Из лекций С.В.Стахорского
Эллинизм — период античной культуры, начавшийся на рубеже IV–III веков до н.э. и продолжавшийся по V век н.э. В отличие от предшествующих периодов архаики и классики, эллинизм простирается за пределы Эллады и охватывает соседние народы и страны. Геополитической предпосылкой эллинизма явились завоевания Александра Македонского, покорившего Переднюю Азию, Месопотамию, Ближний Восток, Индостан и Северную Африку.
Царь Македонии, государства воинственного и отсталого, Александр, благодаря своему учителю Аристотелю, впитал эллинскую культуру и принес ее на завоеванные земли. В обозе его армии сюда прибывают греческие зодчие и скульпторы; приезжают театральные труппы и показывают трагедии Софокла и Еврипида. Как и в греческих полисах, здесь устраивают агоны — атлетические состязания. В результате происходит эллинизация мирового культурного пространства.
В середине II века до н.э. Афины и другие греческие полисы на Балканах, а также Македония, оказались под властью Рима. Затем в течение ста лет к Риму отошли полисы Великой Греции, расположенные в Малой Азии, Причерноморье, на юге Апеннинского полуострова и на Сицилии.
Превращение Эллады в римскую провинцию не означало утрату культурного влияния. Как писал великий римский поэт Гораций, «плененная Греция победила своего некультурного победителя».
Римляне переняли у эллинов мифологию и заимствовали пантеон богов и героев, дав им новые имена; подражали в градостроении, зодчестве, ваянии и живописи; по греческим лекалам сочиняли пьесы и создали театр. В парадигмах эллинизма существует вся римская культура.
ГРЕЦИЯ
Архитектура
Культурной столицей эллинизма стал город в Египте, заложенный Александром и названный по его имени Александрия. Здесь жили многие знаменитые греки: математики Эвклид и Эратосфен, астроном Птолемей, поэты Каллимах и Феокрит, писатель Аполлоний Родосский. После Александра все фараоны Египта были эллинами, вплоть до последней правительницы страны — царицы Клеопатры VIII.
Крупнейший центр наук и искусств — Александрийский мусейон, открытый в 307 году до н.э. и просуществовавший 580 лет. Мусейон располагал уникальной библиотекой и стал местом научных исследований в разных областях знания: в филологии, лингвистике, астрономии, математике, ботанике и зоологии.
Александрию спроектировал зодчий Дейнократ. Город имел регулярную планировку: две широкие улицы, пересекавшиеся под прямым углом, делили Александрию на четыре равных участка. Такая планировка послужила моделью для многих эллинистических городов.
Близ Александрии на острове Фарос в 299–279 годах архитектор Сострат Книдский построил маяк, признанный одним из семи чудес света. Он состоял из трех уменьшавшихся призм, облицованных мрамором. Его высота по разным источникам равнялась 150–180 метрам, то есть превосходила пирамиду Хеопса, бывшую в течение двух тысяч лет самым высоким сооружением человечества.
Около 180 года до н.э. сооружен Пергамский алтарь — святилище Зевса в городе Пергам (Малая Азия). Алтарь стоял на высоком стилобате в обрамлении ионической колоннады; к нему вела широкая лестница. На стенах стилобата был установлен рельефный фриз, изображающий борьбу олимпийских богов с гигантами. Фрагменты фриза, статуи и колонны, найденные археологами в ХIХ веке, вывезли в Берлин и разместили в специально построенном для них музее Пергамон.
Скульптура
Скульпторы эллинизма работают в мраморе и бронзе, иногда применяют смешанную технику. Для храма Артемиды в Эфесе была выполнена новая статуя богини (вместо прежней деревянной): лицо и руки отлиты из бронзы, а одежда и головной убор сделаны из мрамора.
Изображение Артемиды многогрудой связано с тем, что в Эфесе она почиталась покровительницей деторождения.
В период эллинизма по-прежнему актуален канон Поликлета. Выполненные на его основе мужские фигуры стоят в свободной позе, опираясь на правую ногу; другая чуть согнута в колене и почти не касается пола; рука поднята вверх и держит копье или лежит на бедре.
Множество подражаний породила «Афродита» Праксителя: ее изображают стоящей или сидящей, одну или вместе с Купидоном и Паном.
Самая известная в данном ряду статуя — «Венера Мелосская», сделанная мастером Агесандром (II или I век до н.э.), найденная в 1830 году на острове Мелос близ Пелопоннеса, отправленная в Париж, потерявшая по пути обе руки и в итоге оказавшаяся в Лувре. Мелосскую Венеру отличает от предшественниц полное отсутствие грации и изящества, она некрасива на лицо, а телом выглядит, как Геракл в юбке.
Трагическое в скульпторе эллинизма связано с образами сражающихся и умирающих воинов.
