этот вопрос. Вологодские кружева обычно плотнее елецких, и в основе узора заложена полоска - вилюшка, которая не прерывается на всём изделии, вьётся и создаёт основной узор.
Давайте попробуем сравнить. Вот фото с выставки вологодского кружева, которую я посетила 15 декабря 2024 г.:
А вот фото экспонатов "Дома елецкого кружева", который я неоднократно посещала во время поездок в Елец несколько лет назад:
Ну а вообще коклюшечное кружево пришло в Россию из Европы - Германии, Франции, Бельгии и др. - более 200 лет назад. П легенде голландских кружевниц в Россию привёз Пётр I.
Ну и в конце поста процитирую текст со стенда выставки вологодского кружева. Он интересен.
-----------------
Кружево Русского Севера
Из собрания Кирилло-Белозерского музея-заповедника
Кирилло-Белозерский музей-заповедник начал комплектовать коллекцию кружева ещё со времён своего основания. Уже несколько десятилетий сотрудники музея сотрудничают с кружевницами, благодаря чему в коллекции более 800 предметов, относящихся к данному промыслу, и коллекция продолжает пополняться. Она включает в себя не только кружевные произведения, но и элементы плетения, сколки, фрагменты рисунков и творческие рисунки. Выставка «Кружево Русского Севера из собрания Кирилло-Белозерского музея-заповедника» даёт возможность не только представить музейное собрание, но и увидеть технологию плетения вологодского кружева. Слово «кружево» происходит от «окружать», украшать отделкой края одежды и других предметов из тканей. Когда-то кружева плели исключительно из льна. Сегодня ассортимент пряжи стал намного шире.
Вологодское кружево – это гимн терпению и трудолюбию мастериц, прекрасно отражающий красоту всего Русского Севера. В прошлом вологодское кружево было особым видом декоративно-прикладного искусства, сегодня – это эксклюзивный модный бренд. Любое изделие подчёркивает статус, стиль и вкус своей владелицы. К тому же, нет лучшего способа подчеркнуть индивидуальность своего наряда, как сочетать его с кружевом.
Художественные особенности вологодского кружева сложились в XVII-XVIII веках. До XIX столетия кружевоплетение имело характер домашнего ремесла. В 20-хх годах XIX века в окрестностях Вологды была основана кружевная фабрика, на которой работали десятки крепостных девушек-кружевниц. В середине XIX века кружевоплетение в Вологодской области превратилось в промысел, который к концу столетия достиг расцвета. Если в 1893 году плетением занимались четыре тысячи мастериц, то в 1912 году их было почти сорок тысяч.
Вологодский межрайонный кустарно-промысловый союз «Волкружевосоюз» был создан в июле 1930 года. В августе того же года он был реорганизован в Вологодский областной кружевной союз, который объединил 48 кружевных артелей, расположенных в семи административных районах Вологодской области с числом более сорока тысяч кружевниц. Форма организации труда в артелях, в основном, была надомная. В помещения артелей мастера приходили для получения задания и сдачи готовой продукции. И только в 1932 году Союз создал коллективные мастерские, что позволило усовершенствовать технологию изготовления кружев и усилить контроль над качеством кружевных изделий.
В 1930-е годы кружевницы работают над созданием разнообразных кружевных переплетений, создают новые композиции с советской символикой (серп и молот, пятиконечные звёзды, гербы республик). Модными в кружеве в то время становятся изображения самолётов, парашютов, поездов, тракторов, пароходов и другой советской символики. В 1937 году на Всемирной выставке в Париже за новизну рисунков и художественное выполнение вологодским кружевам была присвоена высшая награда – Гран-при «Диплом золотой медали», на Брюссельской выставке в 1958 году вологодское кружево было награждено золотой медалью. С началом Великой Отечественной войны, в августе 1941 года «Волоблкружевосоюз» и все кружевные артели были ликвидированы. Во второй половине 1942 года было принято решение о восстановлении кружевного промысла, были организованы кружевные артели во многий районах Вологодской области.
Современное кружево невозможно представить без произведений вологодских мастериц 1930-х годов. В конце 1940-х – начале 1950 годов В. Д. Веселова, заслуженный художник РСФСР, лауреат государственной премии имени И, Е, Репина, выполнила несколько образцов покрывал, которые потом десятилетиями исполнялись в разных районах Вологодской области. На выставке представлено одно из таких покрывал. Вера Дмитриевна Веселова – потомственная кружевница, вологжанка. В 1932 году поступила в Вологодскую кружевную профтехшколу. В 1935 году работала заведующим производством Марковской кружевной артели в грязовецком районе Вологодской области. С 1938 года – художник лаборатории Волкружевсоюза. Мастерица много работала над улучшением и расширением ассортимента для костюма, создавая конструктивные и практичные вещи.
