Найти в Дзене
Анастасия Постригай

Эта картина стала грязным пятном Парижского салона, где ее брезгливо отвергли

«Гениальный дилетант» Так прозвали друзья Гюстава Кайботта. Его семья была сказочно богата, он мог вообще ничем не заниматься и спокойно проматывать состояние, как это делают многие отпрыски обеспеченных семейств. Но Кайботт направил свою энергию на разные хобби. И все, чем увлекался, доводил до совершенства. Попробовал яхтинг — возглавил яхт-клуб, понравились марки — вошел в топ-список великих филателистов. Он сам растил сад экзотических растений. Проявил себя как талантливый инженер и устроил верфь в собственном поместье. Еще до знакомства с импрессионистами Кайботт успел отучиться в художественной школе и бросить Академию изящных искусств. Но Моне и компания все равно считали Кайботта своим. А он вдохновлялся их работами и смело использовал техники друзей-импрессионистов. Как художник он исследовал возможности сложно выстроенной перспективы, выбирал неожиданные ракурсы на мир сверху и снизу, расширял пространство, словно в видоискателе широкоугольного объектива. И темы для своих пол
Оглавление

«Гениальный дилетант»

Так прозвали друзья Гюстава Кайботта.

Его семья была сказочно богата, он мог вообще ничем не заниматься и спокойно проматывать состояние, как это делают многие отпрыски обеспеченных семейств.

Но Кайботт направил свою энергию на разные хобби. И все, чем увлекался, доводил до совершенства. Попробовал яхтинг — возглавил яхт-клуб, понравились марки — вошел в топ-список великих филателистов. Он сам растил сад экзотических растений. Проявил себя как талантливый инженер и устроил верфь в собственном поместье.

Гюстав Кайботт в кафе, 1880
Гюстав Кайботт в кафе, 1880

Еще до знакомства с импрессионистами Кайботт успел отучиться в художественной школе и бросить Академию изящных искусств. Но Моне и компания все равно считали Кайботта своим. А он вдохновлялся их работами и смело использовал техники друзей-импрессионистов.

Но работал Кайботт в собственном стиле

Как художник он исследовал возможности сложно выстроенной перспективы, выбирал неожиданные ракурсы на мир сверху и снизу, расширял пространство, словно в видоискателе широкоугольного объектива.

И темы для своих полотен выбирал порой неожиданные: заводские или какие-нибудь фермерские виды.

Крыши под снегом, 1878
Крыши под снегом, 1878
Огородники, 1879
Огородники, 1879

Но все-таки они не «ранили» публику и Парижский Салон так сильно, как кайботтовские «Паркетчики».

Жюри престижной выставки 1875 года с брезгливостью ее отвергло за грубый реализм. Ведь от богача ждали картины с изнеженными красавицами, щекастыми младенцами, в крайнем случае, с живописными видами на Сену и дворцы. А на «Паркетчиках» потные работяги циклюют пол, иногда прикладываясь к винцу. Справа красноречиво посверкивает початая бутыль. И в картине нет ни единого намека на какой-либо социальный подтекст.

"Паркетчики"
"Паркетчики"

Но Густава Кайботта неудача не тронула

Он выставил полотно на следующий год. И на 2-й выставке импрессионистов его оценили, теперь уже за точность и реалистичность.

Правда, один из них, известный Эмиль Золя картину все же осудил картину за «вопиющую» фотографичность и обозвал «буржуазной».

И с этого дня Кайботт влился в сообщество импрессионистов на полных правах. Для них он стал еще и щедрым меценатом, организатором. Оплачивал аренды залов для выставок, потихоньку скупал картины у бедствующих художников их картины, создавая собственную коллекцию еще никем не признанной импрессионистской живописи.

А к концу жизни завещал всю коллекцию картин французскому государству, купил дом в городке Пти-Женвилье и уехал туда с возлюбленной, актрисой Шарлот Бертье. И со страстью занялся яхтингом, строительством лодок, марками, садом. Занял должность городского советника и не желая возиться с документами, просто из своего кармана оплачивал ремонт дорог, уличные фонари и разные мелочи.

Хотя мог бы кутить и прожигать жизнь в духе декадентской эпохи, в которой существовал.

Автопортрет, Гюстав Кайботт 1892
Автопортрет, Гюстав Кайботт 1892

А как вам картина «Паркетчики»? Вам по душе такое гиперреалистичное искусство или кажется слишком грубым?

А пока напоминаю: с вами на связи была Анастасия Постригай — искусствовед, ректор Академии OP-POP-ART, галеристка, арт-консультант. Уже более 20 лет я влюбляю людей в искусство. Подписывайтесь на меня, чтобы изучать его через яркие истории о жизни художников и их произведениях на простом языке, без сложных терминов.