Вершина трагического — скульптурная группа «Лаокоон», созданная мастером Агесандром и его сыновьями Афинодором и Полидором.
Шедевр эллинизма — Ника, нареченная Самофракийской по месту находки статуи на острове Самофракия в Эгейском море. Неизвестный скульптор сумел замечательно передать образ летящей богини. Иллюзия полета создается широко распахнутыми крыльями и развевающимся, будто от ветра, платьем.
Образ стремительного движения возникает в скульптуре, которая изображает маленького наездника на огромном коне, летящем во весь опор.
В период эллинизма получила широкое распространение детская скульптура. Ее герои: малыш, схвативший за шею гуся; подросток, согнувшийся, чтобы вытащить занозу из пятки; девочка, играющая в кости.
Портреты греческих скульпторов эллинизма, как и классики, обобщенные и довольно отвлеченные; лишь в детских портретах проглядывает характер.
Поиски декоративных эффектов приводят ваятелей к сложным композициям с перекрученными или переплетенными телами. Замысловатая спиралевидная композиция характеризует скульптуру «Эрот на дельфине».
Любимый ваятелями образ, позволявший показать публике пластическую изобретательность, — собака, чешущая задней лапой за ухом.
Живопись
Эллинистическая живопись греков представлена картинами, фресками и мозаиками. До нас дошел портрет юноши, написанный в технике энкаустики на могильной плите, имеющий надпись: «Прощание с Феодоросом».
В Митилене сохранились напольные мозаики III века до н.э. с портретом Менандра и эпизодами из его комедий.
Две мозаики I века до н.э. найдены на вилле Цицерона в Помпеях: одна изображает уличных музыкантов, другая — персонажей комедии Менандра «Женщины за завтраком» (тот же эпизод на одной из мозаик Митилены). Помпейские мозаики имеют подпись автора — Диоскурид из Самоса.
В эллинистической вазописи наряду с красно- и чернофигурными рисунками появились белофонные изображения.
РИМ
Архитектура
Римская архитектура характеризуется величественностью и грандиозностью. «Сила, облеченная в величие», — постулат, которым руководствовались зодчие. Архитектурным формам, заимствованным у греков, римляне придали бо́льшую монументальность.
Главная площадь города называлась форум. Здесь возводили храмы, триумфальные арки и колонны. В самом Риме имелось несколько форумов. Величественный архитектурный ансамбль сложился на форуме, расположенном между Капитолийским и Палатинским холмами.
Крупнейший храм Рима — Пантеон. Строился с 20-х годов до н.э. и приобрел окончательный облик в начале II века н.э. Представляет собой гигантскую ротонду с портиком из 16 колонн в два ряда (их высота — 14 метров). Внутри находится круглый зал с нишами, в которых стояли статуи «всех богов».
Пространство храма покрывает без опор огромный купол сферической формы (диаметр 43,5 метра). Таких купольных сооружений в античной архитектуре прежде не было. Чтобы облегчить вес купола, применялся бетон с наполнителями: на нижних поясах — каменная крошка, на верхних — легкая пемза. Кроме того, в купол замуровали полые глиняные сосуды: их количество увеличивается по мере приближения к центру купола, где давление свода усиливается. Вес конструкции облегчают кессоны разной глубины, выполняющие одновременно декоративную функцию. Отверстие в центре (диаметр 8,5 метров) служит единственным источником света.
Монументальное сооружение II века н.э. — Мавзолей императора Адриана, в период раннего средневековья перестроенный и переименованный в крепость Сант-Анджело.
В Риме возводились триумфальные арки и колонны, посвященные полководцам и императорам, разгромившим врагов и расширившим границы державы. Самая высокая — колонна Траяна (38 метров). Ствол колонны огибает по спирали лента с батальными рельефами длиной 190 метров. Триумфальная арка обычно имеет форму портика, украшенного скульптурами и рельефами.
Место оживленной общественной жизни — термы. Здания дворцового типа, они имели просторные помещения со сводчатыми потолками и поражали великолепием отделки. Тут были залы с холодной, теплой и горячей банями (соответственно фригидариум, тепидариум и кальдариум), а также помещения для гимнастических занятий и библиотека. Крупнейшее сооружение — термы Каракаллы (206–217 годы).
В Риме строили театры (по образцу греческих), а также амфитеатры, где сражались гладиаторы, и цирки, где происходили гонки колесниц.
Жилые постройки Рима: домус (небольшое здание по типу перистильного дома греков), инсула (многоквартирный дом в несколько этажей) и вилла (большой дом с парком — в городе, пригороде или за городом, соответственно villa urbana, villa suburbana, villa rusticа).
