Доброго времени суток дорогой читатель! Сегодня мы поговорим про создание сюжета для игр.
Сюжет — одна из ключевых частей игры, которая делает игру увлекательной, вызывает эмоции и мотивирует игрока двигаться вперед. Однако создание хорошего сюжета для игры — это сложный процесс, требующий грамотного подхода. В этой статье разберем основные этапы разработки игрового сценария и узнаем, чем он отличается от традиционных историй в кино и книгах.
Каждый разработчик игр сталкивается с написанием сценария, а на этапе его создания можно допустить множество ошибок, которые не загубят игру, но могут замедлить процесс разработки. Сегодня я постараюсь рассказать о том как этого избежать.
В чем отличие игрового сюжета от кино и книг?
В отличие от фильмов и книг, игры предлагают интерактивный опыт. Игрок может влиять на ход событий, выбирать пути прохождения и взаимодействовать с миром. Поэтому разработчики должны учитывать несколько аспектов:
🎮 Вариативность – нелинейные сюжеты позволяют игроку делать выбор, влияющий на развитие истории (Detroit: Become Human, The Witcher 3).
🎮 Геймплей и нарратив – сюжет не должен мешать игре, а наоборот, дополнять ее (Dark Souls передает историю через окружение и описания предметов).
🎮 Иммерсивность – игрок должен чувствовать себя частью истории, а не просто зрителем.
Этапы создания сюжета для игры
Шаг 1: Генерация идеи
Очень грубо говоря, сценарий — связующее между игровым процессом, технологиями, стилем и т.д. С помощью него можно сгладить многие условности или какие либо недочёты, за мотивировать игрока играть.
Поэтому лучше подходить к написанию сюжета, зная о том какие механики будут использовать в игре, а не наоборот.
Важно ответить на вопросы:
- Где происходит действие? (Фэнтези, киберпанк, постапокалипсис?)
- Кто главный герой? Какова его цель?
- Какие конфликты движут историей?
Пример: "Главный герой – искусственный интеллект, который осознает себя и пытается сбежать из виртуального мира" (SOMA, The Talos Principle).
Шаг 2: Оцени физические возможности
Выбрав идею неплохо было бы попытаться проанализировать, хватит ли мощностей для реализации, достаточно ли мощное железо? Все ли идеи можно реализовать? С чем будут трудности? Да и вообще хватит ли сил самих разработчиков?
Обдумав эти моменты, отладив техническую составляющую, а возможно проведя несколько тестов с движком, нам будет ясно каких моментов лучше не касаться в сюжете, а что наоборот можно этим же сюжетом выделить.
Зачастую лучше подгонять сюжет под сложившиеся технические требования, это никак его не испортит, а время работы над проектом вполне может уменьшиться.
Шаг 3: Создание сеттинга и вселенной
Зачастую сеттинг игры приходит на ум куда быстрее, чем основная идея сюжета, а иногда даже быстрее геймплея.
Сеттинг — место/время/среда действия. Его задача синергировать с сюжетом и игровым процессом, обычно с этим не возникает никаких проблем. Например делать игру про средневековых рыцарей борющихся с инопланетными самураями, с пафосным сюжетом — мягко говоря странно, но если добавить к такому замесу немного стёба, то получится куда интереснее :)
Я веду к тому, что зачастую не стоит бояться экспериментировать, это главное в нашем деле (в гейм-деве), но важно чтобы сюжет не выбивался за пределы сеттинга.
Думаю чтобы мир был живым, нужно продумать:
- Лор (историю мира, фракции, культуру).
- Главные локации (города, подземелья, тайные лаборатории).
- Атмосферу (гнетущая, веселая, загадочная).
Пример: В The Elder Scrolls каждая раса и провинция имеют свою историю, что делает мир глубоким.
Шаг 4: Разработка персонажей
Персонажи — движущая сила сюжета, они не обязательно могут быть человечками под управлением ИИ, это куда более комплексное определение.
Мы можем даже не видеть главных героев игры, но они будут направлять игрока и двигать сюжет (закадровый голос/рассказчик).
Персонажем можно считать даже предмет, например мы можем показывать игроку например город на горизонте о котором будем говорить с помощью других персонажей, придавать всё больше интереса игрока к нему, так чтобы игрок поставил для себя цель — добраться туда.
Так же я считаю необходимым добавлять варианты выбора развития сюжета, они могут не влиять на основной сюжет, а скажем пропускать некоторые дополнительные задания, либо же изменять вектор развития сюжета. Это поможет избежать конфликт интересов игрока и сюжета.
Хорошие персонажи делают историю незабываемой. Поэтому важно, чтобы у каждого были:
- Мотивация (чего они хотят и почему?).
- Предыстория (что привело их в эту ситуацию?).
- Характер и развитие (меняются ли они по ходу сюжета?).
Пример: В The Last of Us Джоэл и Элли проходят сложный путь, их отношения меняются, и это делает игру эмоциональной.
Шаг 5: Построение структуры сюжета
Мы придумали начало и конец истории, знаем в какое время и месте будет происходить, даже существуют действующие лица истории, остаётся только связать всё в единое целое.
Чаще всего сценаристы используют трехактную структуру, как в кино:
1️⃣ Введение – знакомство с миром, персонажами, завязка конфликта.
2️⃣ Развитие – главные испытания, конфликты, эмоциональные моменты.
3️⃣ Кульминация и финал – решающий момент истории и завершение пути героя.
Пример: Red Dead Redemption 2 следует этой структуре, постепенно усиливая драму.
Также бывают нелинейные сюжеты, где игрок может выбирать концовки, как в Life is Strange или Mass Effect.
Шаг 6: Интеграция сюжета в геймплей
Не стоит забывать что история должна быть не только в кат-сценах, но и в самом игровом процессе.
📝 Экспозиция через окружение – в Bioshock и Dark Souls мир сам рассказывает историю.
📝 Записки, аудиодневники – помогают раскрывать детали сюжета (Resident Evil, Prey).
📝 Диалоги и выборы – влияют на развитие событий (Fallout, Cyberpunk 2077).
Какие жанры игр больше зависят от сюжета?
🎭 Сюжетные экшены (The Last of Us, God of War) – делают упор на драму и развитие персонажей.
🕵️♂️ Приключенческие игры (Life is Strange, Detroit: Become Human) – строятся вокруг выбора игрока.
🔬 Ролевые игры (RPG) (The Witcher 3, Fallout) – имеют глубокий лор и вариативность сюжета.
👻 Хорроры (Silent Hill, SOMA) – используют атмосферу и сюжетные загадки.
Подведем некий итог
Создание игрового сюжета – это сложный, но увлекательный процесс. Важно не только придумать интересную историю, но и вписать ее в игровой процесс так, чтобы она работала вместе с геймплеем. Хорошо написанный сюжет делает игру незабываемой и заставляет игроков возвращаться к ней снова и снова.
Какая игра с крутым сюжетом запомнилась вам больше всего? Делитесь в комментариях! 🎮