Не знаю, как вас, а меня часто интересует, что создал понравившийся мне музыкант ранее или позже, вдруг там я обнаружу ещё один бриллиант? К сожалению, чаще меня ждёт неудача – чаще всего удачный альбом стал стечением обстоятельств (время и люди), но бывает, что кто-то и дальше создает интересную музыку, а кто-то создаёт что-то другое. Вот и сегодня решил посмотреть - что, как, откуда и куда… а речь пойдёт о канадской группе VIIth Temple и их альбоме 1978 года «Under the Burning Sun».
Всего три композиции, общей длительностью 18 минут. Описывать дольше, чем прослушать. Хэви-прог с акцентом на клавишах и тревожным вокалом:
На всякий:
Записано в Pegasus Studios 8 мая 1978 г. Изначально было записано 15 пластинок, потом тираж увеличили до 200 (цена за них нынче...). В записи альбома принимали участие четверо музыкантов: Майк Фишер (Mike Fisher - Bass, Guitar); Дэйв Норрис (Dave Norris - Drums, Voice); Дон Стагг ( Don Stagg - Keyboards, Synthesizer, Arranged By, Producer); Эрик Симпсон (Eric Simpson -Vocals, Guitar, Written-By, Arranged By, Producer), но основной вклад в музыку внесли двое: Эрик и Дон, о них и поговорим.
«Седьмая башня» был очень недолговечным проектом, выпустили альбом и всё… но началось всё немного раньше: как минимум в 1977 (на discogs.com написано 1973, но 1977 мне кажется правильнее) году Эрик Симпсон и Дон Стагг уже были знакомы и создали группу Majik и сумели выпустить сингл «Five Years» / «Hermits Tales». Первая композиция авторства Дэвида Боуи:
Вторую, авторства Симпсона могу представить только ссылкой . Больше вообще никакой информации нет, два участника и сорокопятка…
Вернёмся к Башне, вернее перешагнём. После записи альбома друзья не расстались, а создали новую группу (скорее всего название сменили в связи с изменением стиля) и назвали её Drama. Группа оказалась такой же недолговечной, но более продуктивной: в 1979 году они выпустили как полноценный альбом, так и EP. Дебютный LP «Loneliness» стал результатом еженедельных записей дуэта на 4-дорожечный магнитофон TEAC после пары дублей с очень небольшим наложением. Пара находилась под влиянием того, что играло по радио во время сессий записи. Изредка музыка ещё немного напоминает Седьмую Башню, но стремится к электронике и новой волне, да ещё драм-машина… тем не менее слушается… На второй стороне альбома инструментальные электронные зарисовки. Позже, уже с живыми музыкантами группа выпустила EP «Old Hollywood», кроме Дона и Эрика, в записи приняли участие: за барабанами вновь Dave Norris, а также гитарист - Kevin Buss.
В 2018 году альбом Loneliness был ремастирован и выпущен как двойной, с добавлением песен с Old Hollywood, пяти ранее не издававшихся треков и четырех демо-версии (именно этот альбом представлен на яндекс):
Как я уже писал, этот проект тоже был совсем недолговечен, после него Дон и Эрик расстались и сразу стало понятно, кто в какую сторону пытался тянуть музыку. Как казалось, в электронику скорее должен был стремиться клавишник, но нет, туда навострил свои ноги вокалист. В 1980 году Симпсон создал группу Glamorcult. Концепция GLAMORCULT заключалась в продолжении разработки электронного музыкального стиля, ориентированного на ритм и бит, с добавлением инструментальных электронных композиций, но о ней мне писать совсем не интересно. В общем куда делся интересный вокалист узнали и довольно, но жаждущим - клип с одной из самых популярных песен группы:
На яндексе есть несколько поздних альбомов:
* Эрик по настоящее время использует псевдоним Glamorcult, а имя Дона также где-то на альбомах присутствует, возможно, как соавтора, а может и как участника записи.
