Садиков Глеб Борисович - советский скульптор по фаянсу и фарфору. Родился в 1932-м году в Ленинграде. На одном из сайтов Г.Б. Садиков считается ребёнком, пережившим Блокаду (жителем блокадного Ленинграда). Образование получил в Ленинградском высшем художественно-промышленном училище им. В.И. Мухиной (в "Мухе"), которое окончил в 1957-м году. Совсем недолго Г.Б. Садиков проработал художником-оформителем на заводе "Большевик", с 1958-го по 1967-й годы работал скульптором в Художественной лаборатории на Заводе им. Калинина в Конакове. Там С.Б. Садиков создавал новые формы посуды и скульптурные произведения малых форм.
В 1962-м году Г.Б. Садиков разрабатывает фасон кофейного сервиза, который он назвал "Европейским". Сервиз был с одобрением воспринят руководством завода, запущен в массовое производство и вызвал неожиданный интерес у публики в стране и за рубежом. Настолько, что в том же 1962-м году на Международной выставке керамики в Праге обе привезённые работы молодого скульптора - декоративная композиция "Охота на мамонта" и сервиз "Европейский" - произвели большой переполох и были отмечены серебряной медалью. Если смотреть из нынешнего "далека", сейчас этот сервиз не кажется каким-то революционным - обычный сервиз из толстого фаянса, не блещущий изысканностью форм. Но всё это говорит только о том, насколько быстро иногда меняются представления Человека о чём-то новом и неожиданном, как "интерес" переходит в "общее место". Во-первых, в этом сервизе была попытка изменить плавные "льющиеся" линии форм, характерных для фаянса, на строгую геометрию. Если присмотреться, формы сервиза сконструированы из соединённых в различных вариантах усечённых конусов. Дополнительным "манком" для потребителя была новая для того времени технология нанесения глазури - так называемая вспененная глазурь, где через поверхность основного слоя глазури проступают пузырьки другой цветовой гаммы. В галерее ниже представлен как предметы сервиза с покрытием в виде "вспененной" глазури, так и предметы того же сервиза, но уже с более традиционным "полосатым" рисунком.
В те же года (1962-1963) появился прибор для меда "Туесок". Он состоит из медовницы с крышкой - в форме деревенской берестяной корзинки-туеска - вазы для мёда - и нескольких (до шести) розеточек-плошечек. С росписью в растительно-цветочном рисунке в стиле народного творчества. В какой-то степени это перевод в майолику обыкновенных деревенских форм изделий, которые обычно делались из дерева.
В той же форме деревенского туеска были созданы различные по объёму банки с крышками из Прибора для кухни. 1964.
Очень интересный (и очень уместный - даже на сегодняшний взгляд) фаянсовый сервиз "Картофельный". 1964. Он просто хорош для дачников, выбирающих летние обеды на свежем воздухе. Кроме стандартных блюд, тарелок и плошек (чашек) набор также содержит кувшинчик для масла растительного, маслёнку под сливочное масло, сметанник под крышкой, салатник, некое блюдо с высокой крышкой (блинница? - или блюдо для выноса горячего варёного картофеля?), селёдочницу и блюдо под заливное.
Сырница с крышкой. Кроме чисто практической цели, у предмета также хорошо запоминающееся цветовое решение.
Сухарницы и лотки...Сложная форма, которую трудно описать, как раз отражает МИНИМАЛИЗМ начала "шестидесятых". Такую сверхмодную форму использовали тогда не только керамисты, но и создатели женских шляпок, мебельщики и дизайнеры, создающие формы для осветительных приборов. Иногда форму дополнительно декорировали отверстиями. Ну а пёстрый рисунок под "берёзку" - это "классика жанра". В продаже такие вещи продержались до конца 1960-х годов.
В 1967-м году Г.Б. Садиковым был создан прибор для вина "Юбилейный". Немного смешной, и если бы такая роспись появилась на фарфоре, она почти наверняка была бы расценена как издевательство над социалистическим строем. Но фаянс, как материал, допускал и такие вольности. Все поднимают кубки, все пьют, даже герои-космонавты в скафандрах и в полётных костюмах. Ну а здравицы вполне в стиле того времени.
Кружка.
Создавая новые образцы посуды, Садиков не забывал и про скульптуру. В 1961-м году появилась его фаянсовая "Кошка", монолитная и напряженная фигура. Немного "каменная" и застывшая. Как иногда случается с кошкой, когда животное подолгу неподвижно смотрит в одну точку, словно размышляет о чём-то или видит нечто, что неспособны разглядеть люди.
А годом позже им была создана ставшая мгновенно знаменитой скульптура "Охота на мамонта". И без того сильно стилизованная, будто выточенная из куска камня фигура, где мамонт прежде всего определяется зрителем через чрезмерно выгнутые бивни, скульптура ещё и окрашена была под камень - матовой "глухой" глазурью. И для усиления эстетической составляющей (что у него блестяще получилось!) Г.Б. Садиков вырезал штихелем на спине и боках "животного" рисунки фигурок охотящихся людей в стиле наскальных рисунков периода неолита.
