Найти в Дзене
Порцелиновый фан

Орлова Любовь Степановна (1916-1990-е). Живопись по керамике. Вербилки, Конаково.

Сведений о жизни Любови Степановны Орловой удалось собрать крайне мало. Родилась в 1916-м году. В 1936 году окончила Московский художественно-промышленный техникум им. М.И. Калинина. В 1936–1940 годах работала в лаборатории Института художественной промышленности. Во время Войны была эвакуирована в Чебоксары. Там же, в Чувашии, когда-то жили и её предки. Определить национальность, даже по фотографии, достаточно сложно, поскольку в этой республике национальная чересполосица: есть районы компактного проживания чувашей, есть районы с почти поголовным русским населением, много и смешанных семей, где люди сами выбирают себе национальность в зависимости от различных факторов. Помню, в "семидесятых" я ездил в Чувашию, и вышел на железнодорожном узле Шумерля (нужно было пересесть на другой поезд). Мне казалось, что я нахожусь в центре России, в Поволжье, в самом русопятом краю, а вокруг шли люди и говорили исключительно на незнакомом мне языке, и их словесный шум звучал в ушах так, словно каж

Сведений о жизни Любови Степановны Орловой удалось собрать крайне мало. Родилась в 1916-м году. В 1936 году окончила Московский художественно-промышленный техникум им. М.И. Калинина. В 1936–1940 годах работала в лаборатории Института художественной промышленности. Во время Войны была эвакуирована в Чебоксары. Там же, в Чувашии, когда-то жили и её предки. Определить национальность, даже по фотографии, достаточно сложно, поскольку в этой республике национальная чересполосица: есть районы компактного проживания чувашей, есть районы с почти поголовным русским населением, много и смешанных семей, где люди сами выбирают себе национальность в зависимости от различных факторов.

Орлова Любовь Степановна (1916-1990-е). Фото взято отсюда https://provenanse.ru/articles/tpost/4dmgualxi1-nezhnee-nezhnogo .
Орлова Любовь Степановна (1916-1990-е). Фото взято отсюда https://provenanse.ru/articles/tpost/4dmgualxi1-nezhnee-nezhnogo .

Помню, в "семидесятых" я ездил в Чувашию, и вышел на железнодорожном узле Шумерля (нужно было пересесть на другой поезд). Мне казалось, что я нахожусь в центре России, в Поволжье, в самом русопятом краю, а вокруг шли люди и говорили исключительно на незнакомом мне языке, и их словесный шум звучал в ушах так, словно каждый из них бесконечно и быстро повторял слово "Шумерля" (с ударением на последнем слоге). Приблизительно так звучал для меня чувашский язык.

В первой половине 1950-х годов она работала в Вербилках, создавая росписи классического для тех лет вида - со сложными цветочными узорами, вручную расписывая каждую чашечку, каждое блюдечко. Примером здесь может служить комплект предметов "Синии цветы"... Судя по рисунку, сама по себе эстетика имеет "чехонинские" черты. Подобные растительные рисунки-узоры со сложными формами соцветий были характерны для Вербилок послевоенных лет. Непосредственным проводником подобной эстетики был главный художник предприятия Евгений Петрович Смирнов.

Мелкий ручной цветочный рисунок по глазури - ещё одна привычная для тех лет роспись. Такая роспись отнимала много сил и времени у художника, а по впечатлению мало чем отличалась от деколи. Такие кропотливейшие росписи просто не могли соперничать с деколями, и быстро ушли в небытие, оставшись лишь в музейных коллекциях и в частных собраниях любителей фарфора.

Ещё один пример росписи 1950-х годов - ваза.

Ваза "Цветы". 1954. Высота 16,2 см. Фарфор, роспись подглазурная. Областное государственное автономное учреждение культуры "Томский областной художественный музей".
Ваза "Цветы". 1954. Высота 16,2 см. Фарфор, роспись подглазурная. Областное государственное автономное учреждение культуры "Томский областной художественный музей".

К началу 1960-х годов Любовь Степановна уже работает в Конаково. Напомню - основным материалом для Конаково являлся фаянс, материал более грубый (в сравнению с фарфором). Также использовалась майолика, терракота (красная глина), другие виды керамики. Орлова экспериментирует с росписью керамических пластов. Примером служит триптих "Дети в Зоопарке" (1961).

