Нужны ли для развития современных детей произведения классики? Этот вопрос обсуждают уже ни один десяток лет учёные, музыканты, родители и все, кому небезразлично то, каким вырастет новое поколение.
И, если от развития чувства прекрасного у мечтательных и тонких натур до прослушивания вечных произведений можно провести параллель, то как быть тем детям, кто больше тяготеет к точным наукам и в его жизни всё «разложено по полочкам»?
Классическая музыка, кроме явного преимущества в эстетическом развитии имеет ещё одно: она помогает обрести целый комплекс качеств, которые всесторонне формируют личность.
От улучшения памяти, концентрации внимания; развития трудолюбия и дисциплины; уверенности в себе и собственных силах до возможности найти своё призвание и качественной социализации в обществе.
Даже, если Ваш ребёнок не занимается в музыкальной школе или студии, и не собирается в будущем связывать свою судьбу с творческой профессией, время от времени ему будет очень полезно послушать прекрасные композиции, о которых мы с удовольствием расскажем сегодня.
СОВЕТ: приобщайте детей к композициям, направлениям и авторам не по строго запланированным нормам. Пусть каждая из них зависит от ситуации, настроения и времени суток.
Но, всё-таки, стоит начать знакомство с малых форм, чтобы не перегружать восприятие и не напугать сложностью и многообразием звучания.
После прослушивания обязательно обсудите то, как чувствует себя ребёнок, понравилось ли ему, и какие картины он представил. Расскажите, что испытали Вы. Тогда классические произведения станут ещё одним связующим звеном, объединят и сблизят Вас и Ваших детей.
Сергей Сергеевич Прокофьев (1891-1953): сборник фортепианных пьес «Детская музыка».
Написан композитором в 1935 году. В сборнике 12 пьес, отличающихся разных характером и описывающих события одного яркого летнего дня ребёнка: это уточнение дал Сергей Сергеевич в 1941 году, написав к сборнику оркестровую транскрипцию.
В композициях Вы услышите и стрекотание кузнечика; и марш мальчишек; и ликование фантазий; и бурлящее чувство приближающихся приключений. О том, какие эмоции вызовет у Вас сборник, говорят названия каждой из пьес:
«Утро»,
«Прогулка»,
«Сказочка»,
«Тарантелла»,
«Раскаяние»,
«Вальс»,
«Шествие кузнечиков»,
«Дождь и радуга»,
«Пятнашки»,
«Марш»,
«Вечер»,
«Ходит вечер над лугами».
Прослушивая сборник, Вы можете помочь ребёнку научиться чувствовать настроение музыки, определяя её интонацию (учиться слышать мажорное или минорное интонирование).
Роберт Шуман (1810-1856): сборник 13-ти пьес для фортепиано «Детские сцены», написанный композитором в 1838 году.
По признанию самого автора, этот сборник был напоминанием для взрослых о том, что они, когда-то давно тоже были детьми. Каждая представленных Шуманом композиций, может вызвать у слушателей разнообразные эмоции: от невинности, мечтательности и умиротворения до безоблачной радости и бурного веселья.
Просушивая пьесы, ребёнок может научиться следить за развитием музыкального образа и определять изменение его характера.
Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791): «Турецкое рондо» / «Турецкий марш».
Известное во всём мире и любимое многими произведение увлечет своих слушателей красотой, блеском и изяществом. Написано гениальным композитором в 1784 году. Имеет форму рондо – что означает наличие главной темы и её чередование с эпизодами, которые отличаются друг от друга.
Обобщая, можно сказать, что «Турецкое рондо» это творение, отличающееся бодростью, жизнерадостностью и торжественностью.
С его помощью можно научить ребёнка понимать характер музыки – в данном случае мы говорим о сочетании весёлости и нежности; громкости, танцевальности и энергичности.
Людвиг ван Бетховен (1770-1827): фортепианная миниатюра «К Элизе».
По праву считается самым известным произведением великого композитора. Написанное в 1867 году и окутанное тайной (кому же все-таки оно посвящено), было опубликовано только спустя 40 лет после смерти автора…
Произведение написано в форме рондо. Главная тема лирична, чувственна и нежна. Эпизоды – интонации, наполненные напряженностью, болью терзаний и неизбежностью расставания.
С помощью этого прекрасного произведения Вы поможете ребёнку прочувствовать глубину человеческих чувств, выраженных в музыкальных формах; а так же развивать гармонический, мелодический и ритмический слух.
Эдвард Григ музыкальная пьеса «Утро».
Написано автором в качестве сопровождения к драме «Пер Гюнт» в 1875 году, является шедевром классической музыки.
Мелодия произведения изящная, мягкая, воздушная. Постепенно развиваясь, она становится выразительнее и ярче. Без сомнения, «Утро» это пейзаж, написанный великолепными музыкальными красками. Он позволяет «увидеть» красоту пробуждения природы, наполняя слушателя мягкими и обволакивающими сознание звуками.
Благодаря прослушиванию этого произведения дети могут развить музыкальное восприятие образов; сформировать умение определять настроение композиции; улучшать развитие музыкальной памяти и слуха.
А какими произведениями классической музыки Вы бы дополнили наш список? Делитесь в комментариях