Найти в Дзене

Как выбрать длительность кадра при монтаже видео

Когда вы садитесь за монтаж, особенно при небольшом опыте, каждый раз при добавлении кадра на таймлинию встаёт вопрос. Как выбрать верную длительность кадра, обрезать его в правильном месте? Вспомните свой собственный зрительский опыт🤔, как вы воспринимаете слишком длинные или слишком короткие кадры в ролике. Если кадры слишком длинные, это может утомить зрителя😴. Он начинает ждать, когда же произойдёт что-то новое. Человек хочет, чтобы видео двигалось, чтобы действия были на виду, а затянутые кадры вызывают ощущение скуки. Если кадры слишком короткие, зритель не успевает понять, что происходит. Вы, как автор, уже знаете, что в кадре — ведь вы его снимали и монтировали, и, возможно, пересмотрели его уже на сто раз👀. Но для зрителя, который видит это в первый раз, важно дать время на восприятие содержания. В коротких кадрах зритель может не успеть даже зафиксировать суть происходящего. Чем же руководствоваться при выборе длительности кадра? Вот несколько критериев, которые помогут ва
Таймлиния проекта в программе Final Cut Pro
Таймлиния проекта в программе Final Cut Pro

Когда вы садитесь за монтаж, особенно при небольшом опыте, каждый раз при добавлении кадра на таймлинию встаёт вопрос. Как выбрать верную длительность кадра, обрезать его в правильном месте? Вспомните свой собственный зрительский опыт🤔, как вы воспринимаете слишком длинные или слишком короткие кадры в ролике.

Если кадры слишком длинные, это может утомить зрителя😴. Он начинает ждать, когда же произойдёт что-то новое. Человек хочет, чтобы видео двигалось, чтобы действия были на виду, а затянутые кадры вызывают ощущение скуки.

Если кадры слишком короткие, зритель не успевает понять, что происходит. Вы, как автор, уже знаете, что в кадре — ведь вы его снимали и монтировали, и, возможно, пересмотрели его уже на сто раз👀. Но для зрителя, который видит это в первый раз, важно дать время на восприятие содержания. В коротких кадрах зритель может не успеть даже зафиксировать суть происходящего.

Чем же руководствоваться при выборе длительности кадра?

Вот несколько критериев, которые помогут вам сориентироваться:

  1. 📺 Назначение ролика. Например, в репортажах, особенно на ТВ, стандарт — это 4 секунды на каждый план. Такой ритм помогает быстро передать информацию, удерживая внимание зрителя. В рилсах или TikTok кадры часто не больше секунды, ведь там важна динамика и внимание к быстрым, ярким моментам.
  2. 🌆 Содержание кадра. Чем насыщеннее кадр, тем дольше он должен длиться. Например, многоплановый городской пейзаж, в котором много движения и деталей, лучше сделать подлиннее. А вот простой кадр, к примеру, одна деталь из вашего городского пейзажа — дорожный знак на фоне голубого неба, можно оставить коротким. Зритель быстро его считает.
  3. 🎶 Монтажный ритм и музыка. Быстрая музыка и ритмичный монтаж могут требовать коротких кадров. Это важно для придания ролику драйва и динамики. А вот для спокойных сцен с медленной музыкой, наоборот, подходят более длинные кадры, чтобы сохранить атмосферу.
  4. 💖 Контекст и эмоции. Если кадр важен для передачи эмоций, например, момент горечи или раздумий, лучше дать зрителю время осознать это, увеличив длительность кадра. В момент действия, наоборот, можно быстро менять планы, чтобы передать интенсивность.

Помните, каждый ролик уникален, и выбор длительности кадра зависит от его цели, темпа и содержания. Найдите нужный баланс ⚖️, и ваше видео будет восприниматься легко и гармонично.

Больше полезного о монтаже видео смотрите в ролике «15 ошибок монтажа, которые делают ваши ролики колхозными» - в ВК видео по ссылке: https://vkvideo.ru/video1446726_456239318?t=1s

Даша Козырева
Видеограф, автор блога "Блондинка с камерой"