После фурора на выставке в Праге скульптор адаптировал "мамонта" для массового производства и продажи в торговой сети СССР. Размеры были уменьшены (высота с 35,0 см была снижена до 17,0 см.), "неолитические рисунки" сняты. Фактически это была уже другая скульптура. В разные годы фигура была декорирована по-разному. Сначала это была блестящая глазурь с потёками, как бы воспроизводящими шерсть зверя, вспененная глазурь, а затем (в "семидесятые") и стилизованный рисунок шерсти, сделанный от руки. Современные любители керамики, у которых сохранилась такая скульптура, гордятся ею.
"Улитка". Чисто декоративная фигурка. Производилась в Конаково в разных размерах и в разных росписях.
Прелестная скульптура "Лисичка". Могла бы быть решена и как пепельница, но скульптор решил оставить её в виде скульптуры - без дополнительной функциональности.
"Барсук"...
Декоративная скульптура "Пеликан".
Нелепый и трогательно-беззащитный "Пингвин с пингвинёнком" (другое название - "Пингвины"). Именно этой фигуркой часто гордятся собиратели фарфора. Часто эту фигурку люди приобретают в Сочи или на иных курортах юга России. Наверное, это объясняется тем, что на курортах собираются люди отнюдь небедные, и именно под их кошелёк подобный винтаж свозится со всей страны.
В 1960-х годах Садиков увлекся темой, связанной с далеким прошлым России. Интерес к истории России со стороны новой Советской интеллигенции - это общая тенденция тех лет. В первой половине 1960-х годов создаётся грандиозная кинокартина "Андрей Рублёв" ("Страсти по Андрею"), где, в частности, присутствуют сцены со скоморохами. Та картина была большим проектом, создававшимся многими людьми. И было ощущение единения тех, кто, связав свою жизнь с искусством, одновременно интересовался историей допетровской Руси. И режиссёр фильма А.А. Тарковский в те годы, несмотря на всё его самолюбование и чувство собственного величия, ещё не был тем меркантильным антисоветчиком, каким предстал в восьмидесятые годы, когда сбежал на вожделенный Запад и стал поливать грязью свою Родину и коммунистов хрущёвского и брежневского "призывов" (чем лично ему они насолили? - непонятно). Многие зрители помнят, что в первых кадрах полёта мужичка, сконструировавшего летательный аппарат, в роли мужичка снялся непрофессиональный актёр, поэт Николай Глазков. А на эпизодическую роль итальянского архитектора при дворе русского князя в новелле "Колокол", как уверяют источники, пригласили как раз Г.Б. Садикова. В 1966-м-1967-м годах (думаю, не без влияния фильма) он создает четыре фигуры скоморохов: скоморох-кукольник, скоморох на медведе, скоморох-гусляр и стоящий на голове скоморох-акробат с собачкой. По стилистике скульптуры напоминают майолику Гжели. Это было сделано специально - как бы даже визуально отсылая зрителя в давнее прошлое. Скульптуры скоморохов могли быть собраны в отдельную композиция, но были хороши и по отдельности.
С 1967 по 1971 год Садиков работал в Художественной лаборатории ЛФЗ скульптором. В этот период им были созданы скульптура первооткрывателя русского фарфора химика Д.И. Виноградова, ученого-универсала М.В. Ломоносова и средневекового мыслителя, философа и поэта, выходца из Средней Азии Алишера Навои. Также был исполнен ещё один скоморох - с рожком. В фарфоре у Г.Б. Садикова формы получались более строгие, отточенные.
Трудно объяснить ситуацию, при которой в интернете не представлено ни одной фотографии скульптора и нет полных данных о годах его жизни. Для себя я это объясняю тем, что художник, скорее всего, был нелюдим, и не дожил до эры всеобщей компьютеризации общества. Но остались кадры из фильма "Андрей Рублёв" ("Страсти по Андрею"), где по уверению ряда источников в эпизодической роли итальянского гостя снялся Г.Б. Садиков. В кадре присутствуют два "гостя", но судя по возрасту (Садикову в начале "шестидесятых" было чуть более 30-и лет), Садиков находится в кадре в центре (справа).
Это блог фарфороголика на Дзен. Всем, кому интересен фарфор. Не как материал, не как, собственно, посуда, не как статуэтки, панно и прочие элементы декора, а как неотъемлемая часть культуры Человечества. Читайте, узнавайте для себя что-то новое о фарфоре, если понравилось - ставьте лайк, делитесь с друзьями. Если интересуетесь темой - подписывайтесь. Тем, кто готов оказать посильную помощь каналу, тем самым помогая каналу выжить - карта Сбера 5469 3800 2742 6328.
Напоминаю - в ВКонтакте организована группа "Порцелиновый фан". Если интересно - записывайтесь. Адрес группы https://vk.com/club221912172 .