1988 год. Арнольд Шварценеггер — уже «икона боевиков», но он устал от однотипных ролей. В это время режиссёр Айвен Райтман, гений за кадром «Охотников за привидениями», бросает ему вызов:
«Сыграй наивного гиганта, который верит, что рожден в пробирке».
Так началась авантюра под названием «Близнецы».
Это история о том, как два актера-антипода, контракт на салфетке и советские пираты, вырезавшие доллары, создали комедию, которая стала мостиком между эпохами. Готовы узнать, почему Шварценеггер назвал эту роль «риском всей жизни», а зрители в СССР тайком пересматривали кассеты, где Арнольд внезапно говорил по-русски? Тогда поехали!
1. 1988 году Шварценеггер уже был г был признанным героем боевиков, но его тяготила такая слава. Когда режиссёр Иван Райтман предложил ему сыграть наивного гиганта Джулиуса, актер ухватился за шанс показать комедийный талант.
Продюсеры сомневались: «Он же даже говорить по-человечески не умеет!» — но Райтман верил в скрытую харизму Арнольда. Позже Шварценеггер назовёт «Близнецов» своим любимым фильмом, а гонорар в $35 миллионов (20% от прибыли) — самым мудрым финансовым решением в карьере.
2. Шварценеггер опасался, что публика не примет его как комика. Его агенты советовали «держаться подальше от жанра». Переубедила жена Мария Шрайвер: «Ты же любишь смешить людей на вечеринках!»
3. Первоначально Винсента должен был играть Стив Мартин. Сценаристы видели контраст между его ироничной ухмылкой и наивностью Шварценеггера. Но Райтман настоял на кандидатуре Де Вито:
«Его 150 см против 188 см Арнольда — это визуальная шутка сама по себе».
Де Вито, прочитав сценарий, согласился за сутки. Позже он признавался, что роль «бунтаря-неудачника» напомнила ему юность в Нью-Джерси, где он сам чувствовал себя «мусором».
4. В сцене, где Джулиус демонстрирует силу, поднимая заднюю часть авто, Арнольд отказался от дублёра. «Я же культурист!» — заявил он и выполнил трюк самостоятельно. Реакция Де Вито в кадре — это настоящее удивление. Позже Клинт Иствуд, посетивший съёмки, пошутил: «Теперь я понимаю, почему тебя взяли на роль Терминатора». Но этот момент едва не стоил фильму дорогостоящей техники: при первом дубле шины лопнули, едва не придавив оператора.
5. Разница в росте (188 см у Шварценеггера и 147 см у Де Вито) стала вызовом для операторов. В диалогах лицом к лицу Де Вито стоял на подвижных платформах, скрытых под длинным пальто или за мебелью. В сцене у грузовика Дэнни пришлось надеть туфли на 10-сантиметровой подошве, а Арнольд — сидеть на табурете, чтобы визуально «уменьшиться».
6. Самый хитрый трюк использовали в эпизоде с объятиями: Де Вито поместили на специальный лифт, который поднимал его на уровень плеча Шварценеггера. За кадром Арнольд постоянно подшучивал: «Я чувствую себя Годзиллой, который нашел нового друга». Но сложнее всего было в динамичных сценах — например, погоне за машиной. Там Де Вито бежал по отмеченной траектории ближе к камере, чтобы казаться выше. «Это как танцевать чечетку в темноте», — смеялся он.
7. Сцена с Джулиусом, напевающим в наушниках, не была прописана в сценарии. Шварценеггер предложил её сам, вспомнив, как его дети слушали эту песню. Режиссёр Райтман колебался: «Это слишком глупо». Но Арнольд настоял, заявив, что «наивность должна быть абсолютной». К всеобщему удивлению, именно этот момент стал одним из самых цитируемых.
8. Для роли Джулиуса Арнольд сознательно увеличил массу тела, чтобы подчеркнуть контраст с Де Вито. Но на съёмках случился конфуз: в эпизоде на пляже его «мускулистое превосходство» затмил случайный прохожий — профессиональный бодибилдер.
«Пришлось снимать его спиной», — смеялся позже оператор.
9. Половина диалогов Шварценеггера и Де Вито были импровизированными, что создавало проблемы с таймингом. Например, сцена, где Арнольд не мог открыть банку, растянулась на полдня из-за смеха актеров. Режиссеру пришлось пойти на хитрость: оставить камеры включенными во время перерывов, чтобы запечатлеть спонтанные моменты.
