Прочитала несколько интересных статей про всех номинантов за лучший грим и сделала небольшую выжимку для вас про самые вкусные моменты работы над образами персонажей.
! Могут быть спойлеры
1. Черная комедия Аарона Шимберга «Другой человек» рассказывает про начинающего актёра Эдварда (Себастьян Стан), чьё лицо изуродовано страшным недугом (в фильме одну из ключевых ролей играет актер Адам Пирсон, в действительности имеющий такое лицо: Адам страдает от наследственного заболевания, в результате которого из-за удара в 5 лет о подоконник головой и образовавшейся шишки, на лице Адама начали появляться многочисленные опухоли)
Конечно, в этом фильме ведущую роль по гриму выполняет именно пластический гример: Майк Марино (за плечами которого создание пластического грима в фильмах "Чёрный лебедь", "Джокер», "Поездка в Америку 2", "Бэтмен" и пр.) - трехмерное лицевое сканирование, основная многослойная килограммовая силиконовая маска (которую Майк красил заранее через аэрограф, но даже с этим грим актера Себастьяна Стэна занимал больше двух часов) и несколько дополнительных масок, которые показывали разные периоды жизни персонажа.
По словам Марко Марино, "Другой человек" должен стать тем фильмом, который меняет людей. "С помощью грима и макияжа мы можем сделать со своим лицом всё что угодно, но потом содрать это и вернуть своё лицо. Адам не может, - говорит художник по гриму. - Но красота есть и в человеке с такой внешностью, настоящая удивительная красота, и в фильме мы видим, насколько он крут и великолепен".
2. Французский криминально-комедийный мюзикл Жака Одиара «Эмилия Перес», про лидера мексиканского картеля, который хочет выйти из криминального мира и исчезнуть навсегда, для чего он решил сменить пол.
Над гримом работала Джулия Флох-Карбонель, задача которой состояла в том, чтобы сделать из актрисы Карлы Гаскон двух персонажей разного пола (изначально была задумка взять двух актеров - мужчину и женщину, но от идеи быстро отказались, чтобы передать всю силу героя и его органичность в фильме), конечно, для создания персонажа Хуана Дель Монте из Карлы Гаскон делали непростой пластический грим.
Карла про своего персонажа в роли мужчины: «Это как надеть костюм на Хэллоуин. Будучи актерами и актрисами, мы обитаем в теле персонажа, которого играем. Мы оставляем себя позади, чтобы наделить этого нового персонажа душой и дать возможность зрителям увидеть его. И поэтому я отдала всю себя этой роли, чтобы другие люди могли увидеть ее на экране. Но это также была огромная работа — эти два часа наложения грима. Но проделанная ими работа была просто потрясающая».
3. Боди-хоррор «Субстанция» Корали Фаржа о постаревшей голливудской звезде, которая принимает препарат с чёрного рынка, создающий более молодую её версию.
Те, кто смотрел фильм, помнят, что его основа помимо сюжета - это безусловно грим, спец.эффекты и множество деталей, и, конечно, подготовка такого масштаба требует много времени, внимания, и тщательного вовлечения в процесс (на подготовку фильма ушло больше 6 месяцев), над картиной работали пластический гример Пьер-Оливье Персен и художник по гриму Стефани Гийон: были и сложные силиконовые манекены, протезный грим, пластический грим, дублеры, и грим на актерах, для сцен, где Элизабет наполовину старая-наполовину нет, грим Деми Мур занимал больше 5 часов, было 11 дублей, где Деми сама размазывает себе макияж в кадре (это важная драматическая сцена фильма), создание монстра, плюс, конечно, каскадеры, спецэффекты, которые создавал Жан Миэль, всего в команде по гриму было 28 основных гримёров.
Пьер Персен хранит искусственное «тело» монстра Элизасью в подвале своей мастерской и уверяет, что оно пахнет так же резко, как и на съемочной площадке.
«Пахнет как на съемочной площадке «Субстанции» — много химикатов и латекса. На самом деле чудовищный запах», — делится он.
