С 7 по 13 февраля в Москве проходил Первый фестиваль ретрофотографии Lux Pictura (амбротип, аналоговая и цифровая печать). Участники фестиваля представили свои работы на разные жанры и темы – от портретов, цветов и пейзажей до театра кабуки.
Фотоснимки разместились в камерном пространстве галереи Art Maison, но на выставке было всё – и инсталляция со столом и зеркалом, и фотозоны, где желающие могли немного помоделить для фотографов, снимающих не на привычные нам цифровые фотоаппараты, а на сложную старинную технику с камерой-обскурой.
Фотохудожник Андрей Куликов представил четыре своих амбротипа – это позирующие натурщицы в студии и в руинах, и объект деревянного зодчества – купола, предназначавшиеся для храма Николая Чудотворца в Мурманской области, и заброшенная усадьба Сназина-Гаслера в Тверской области . Всего четыре работы отражают разные грани творческого мира фотохудожника – в нём и эстетика женского тела, и пейзажи, и интересные, почти сказочные, локации.
Достаточно "хищно", с зарядом скрытой энергии, смотрятся натурщицы на кадрах Александра Богуславского – это попытка передать на кадрах стили художников (например, в работе "Дега, эскиз") и поэкспериментировать с мифологическими сюжетами ("Даная", "Сирена"). Выразительность этих фоторабот подчëркивает добавление цвета.
Фотохудожники Иван Домарацкий и Константин Домарацкий представили пейзажи.
Пейзажи Ивана Домарацкого напоминают кадры из ретро-фильмов конца XIX – начала XX века, когда снимались самые первые киноленты в творческим мастерских Ханжонкова, Протазанова и других первых кинорежиссёров.
Работы Константина Домарацкого – это, скорее, картины, "окна в природу", передающие настроение места – ведь изменится солнечный свет, подует ветер в другую сторону, и эта локация будет уже другой. И задача пейзажиста – запечатлеть этот ускользающий, хрупкий момент. Carpe diem, как говорится.
Нельзя не отметить замечательный предметный микромир, запечатлëнный в серии амбротипов "Бумажные птички" фотохудожницы Дарьи Селивановой. На этих работах нет живых существ, только птицы из бумаги и засушенные растения, но композиция, свет и ракурсы подчëркивают особенную "душу" вещей – будто в мультфильмах Миядзаки, где внезапно всё неживое оживает.
Элементы микромира, состоящего из растений и предметов, запечатлены на снимках фотохудожника Андрэ Старóго – цветки колючих растений, каркас от физалиса, гранат, часы, череп.
В них, скорее, не попытка вдохнуть "душу" в вещи, но попытка передать невербальными средствами историю – не зря снимок с часами называется "Потрачено", а снимок с черепом – "ПостмУдернизм". Но некоторые снимки, очевидно, не претендуют на "скрытый смысл" – и названия у этих работ максимально простые – "Плоды", "Колючий цветок".
Интересно поэкспериментировал фотохудожник Владислав Лифановский с темой театра кабуки. Актёры на них выглядят как будто только что сошедшие со сцены или позирующие для театральной афиши предстоящего спектакля: они как бы говорят, что "здесь произошло театральное действо" либо "приготовьтесь, зрители... " Кому как.
А напротив "театра кабуки" – цветочный сад в гармоничной серии фоторабот Иры Зиминой "Пионы".
Конечно, много было на этой выставке портретных работ – например, амбротипы Дмитрия Аза, Иры Зиминой и других фотохудожников.
В портретных работах ретро-фотохудожников всегда радует разнообразие человеческих лиц, жизненность, уникальная красота, которую, увы, крайне редко можно встретить на пластиковых, отфотошопленных "модельных" кадрах большинства цифровых фотографов нового времени.
А вы что думаете о ретрофотографии?
Подписывайтесь на мой канал, тут немного про искусство, немного про культуру и бëдвотчинг "для чайников".