Хоть в музыке друзья и расстались, но отношения явно поддерживали. В 1996 году Эрик и Дон с вокалистами Лизой Бунга (Lisa Bunga) и Ричардом Обертом (Richard Aubert) выпустили CD «Within Gothic Towers». На альбоме Дон играл на клавишных, отвечал за музыку (раньше всегда автором числился Эрик!) и атмосферу, Эрик играл на гитаре и клавишных, а также пел, но основные партии героев были у приглашенных артистов. Как видно, музыканты решили, что голос Эрика не слишком подходит к эпичной готической истории. В основном рулят клавиши (кроме "Day Dreaming"), эффекты используются чтоб приблизится к эпохе средневековья (по мнению авторов).
В 2018 году альбом был переиздан с другой обложкой (более близкой по духу -теперь понятно, как должна выглядеть седьмая башня) ) и иным порядком песен.
плейлист:
Не знаю, точно, когда, но во второй половине 90-х годов, Дон Стагг решил завязать с музыкой, ибо в интервью данном в 2011 году Дон говорит, что решил вернуться в мир музыки за 10 лет до этого интервью . В том же интервью он говорит: «Я купил себе клавиатуру Korg Karma и начал писать песни». Когда он я почувствовал, что у него есть достойная музыка, Дон решил создать новую группу. Именно из-за той группы и родилась данная статья, не будь её, писать о Доне и Эрике было бы не интересно, а так…
В 2004 году Дон, вернувшийся в музыку с кучей новых идей, по совету одного из друзей (возможно Эрика?) позвонил знакомому барабанщику Гарри Флинту (Garry Flint) (ex. National Velvet) и предложил создать группу. Идей было много, в один момент было принято решение добавить вокал, нашли двух оперных певиц, начали работать. Это воплощение было названо Odonata. Пытались смешивать техно, рок, классическую и мировую (этническую), но это продлилось недолго. Певицы решили действовать самостоятельно и взяли название группы себе. Тогда Дон нашел через объявление другую певицу - Энн Берстин (Ann Burstyn). Вот как она описывает своё первое общение с группой в интервью: «Дон нашел меня через объявление, которое я разместила на сайте музыкальных объявлений. Он сыграл мне четыре песни, и мне понравилось то, что я услышала. Я подумала, что, возможно, я могла бы что-то добавить к ним. Мы встретились, и остальное уже история. Мне пришлось спеть четыре песни так же близко, как и девушки (Odonata), поскольку эти песни уже транслировались по радио. Я добавила свой собственный стиль и немного изменила тексты, не слишком сильно меняя песни. Дон и Гарри были очень довольны результатами, так что я тоже! Затем они сыграли мне музыку для всех остальных песен. Очень красиво, уникально и завораживающе. Как раз как мне это нравится! Мы выбирали одну песню для работы каждую вторую субботу. Мы с Доном ходили в домашнюю студию Гарри. Это было действительно удивительно, потому что я слышала песню, обычно впервые, писала текст и вокальные мелодии на месте, шла в свою кабинку и записывала с одного дубля. Какое это было чувство. ВАУ! Вот насколько хороша была музыка и как здорово она меня заставляла чувствовать». Энн - дочь двух музыкантов, игравших в симфоническом оркестре Виннипега, Канада. Она увлеклась музыкой с раннего возраста, слушая практически всё, с её слов: «Всё, за исключением кантри, рэпа и хип-хопа». Она изучала игру на виолончели, фортепиано и теорию музыки. Будучи разносторонним человеком Энн изучала джаз и классический балет. Брала персональные уроки вокала, а также изучала искусство звукозаписи. Поэтому вполне очевидно, что она играла на виолончели в оркестре и струнном квартете, а также дала несколько сольных выступлений, а также пела на подпевках у Фила Коллинза. А ещё Энн придумала название для группы: Dream Aria.