10. Серебряный чемодан с прототипом двигателя, ставший ключевым реквизитом, несколько раз терялся во время переездов между локациями. Художник по реквизиту Джеймс Бисселл вспоминал: «Мы чуть не отменили съемки в Хьюстоне — думали, его украли». Оказалось, ящик случайно отправили в другой штат с декорациями.
После завершения фильма чемодан «переехал» в «Вспомнить всё» (1990). Художник по реквизиту сознательно повторил дизайн, чтобы создать связь между фильмами. Шварценеггер шутил, что чемодан — его «счастливый талисман в фантастике». Сейчас он хранится в частной коллекции как кусочек киноистории.
11. Интерьеры лаборатории Лос-Аламоса были отсняты в реальном исследовательском комплексе. Когда учёные увидели декорации с «пробирками», они возмутились: «Это антинаучная фантазия!» Райтману пришлось добавить в титры предупреждение о вымышленном характере эксперимента.
12. Во время съёмок сцены в аэропорту группа заметила «лишнего» актёра. Им оказался 19-летний Марк Тейлор, студент киношколы, который нанес на себя профессиональный грим и влился в массовку. Его разоблачили лишь через неделю, когда он попросил у Де Вито автограф.
Райтман, впечатлённый наглостью, разрешил Марку остаться, а его лицо мелькает в кадре при посадке в самолёт. Позже Тейлор стал известным художником по гриму, работая над «Матрицей».
13. В эпизоде зоопарка должен был появиться дрессированный медведь. Но животное, напуганное запахом грима Де Вито, отказалось подходить к нему ближе 10 метров. Пришлось снимать крупным планом рычащую морду, а затем вставить кадры с чучелом. Позже дрессировшик признался:
«Мишка ненавидел Дэнни. Возможно, из-за его голоса» .
14. Во время съёмок актёры, шутя, заказали ДНК-тесты (тогда ещё примитивные). Результаты показали, что оба имеют корни в Калабрии — южноитальянской провинции. «Значит, мы всё-таки братья!» — смеялся Де Вито.
Этот случай вдохновил сценаристов на идею сиквела «Тройняшки», где к дуэту должен был присоединиться Эдди Мёрфи. Увы, проект застрял в разработке, но сама история стала легендой.
15. При бюджете $18 млн фильм стал пятым в топе кассовых сборов 1988 года. Экономили на всем: например, сцену в аэропорту сняли в заброшенном ангаре, а костюмы Джулиуса шили из дешевых тканей. «Мы хотели доказать, что смех важнее спецэффектов», — говорил Райтман. Даже рекламная кампания стоила вдвое меньше обычного для таких проектов.
16. Арнольд Шварценеггер, Дэнни Де Вито и режиссер Айвен Райтман отказались от гонораров, чтобы разделить 40% кассовых сборов. Фильм заработал $216 млн, сделав эту сделку самой прибыльной в их карьере. Шварценеггер позже признался, что идея принадлежала ему: он хотел доказать, что комедия может быть успешной. Но самое удивительное , что Соглашение о разделе прибыли было подписано… на салфетке!
Во время ланча в ресторане у актеров не оказалось бумаги, поэтому они использовали то, что было под рукой. Де Вито позже вставил салфетку в рамку и хранил как талисман.
«Это напоминание о том, как важно доверять друг другу», — говорил он.
17. Когда контрабандная копия «Близнецов» попала в СССР, пираты удалили эпизод, где Винсент получает чемодан долларов. Вместо этого вставили кадры из документалки о заводе — так зрители видели, как герой «находит работу». Режиссёр Райтман, узнав об этом годы спустя, рассмеялся:
«Теперь я понимаю, почему русские спрашивали про внезапный переход к пролетариату».
Но куда больше его удивило другое: оказывается, Арнольд в одной из сцен... говорил на чистом русском.
В сцене на улице Сан-Диего, где Джулиус машет толпе, Арнольд импровизировал: «Привет, ребята!» Но для дубляжа в СССР переводчики в шутку записали фразу как «Спасибо, товарищи!» Шварценеггер, узнав об этом, настоял оставить этот вариант:
«Пусть это будет наш ответ холодной войне».