У меня закончился первый семестр обучения в киношколе Лендок. Это уже третье профильное образование, которое я получаю за те 14 лет, что нахожусь в ремесле видеосъёмки.
Первое - это были курсы при федеральном телеканале в Новосибирске, 12 лет назад. Тогда это было для меня очень впечатляюще, потому что я впервые увидела, как процесс видеопродакшена устроен в больших командах, и что происходит там - за камерами и режиссерскими пультами.
Второе - лет шесть назад я училась в московской киношколе MovieBand. Она не очень известная, но там были крутые спикеры. То, что я тогда освоила на уроках по монтажу от преподавателя из ВГИКа Леонида Коновалова - полностью изменило мой подход к съёмке видео.
И вот - я снова учусь. На этот раз это двухлетний курс киношколы Лендок, мастерская режиссуры документального кино.
Учиться я люблю, и не смотря на большой собственный опыт в съёмках, всегда нахожу, что почерпнуть для себя интересного. Кроме того, здорово наблюдать за прогрессом других студентов, участвовать в проектах друг друга. Комьюнити - это не менее важно!
Пока у меня завершилось два краткосрочных курса:
- По истории кино. И это было очень сильно!
- По операторскому мастерству. Крайне слабо, к сожалению... Мой собственный курс, обучающий профессии видеограф, - просто на 1000% полезнее. Пусть это и нескромно прозвучит.
А вот только-только стартовавший курс по драматургии обещает быть весьма захватывающим! Сценарист и режиссер Анна Ганшина - педагог от бога!
Плюс на постоянной основе идёт работа с мастером, что лично мне даёт самые сильные инсайты, переворачивающие понимание кино. У нас мастер - Сергей Карандашов, кинорежиссер, который в свою очередь учился у Алексея Германа старшего. Это чувствуется.
Ну, это всё предыстория. Теперь к делу. Делюсь с вами 10 главными уроками, усвоенными за первые пол года учёбы.🙌🏻
1. Берите пример с Хичкока и Дэвида Линча: все свои травмы и страхи несите на экран!
2. Используйте макгафин — предмет, вокруг которого строится вся история, но зритель так и не узнаёт, что это. Как чемоданчик Марселоса Уоллеса в “Криминальном чтиве”.
3. Если снимать истории на базе этих 4 архетипов, то у такого кино (клипа, ролика, контента и т.п.) всегда будет зритель!
- Осада города
- Поиск
- Возвращение
- Жертвоприношение
А теперь на секундочку вспомните сюжеты из Гарри Поттера ))
4. Хотите быть сложным, умным, и не понятым? Стройте историю на основе своих личных ассоциаций. Так делали Феллини и Тарковский
5. Не надо рассказывать! Показывайте!
Например, красный цвет фона позади персонажей может заменить половину сути всего их диалога.
6. Чтобы создать интригу, покажите сначала отдельные части целого, и только потом — целое.
7. Восходящая диагональ в кадре воспринимается позитивно, нисходящая диагональ — негативно.
8. Соотношение готового материала к исходно отснятому в документальном кино — 1:10.
Помните об этом, когда снимаете любой репортаж — от свадьбы до утренника ребёнка.
9. Когда зритель понимает, что его обманывают в какой-то детали, он перестаёт верить во всю историю.
10. Всегда задавайте себе эти вопросы:
О чём кадр?
О чём склейка?
О чём фильм (клип, ролик, и т.п.)?
Что из списка вас удивило, заинтересовало, возьмете себе в копилку?🙂
Даша Козырева
Видеограф, автор блога "Блондинка с камерой"