В начале 1960-х годов художественные промыслы, в том числе и кружевной, подверглись реорганизации, артели объединены в предприятия. Так, в 1960 году в Вологодской области на базе бывших артелей были организованы пять кружевных фабрик, а в 1964 году фабрики были объединены в Вологодское специализированное кружевное объединение «Снежинка», существующее по сей день. Это время характеризуется изучением прежних эстетических представлений, идёт тенденция к большей сдержанности в формах кружевных изделий и в орнаментах, но всегда безупречно по форме и отличающееся красотой плетения.
Важным элементом в работах мастериц фабрики «Снежинка» является древнерусская архитектура, которая изображена в окружении ритмичного, графически чёткого растительного орнамента. Изделия этой фабрики украшают дворцы и музеи, их носили великие актрисы, жёны именитых писателей, дипломатов и военных начальников. Не единожды творения русских мастериц завоёвывали медали и грамоты всемирных выставок. В 1968 году ведущим художникам производственного объединения «Снежинка» была присуждена Государственная премия РСФСР имени И. Е. Репина.
Сегодня традиции промысла сохраняют и развивают художники и кружевницы фирмы «Снежинка». В экспозицию вошли работы ведущих вологодских мастериц: заслуженных художниц РФ Галины Мамровской и Ангелины Ракчеевой, а также кружевниц Надежды Веселовой, Марины Пальниковой, Татьяны Смирновой и других.
В собрании Кирилло-Белозерского музея-заповедника хранится более 20 крупных кружевных произведений заслуженного художника РФ Галины Никитичны Мамровской. Все они имеют высокую художественную ценность, глубоко продуманы, решены и выполнены профессионально. Салфетки, скатерти, выставочные панно – в каждой работе любовь и бережное отношение к традициям вологодского кружевного промысла. Кроме больших произведений, в коллекции музея огромное количество образцов плетения, фоновых решёток для панно, более ста эскизов, сколков и технических рисунков. На выставке можно увидеть панно «Спасительное пристанище для душ», выполненное Галиной Мамровской в единственном экземпляре по заказу музея, а также сколок и технический рисунок работы, без которых невозможно выполнить само кружевное изделие. На панно изображён преподобный Кирилл Белозерский – основатель Кирилло-Белозерского монастыря.
Произведениям Ангелины Николаевны Ракчеевой свойственна эмоциональная выразительность в исполнении. Автор работает в технике традиционного кружевоплетения с развитой жанровой, сказочной, фольклорной тематикой композиционных решений. Она создаёт изящные скатерти, салфетки, накидки, манто, туники. Взяв за основу традиционный вологодский мотив – цветущую ветку, художник смело вводит в кружевной орнамент новые элементы. Большое значение имеет сочетание различных по цвету нитей. Сплетение серых и чёрных, чёрных и белых нитей в работах художницы создаёт удивительное впечатление прозрачности решёток, выявляет чёткость орнаментальных мотивов. Сегодня можно увидеть несколько произведений художника, среди них – скатерть «Фарфор», панно «Вологда» и манто «Вечернее». Ангелина Николаевна является наставником двух своих дочерей-кружевниц. За высокий художественный уровень произведений и мастерство исполнения художники, мастера-экспериментаторы, техники-копировальщики и кружевницы-исполнительницы неоднократно удостаивались высоких наград: медалей и дипломов различных выставок, выставок-ярмарок в нашей стране и за рубежом.
Замечательную династию художниц-кружевниц семьи Веселовых продолжила в объединении «Снежинка» и дочь Веры Дмитриевны – Надежда Валерьевна Веселова, которая унаследовала дар создавать изделия массового производства – воротники, пелерины, косынки. Н. В. Веселова почти не обращается к сюжетным композициям, художник отдаёт предпочтение классическим строгим формам. На выставке представлена скатерть «Рябинка».
Большинство авторов, чьи работы показаны на выставке, являются членами Союза художников России. Галина Никитична Мамровская и Ангелина Николаевна Ракчеева имеют звание «Заслуженный художник России».
Вологодское кружево – красота и гордость Вологодской земли и Русского Севера. И в XXI веке они не перестают удивлять мир своей красотой. Несмотря на развитие технического прогресса, кружевные узоры и сейчас выполняются мастерицами вручную в соответствии с исторически сложившейся технологией и художественными традициями промысла.