Почему она "металась" между керамическими предприятиями, ломая и перестраивая технику декора, сейчас, наверное, никто не скажет. Наверное, искала какую-то выгоду (но нашла или нет - неизвестно). Интерес представляют отдельные керамические вставки-пласты середины 1960-х годов... Такие узоры близки к народному творчеству.

Но самые интересные оригинальные свои работы она создавала, начиная с середины "семидесятых". Это были росписи керамических (фаянсовых) блюд и различных ваз. Фактически это были жанровые композиции (вазы) и городские пейзажи - с видами старинных московских двориков и улочек.

В галерее ниже представлены блюда, расписанные жанровыми сценками на темы семьи и творчества.

Определённой "реперной точкой", сместившей акценты в творчестве Л.С. Орловой, стала композиция "Венеция", состоящая из нескольких тарелок. Возможно, толчком к созданию композиции послужила туристическая поездка (или же творческая командировка) в Италию.

Итак,тарелки из композиции "Венеция" (1978). Керамика. Глазури. Смотрим...

А далее созрело решение работать в жанре Городского пейзажа. Изображение такого рода пейзажей в туристических городах, например, в Санкт-Петербурге (Ленинграде), было и остаётся для множества художников общим местом. Потому что весь центр города, застроенный в соответствии с генеральными планами регулярным образом представляет из себя единое культурно-историческое пространство, практически архитектурный музей-заповедник, прекрасно сохранившийся, изображать места которого - одно удовольствие. Из художников ЛФЗ, работавших активно в таком жанре, можно выделить многих, но прежде всего вспоминается Андрей Владимирович Ларионов и его фантастические росписи. Другое дело - Москва, где волны бюрократии, всё время накатывающие на город с периферии, уничтожали всё "устаревшее" и "ненужное". Приезжающие в Москву новые властители хотят жить непременно в центре, и по самым современным стандартам с точки зрения комфорта. И для них их личный комфорт всегда был и будет важнее неких отвлечённых понятий, типа "историческая застройка", "сохранение памятников" и пр. К "семидесятым" годам возникло ощущение, что "старой Москвы" очень скоро не будет вообще. К тому времени ради прокладки трассы Калининский проспект были снесены Арбатские переулки, в центре Москвы там и сям среди двух-трёхэтажной застройки воздвигались кирпичные четырнадцатиэтажки с балконами-лоджиями. А к "восьмидесятым" годам началась неспешная застройка до того "неприкасаемого" Замоскворечья. Художники старались запечатлеть пока ещё "живые" уголки "старой Москвы", считая свою работу не только развлечением и попыткой заработать на ностальгии, но и миссией, понимая, что очень скоро все эти виды уйдут в Небытие. Это была именно тенденция тех лет, которая поддерживалась непосредственно и населением: такие зарисовки, созданные на любом материале, хорошо покупались не только туристами, но и самими москвичами. Не удивительно, что и Л.С. Орлова также поучаствовала в этом процессе. Используя, правда, керамику, а не фарфор. Результат был вот таким (некоторые сюжеты повторяются)...

Последние по времени работы Л.С. Орловой, хранящиеся в Российских музеях, относятся к 1990-му году. Кремль всё ближе...

Личная жизнь Любови Степановны выражена во фразе, в которой она охарактеризовала себя в одном из писем начала 1990-х годов, адресованных старой подруге: "Твоя Люба, трижды бабушка, и дважды прабабушка..."

Это блог фарфороголика на Дзен. Всем, кому интересен фарфор. Не как материал, не как, собственно, посуда, не как статуэтки, панно и прочие элементы декора, а как неотъемлемая часть культуры Человечества. Читайте, узнавайте для себя что-то новое о фарфоре, если понравилось - ставьте лайк, делитесь с друзьями. Если интересуетесь темой - подписывайтесь. Тем, кто готов оказать посильную помощь каналу, тем самым помогая каналу выжить - карта Сбера 5469 3800 2742 6328.

Напоминаю - в ВКонтакте организована группа "Порцелиновый фан". Если интересно - записывайтесь. Адрес группы https://vk.com/club221912172 .