На днях побывал на частной выставке оловянной миниатюры из собраний петербургских коллекционеров. На выставке в увлекательной форме показаны этапы становления искусства оловянной культурно-исторической фигурки в обыденной речи именуемой оловянными солдатиками. Выставочные материалы охватывают период истории производства от конца 19 века по наши дни. Начинается экспозиция с витрины Посвящение Учителю(для каждого из участников своего) и рассказу о старшем поколении петербургских собирателей солдатистов. Далее, последовательный рассказ ведется о том откуда и когда появился классический оловянный солдатик, родиной которого по праву признан город Нюрнберг в Баварии. Происходящая еще от античных жертвенных и игрушечных плоских фигур воинов, богов и героев, от средневековых изображений святых, оловянная фигурка начиная с второй половины 18 века завоевала весь мир, не сделав и выстрела из своего маленького ружья. Нюрнбергские мастера из поколения в поколения совершенствуя технологию, приводя к единству размер фигур (основной стандарт-30 мм рост прямо стоящей фигурки от пят до макушки без головного убора), находя тонкую художественную грань между просто игрушкой и образчиками литейного и граверного искусств, к началу 20 века охватили своими произведениями все страны и народы, проиллюстрировав всемирную и церковную историю, мифологию Эллады и Рима, персонажей сказок и классической литературы. Оловянная фигурка показывала не только воинов армий разных эпох, но культуру и быт народов и племен, труд представителей различных профессий, примечательные образцы зодчества и транспорта, изображала представителей фауны и флоры в узнаваемых обобщенных образах, являясь и занимательной игрушкой и учебным пособием для детей, и вспомогательным материалом для исследовательских реконструкций прошлого и настоящего взрослыми. Само по себе производство фигурки это комплексный труд представителей нескольких искусств, эскиз фигурки или серии фигур выполняли видные художники, технический рисунок прекрасно владеющие карандашом и тушью рисовальщики, каменные литейные формы в технике контррельефа исполняли блестящие граверы, отливки фигурок в готовые формы производили мастера литейщики чувствующие живой пульс металла как свой собственный, готовых солдатиков расписывали художники по металлу, лучшие из которых подняли уровень простой игрушечной раскраски в несколько цветов на уровень выдающейся миниатюрной лаковой живописи. На выставке так же демонстрируются работы немецких мастеров первой половины 20 века, работавших с фигуркой уже не как игрушкой, а как исключительно предметом искусства, дидактическим иллюстративным материалом, предметом вожделений коллекционеров-солдатистов, собственно с тем, что и названо в 20х годах в Германии культурно-исторической фигуркой. Завершает экспозицию показ работ наших соотечественников петербургских мастеров гравюры, один из которых Владимир Николаевич Нуждин не только признан на мировом уровне, но известен и как замечательный художник график.
Перейду к иллюстративному обзору.
На стенах показан сопроводительный иллюстративный материал.
Покажу несколько фрагментов крупнее.
Примеры технологий изготовления фигур.
Далее демонстрируются экспонаты в стилистике культурно-исторической фигурки, переставшие быть игрушкой.
Завершая обзор выставки хочу поблагодарить организаторов-руководителя Центра петербургских искусств "АВИТ" Бухарева Александра Борисовича и председателя Клуба любителей военно-исторической миниатюры при Государственном мемориальном музее А.В. Суворова Бориса Александровича Крюкова, за предоставленную возможность ознакомления с ней.