4. Фантазийный мюзикл «Злая: сказка о ведьме Запада» Джона Чу - адаптация мюзикла «Злая», события мюзикла происходят параллельно с сюжетами художественного фильма 1939 года «Волшебник страны Оз»
Фантазийные персонажи это всегда что-то необычное и сложное.
Здесь: это парики (их было больше 30 в фильме), маникюр персонажей, индивидуальный «зеленый» грим лица и тела актрисы Синтии Эриво, Фрэнсис Хэннон (художник по гриму) работала над «идеальным» зеленым оттенком вместе с производителем косметики для спецэффектов Дэвидом Стоунменом, основная сложность была в том, чтобы найти тот оттенок кожи, который смотрится безупречно при разном освещении и условиях съемки, чтобы избежать использования графики, плюс идеальный макияж с учетом необычного цвета кожи вместе с Фрэнсис разрабатывала Сара Нут (главный визижист и парикмахер проекта), и, конечно, основной задачей было сделать так, чтобы это выглядело натурально и естественно, а не театральной маской или нарисованным лицом, было более 60 проб по гриму прежде, чем найти идеальный.
На грим уходило больше двух часов.
Каждый персонаж фильма как отдельный вид искусства - микрокосички Эльфабы, «воздушный» гламур Глинды, скрывающий татуировки Арианы Гранде, восхитительные волосы Джонатана Бейли и многое другое.
«Было 6-8 главных персонажей, и более 3500 второстепенных артистов в общей сложности за весь фильм, и каждый персонаж имел свой грим, у кого парик, у кого накладка, и каждая деталь важна» говорит Фрэнсис
PS для закрытия тату Арианы Гранды гримеры использовали MAQPro Creamy! Берите на заметку, кому интересно)
5. Готический фильм ужасов «Носферату» Роберта Эггерса про юную девушку Элен Хуттер, которая пробуждает таинственное существо, которое нападает на неё и заставляет поклясться ему в вечной верности.
Грим в фильме «Носферату»:
- Клаус Кински для роли Дракулы. Лысая голова, крысиные зубы, длинные ногти на пальцах — имитация грима Макса Шрека в оригинале картины 1922 года. Гримёром, работавшим над Кински, была японская художница Рейко Крук.
- Билл Скарсгард для роли графа Орлока. Только на лицо и голову использовалось около 10 протезов, а на тело — до 60. За один раз протезы накладывали 16 человек. По словам руководителя гримеров Дэвида Уайта, на Скарсгарда каждый раз уходило по четыре часа.
«Это немного похоже на пит-стоп в автогонках», — говорит Уайт. “Они точно знают, как поменять эти шины очень, очень быстро” - вспоминает Дэвид.
В этом фильме основная задача гримёров состояла в том, чтобы разработать грим с учетом освещения и условий съемок: на протяжении большей части фильма мы видим только силуэт Орлока или то, как он появляется из тени. Это также повлияло на то, как работал Уайт. «Во время лепки мы с моим главным скульптором Колином Джекманом были очень осторожны, потому что Роберт (режиссер) упомянул, что собирается снимать его не только при слабом освещении, но и не хотел показывать разложение и гниль, которые распространялись от затылка к лицу. С одной стороны, вы должны представить его как обычного парня, может быть, немного эксцентричного, но, с другой стороны, он на самом деле разваливается на части». Помня об этом, Уайт во время лепки расставил свет, чтобы оценить, как далеко он может зайти с протезами, и провёл множество тестов с камерой, чтобы убедиться, что ничего не будет раскрыто слишком рано.
Художник по гриму Трейси Лоадер также использовала освещение, светофильтры для тестов грима, чтобы добиться нужного эффекта, особенно учитывая цветокоррекцию фильма — он был снят в цвете на 35-миллиметровую плёнку, но был обесцвечен, чтобы казалось, что действие происходит в постоянном бледном свете луны.
А вы как думаете - кто возьмет Оскар? 🏆