На сегодняшний день существует множество точек зрения по поводу того, когда же все-таки зародился на нашей планете диджеинг. Некоторые эксперты считают, что корни профессии диджей растут из 19-го века, когда собственно говоря, и появились первые граммофонные пластинки. Также существует мнение, что диджеинг зародился в середине 20-го века, а именно в 1934 году, когда американским комментатором Вальтером Винчеллом впервые был применен термин DISCJOCKEY (произошел от слияния двух слов DISC – пластинка и JOCKEY – оператор) по отношению к Мартину Блоку.
Зарождение в Бронксе:
Корни диджеинга, как и всей хип-хоп культуры, находятся в 1970-х годах в бедных районах Нью-Йорка, в частности, в Бронксе. В то время, когда музыкальные инструменты были недоступны большинству, диджеи использовали то, что было под рукой: виниловые пластинки. Первоначально они просто ставили музыку на вечеринках и танцах, но постепенно начали экспериментировать с ней.
Ключевой фигурой в этом процессе считается Kool Herc, который считается одним из отцов-основателей диджеинга. Он заметил, что на вечеринках люди больше всего танцуют под ритмичные части песен (breaks). Kool Herc начал изолировать эти "брейки", используя два проигрывателя, чтобы создавать длинные миксы из повторяющихся ритмичных сегментов. Это стало основой для развития диджеинга, как мы его знаем сейчас.
Развитие техники и культуры:
С появлением Kool Herc, диджеинг начал быстро развиваться. Диджеи начали использовать различные техники, такие как:
* Scratches (скретчи): Проведение иглой по виниловой пластинке для создания звуковых эффектов.
* Mixing (микширование): Плавное переключение между разными треками, создавая непрерывный поток музыки.
* Looping (лупинг): Повторение фрагментов треков для создания ритмичных, бесконечных циклов.
* Beatmatching (синхронизация битов): Подбор скорости проигрывания двух пластинок для плавного перехода от одного трека к другому.
Эти техники не только улучшали звучание, но и становились самостоятельным видом искусства. Диджеи стали превращаться из простых поставщиков музыки в артистов, создающих уникальные звуковые коллажи.
Связь с хип-хоп культурой:
Диджеинг был неотделим от зарождения других элементов хип-хопа. Рэперы использовали созданные диджеями биты как основу для своих текстов, а брейкдансеры танцевали под ритмы, созданные диджеями. Таким образом, диджеинг стал фундаментальной частью хип-хоп культуры, обеспечивая музыкальный фундамент для остальных элементов.
Эволюция и современность:
С развитием технологий, диджеинг также претерпел значительные изменения. Появление цифровых технологий, программного обеспечения для диджеинга (например, Traktor, Serato), контроллеров и программных синтезаторов открыло новые возможности. Диджеи получили доступ к огромным музыкальным библиотекам, новым эффектам и инструментам для создания музыки.
Сегодня диджеинг – это масштабное явление, представленное различными стилями и направлениями, от хип-хопа до электроники и других жанров. Диджеи выступают на больших фестивалях, выпускают свои треки, становятся настоящими звездами. Однако, несмотря на все технологические изменения, суть диджеинга остается прежней: создавать уникальные звуковые ландшафты, которые заставляют людей танцевать и чувствовать ритм.
Заключение:
История диджеинга – это история постоянной креативности и инноваций. От скромных блок-партий в Бронксе до современных электронных арен, диджеинг продемонстрировал свою способность адаптироваться к новым технологиям, оставаясь при этом неотъемлемой и важной частью богатой и разнообразной хип-хоп культуры. Его влияние на музыку, танец и общественную жизнь невозможно переоценить.