22 и 23 февраля на сцене Александринки снова покажут один из самых противоречивых балетов современности, который поставил Борис Эйфман – «Анна Каренина».
Постановка Эйфмана стала настолько популярной, что в 2010 году ее даже экранизировали. Но подлинное удовольствие от живого танца, музыкального сопровождения и погружения во внутренний мир главных героев вы получите, купив билеты на балет «Анна Каренина» в Александринском театре, который пройдет в этом феврале.
Александринский театр — старейший национальный театр России, основанный в 1756 году по указу императрицы Елизаветы Петровны, до сих пор остается культурным центром Санкт-Петербурга, и на его сценах проходят самые громкие премьеры и заслужившие зрительские симпатии постановки. Ко второй категории относится и балет по мотивам произведения Льва Толстого, который впервые был показан в 2004 году. За двадцать лет «Анна Каренина» Эйфмана неизменно собирает полные залы, не раз спектакль побывал на зарубежных гастролях. Многие приходили на постановку несколько раз, но всегда находили в ней что-то новое. У балета множество наград, в том числе и номинация на «Золотую маску» в категории «Лучший балетный спектакль».
В балете использована бессмертная музыка Петра Ильича Чайковского, которая в полной мере отражает всю глубину и трагизм сюжета произведения. В постановке хореограф намеренно убрал все второстепенные линии романа, сосредоточившись на любовном треугольнике «Анна — Каренин — Вронский». Все произведение титанического объема просто невозможно было бы уместить в два с лишним часа, отведенных на спектакль. А при расстановке психологических акцентов «Анна Каренина» получилась максимально насыщенной эмоциями. По мнению Эйфмана, именно страсть привела к преступлению против общественных норм, уничтожила материнскую любовь и разрушила внутренний мир Анны Карениной – и именно это весь спектакль демонстрирует нам главная героиня, изменившаяся к моменту встречи с поездом до неузнаваемости. Эйфман активно разрабатывает на балетной сцене то направление, где возможности человеческого тела используются как инструмент познания души – и это новое слово в искусстве, которое понятно и близко современному зрителю, избалованному всевозможными перфомансами и прочими нововведениями.