Найти в Дзене
YHHY

Спектакль «Там же, тогда же»

Спектакль «Там же, тогда же» с Максимом Авериным и Анной Якуниной заставил меня смеяться, плакать и задуматься о природе любви. История Джорджа и Стеллы, встречающихся раз в год на протяжении 25 лет, раскрывается как калейдоскоп эмоций — от страстного увлечения до глубокой привязанности, переплетённой с горечью упущенных возможностей. Актёрская игра оказалась главным украшением постановки. Аверин и Якунина создали дуэт, где каждая минута — мастер-класс перевоплощения. Их герои стареют без грима: меняются интонации, пластика, даже дыхание. В сцене, где Стелла впервые признаётся в измене мужу, Якунина играет паузой — её молчание красноречивее слов. Аверин же в эпизоде с «кризисом среднего возраста» балансирует между гротеском и трагедией, заставляя зал то взрываться смехом, то замирать. Зрители отмечают, что «актёры не играют — живут», и это точно: их энергетика заполняет зал даже в моменты тишины. Режиссёрские решения Мирослава Малича минималистичны, но метафоричны. Вместо пышных декора
   Фото: Спектакль «Там же, тогда же»
Фото: Спектакль «Там же, тогда же»

Спектакль «Там же, тогда же» с Максимом Авериным и Анной Якуниной заставил меня смеяться, плакать и задуматься о природе любви. История Джорджа и Стеллы, встречающихся раз в год на протяжении 25 лет, раскрывается как калейдоскоп эмоций — от страстного увлечения до глубокой привязанности, переплетённой с горечью упущенных возможностей.

Актёрская игра оказалась главным украшением постановки. Аверин и Якунина создали дуэт, где каждая минута — мастер-класс перевоплощения. Их герои стареют без грима: меняются интонации, пластика, даже дыхание. В сцене, где Стелла впервые признаётся в измене мужу, Якунина играет паузой — её молчание красноречивее слов. Аверин же в эпизоде с «кризисом среднего возраста» балансирует между гротеском и трагедией, заставляя зал то взрываться смехом, то замирать. Зрители отмечают, что «актёры не играют — живут», и это точно: их энергетика заполняет зал даже в моменты тишины.

Режиссёрские решения Мирослава Малича минималистичны, но метафоричны. Вместо пышных декораций — проекция на экране: кадры исторических событий (падение Берлинской стены, появление мобильных телефонов) становятся фоном для личной драмы. Особенно впечатлил приём с «говорящим» номером отеля: обои меняют узор от психоделических 70-х к строгой клетке 2000-х, символизируя давление социума на героев. Динамику подчёркивает саундтрек — от Шопена до Britney Spears, будто сама эпоха диктует ритм отношений.

Личные впечатления противоречивы, как и сама пьеса. Первый акт — искромётная комедия с абсурдными диалогами («Ты ел мою феттучину?» — «Нет, я веган!»). Но к финалу юмор уступает место экзистенциальным вопросам. Сцена, где герои, уже седые, молча сидят спиной друг к другу, стала для меня эмоциональным ударом. Однако некоторые моменты (например, монолог о феминизме 90-х) показались натянутыми, будто режиссёр торопился «вписать» исторический контекст.

После спектакля я долго не могла уйти из зала. Эта постановка — не просто история запретной любви. Она о том, как время превращает страсть в привычку, а встречи «там и тогда» — в единственную нить, связывающую с собой настоящим. Как заметил один зритель: «Смеялась до слёз в первых актах, а уходила с вопросом — а что останется от моих отношений через 25 лет?». Рекомендую её тем, кто готов к диалогу с собой, а не просто к развлечению. Но предупрежу: берёте билет — захватите салфетки. И да, после просмотра вы ещё неделю будете напевать «I Will Survive» — это обязательная часть катарсиса.

Оригинал статьи: Спектакль «Там же, тогда же»