Для передачи воды на большие расстояния римляне строили акведуки. Они были подняты над землей и имели крышу, ширина водовода составляла от 5 до 7 метров, глубина 2 метра; через овраги и реки перекидывали арочный мост. Самый длинный акведук (132 километра) был проложен в окрестностях Карфагена.
Скульптура
История римской скульптуры начинается с копирования греческих образцов; за копиями следуют подражания. Так, автор двух Геркулесов, найденных в театре Помпея и на Бычьем форуме, явно подражал массивным статуям Лисиппа.
В первые века нашей эры возникает оригинальная скульптура. Главные ее жанры: парадная статуя, конный памятник, портрет-бюст и рельеф.
Скульпторы не порывают с приемами греков, но применяют их к темам и образам сугубо римским, почерпнутым из мифологии, истории и современности.
Парадные статуи изображают императоров, стоящих в горделивой позе или восседающих на коне.
Памятник Марку Аврелию послужил образцом для конных статуй нового времени, созданных Донателло, Верроккьо, Джамболоньей, Фальконе.
Традицию парадной скульптуры Рима замыкает колосс Барлетты — бронзовая статуя императора, правившего в Константинополе. Неизвестно, кого именно она изображает, поэтому время ее создания определяется приблизительно IV веком. Вывезенная из Константинополя, захваченного крестоносцами в 1204 году, статуя находилась на корабле, затонувшем у берегов Апулии, и в результате оказалась в Барлетте.
Скульптурные портреты римлян лишены идеализации. Зоркий взгляд скульптора фиксирует характерные черты портретируемого, нередко черты мало приглядные. Мы видим резко прочерченные морщины, мешки под глазами, торчащие уши, даже щетину на плохо выбритом подбородке.
Частый персонаж скульптуры II века н.э. — Антиной, фаворит императора Адриана. Когда в 19 лет он умер, император провозгласил его богом, основал город Антинополь и учредил культ; в память о нем повсюду устанавливались статуи и бюсты.
Саркофаги и надгробные стелы покрывают рельефы, содержащие многофигурные композиции на мифологические темы.
Живопись
Римская живопись дошла до нас в фресках и мозаиках, обнаруженных при раскопках в Помпеях, Геркулануме и других местах. Они свидетельствуют о жанрово-тематическом разнообразии: сцены из античной мифологии и повседневного быта, пейзаж, натюрморт, портрет.
В мозаиках и фресках нимфы похищают Гиласа, Дионис сражается с индийцами, Агамемнон приносит в жертву Ифигению, менады терзают Пенфея, Амфитрион и Алкмена наблюдают, как Геркулес душит змей, подосланных Герой, Тезей убивает Минотавра, раненого Энея исцеляет врач.
Одна из помпейских фресок изображает девушку-художницу за работой над портретом: правой рукой она опускает кисть в коробку с красками; жест левой руки и взгляд направлены на расположенную справа статую бородатого мужчины (судя по торчащему фаллосу, это Приап, бог любовных утех).
Римский живописный портрет, как и портрет скульптурный, персоналистичен и выразительно передает индивидуальность человека. Художник старается запечатлеть характер портретируемого, его темперамент и даже настроение.
Хара́ктерность присуща литературному портрету того времени, о чем свидетельствуют, в частности, произведения Светония. Важно отметить, что актеры эллинизма играют в портретных масках, изображающих персонажа, тогда как прежде маски обозначали жанр, трагедии или комедии, и индивидуальных черт не имели.
Уникальное собрание живописи — фаюмские погребальные портреты. Хотя они найдены в Египте (местечко Фаюм в дельте Нила и окрестности) и находились в пеленах мумий, тем не менее их живописные приемы эллинистические.
БЛИЖНИЙ ВОСТОК
В 320-е годы до н.э. на Ближнем Востоке возник Декаполис — десять городов, основанных Александром Македонским. Независимые политически, они были связаны общностью эллинистической культуры. В 63 году до н.э. Декаполис завоевал Рим и владел им в течение пятисот лет. Архитектурные памятники эллинизма сохранились на территории современной Иордании — в Аммане и Джераше.
Там же в Иордании находится вырубленный в скалах город Петра. Расположенный на перекрестке торговых путей, он сначала был столицей Идумеи, потом Набатеи, а во II–IV веках н.э. находился под властью Рима. От римского периода сохранились театр, акведук и храм-мавзолей Эль-Хазне (Сокровищница).
Эль-Хазне вырублен в огромной скале. Его возводили сверху вниз, двигаясь по склону, как по ступеням. Сначала высекали отвесные стены и помещения верхнего этажа, потом спускались на этаж ниже, и так до фундамента.
Двухъярусный фасад оформлен колоннами коринфского ордера, статуями и рельефами: нижний портик шестиколонный, верхний имеет углубление с толосом, покрытым куполом.
Текст лекции опубликован на сайте Библиотека Сергея Стахорского.
© Стахорский С.В.