Музыка у них была, не хватало исполнителей, и они пригласили для записи своего первого альбома мультиинструменталиста Йозефа Пиласановича (Jozef Pilasanovic), который на альбоме играл на гитаре и басе. Так в 2005 году вышел: «In The Wake». Музыка смесь эмбиента, техно, попа, рока, вт.ч прога,а также арии, восточных мотивов, но я бы назвал это прогом для вокала, ибо наибольшие проговые моменты в музыку вносит голос Энн.
В декабре 2005 года на фестивале Emergenza группа отыграла свой первый живой концерт. Весной 2006 года Dream Aria расстались с Пиласановичем, и новыми музыкантами, с кем группа выступала на концертах, стали гитарист Стив Агелакос (Steve Agelakos) и басист Джон Кассельман (John Casselman).
К 2008 году группа записала свой второй альбом «Transcend», на этот раз им в записи помогали уже упомянутые Jon Casselman: bass, Steve Agelakos: guitars (tracks 03, 04, 05, 06, 09, 11), Jozef Pilasanovic: guitars (track 10), а также Tim Welch: guitars (tracks 01, 08), Kurt Schefter: guitars (tracks 02, 07), Lonnie Glass: bass (track 10), Alberto Suarez: congas (track 10).
Мне альбом показался более попсовым по сравнению с первым уж больно много в нем синтетических текстур и электропоповых оттенков.
Заглавная тема на концерте:
Третий альбом группы «Fallen Angel» вышел в 2011 году, помощников на этом альбоме стало ещё больше:
- Mark Crossley / guitar
- Rob Masiokas / guitar
- Mike Phelps / guitar
- Mark M. McLay / guitar
- Kurt Schefter / guitar
- Tim Welch / guitar
- John Casselman, bass, acoustic guitar, backing vocals
- Thomas Deeks / backing vocals
* На обложке выражаются благодарности Евгению Доге за песню цыганки из кинофильма "Табор уходит в небо" и Марии Успенской за роль цыганки в голливудском фильме ужасов 1941 года "Человек-Волк".
Официальный клип с заглавной песней:
К следующему альбому в состав группы был введен скрипач и гитарист Андрей Березовский (Andrew Berezowsky). Альбом 2017 года «On the Other Side» имеет наибольшую оценку (из альбомов группы) на Прогархивах – 4,19 и я пожалуй соглашусь. Электроники уменьшилось (в первой половине), и альбом звучит более цельным, но могло и показаться… Среди приглашенных музыкантов присутствует Эрик (Eric Simpson / vocals), а кроме него:
- Gene Godfrey / vocals
- Eric Simpson / vocals
- Ann's daughter Aleeah / vocals
- Mark Crossley / guitar
- Mike Phelps / guitar
- Darrell Flint / bass
Плейлист альбома:
Последний альбом выпущен первого января 2021 года.
Несмотря на резкие, роковые звуки в самом начале, первая композиция альбома «Out of the Void» звучит очень легковесно, попсово, даже напрягает, что альбомчик то может быть… хм… не знаю, плохо мной усвояемым (напишу так).
Дальнейшее прослушивание показало, что мне показалось, группа продолжает своё движение, альбом не уступает предыдущему, готические клавиши очень к месту, и главное украшение - изменчивый вокал Энн всё также на месте.))
Плейлист:
Вот и пришло время подводить итоги, помните - с чего всё началось? Двое авторов седьмой башни: один с притягательным голосом, второй - серая лошадка, первый вроде бы автор всего, а в итоге мне творчество, связанное с Доном более симпатично, чем развитие Эрика. Но… прежде чем закончить: Не хотел отвлекаться от Dream Aria, но в 2011 году вышел второй альбом VII Temple или как они назвались теперь: Seventh Temple. Альбом «The Rise & Fall of Atlantis» содержит перезаписанную версию «Under The Burning Sun», а над альбомом работали Дон, Эрик, а также Гарри Флинт, и Энн Берстин.
Вот теперь, на сегодняшний день - всё!